发布网友 发布时间:2022-05-15 10:24
共3个回答
热心网友 时间:2023-11-02 12:16
舞蹈的主要作用是写戏,写事件,写冲突,写人物性格,形象,个性乃至写情感在音乐剧中流动的过程。
戏剧性舞蹈的抒情和叙事性成份是音乐剧中不可缺少的“舞台场面”,所以舞蹈的叙事性也脱离不了其情感和情节的*。
音乐剧擅于以音乐和舞蹈表达人物的情感、故事的发展和戏剧的冲突,有时语言无法表达的强烈情感,可以利用音乐和舞蹈表达。
在戏剧表达的形式上,音乐剧是属于表现主义的。在一首曲之中,时空可以被压缩或放大,例如男女主角可以在一首歌曲的过程之中由相识变成堕入爱河,这是一般写实主义的戏剧中不容许的。
扩展资料:
与歌剧的区别是,音乐剧经常运用一些不同类型的流行音乐以及流行音乐的乐器编制;在音乐剧里面可以容许出现没有音乐伴奏的对白;而音乐剧里面亦没有运用歌剧的一些传统,例如没有了宣叙调和咏叹调的区分,歌唱的方法也不一定是美声唱法。
音乐剧和歌剧的区分界线仍然有不少学者争议,例如格什温(Gershwin)作曲的《波吉与贝丝》(台湾翻译「乞丐与*」)(Porgy and Bess)就曾同时被人称作歌剧、民谣歌剧(Folk Opera)和音乐剧。
一些音乐剧如《悲惨世界》是从头到尾都有音乐伴奏,而一些轻歌剧如《卡门》却有对白。
参考资料:百度百科--音乐剧
热心网友 时间:2023-11-02 12:17
戏剧和音乐、舞蹈作为音乐剧的主导成份。
音乐剧中舞蹈的主要作用是写戏,写事件,写冲突,写人物性格,形象,个性乃至写情感在音乐剧中流动的过程。戏剧性舞蹈的抒情和叙事性成份是音乐剧中不可缺少的舞台场面,所以舞蹈的叙事性也脱离不了其情感和情节的*。
在舞蹈特征分其三类中可以看出舞蹈在音乐剧中是情感的外化,情节的延伸,这足已说明情感对舞蹈和音乐剧的重要性。
音乐剧是一门综合艺术,音乐、舞蹈、表演等元素间存在着内在深层的交互关系,每一种艺术形式都在戏剧的统合之下。演员一开口便有人物、有故事、有线索,演唱的戏剧性,声音的人物代入感,形成音乐剧独特的魅力。
扩展资料:
1、音乐剧不仅仅是一种艺术形式,它还承载着多重社会功能。随着当下社会形态和观念不断变化,中国音乐剧的创作也应显现出新特征和新内涵,讲中国审美情趣下、共同呼吸的社会生活中可闻易见的故事。只有用中国文化内核的作品,先赢得有共同语境的国内市场,将来才可能征服世界市场。
2、作曲家需要深入研究音乐剧的音乐创作规律,重视音乐的戏剧性,即用音乐刻画人物性格、推进戏剧行动、表现戏剧冲突的功能和作用。
3、中国戏曲同音乐剧一样,在各自所处的时代语境中很好地承载了文化传播、教化、娱乐等社会功能,两者都是有着诸多相似艺术特征的文化艺术集大成者,只是由于时代审美不同、文化背景不同,从而形成了叙述方式、歌唱方式、表演体系等方面的不同侧重。
参考资料来源:
百度百科-音乐剧 (词语解释)
人民网-中国音乐剧前景可期
热心网友 时间:2023-11-02 12:17
戏剧和音乐、舞蹈作为音乐剧的三大主导成份。