刘雨岑瓷板画用的是什么颜料都有那些特点
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发布时间：2022-04-28 22:12
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时间：2022-06-23 21:07
新中国成立前，刘雨岑先后在“珠山国瓷艺专”、“浮梁县立陶业”、“东方艺专”，教授中国画和陶瓷美术，执教期间，刘雨岑氏认真踏实，治学严谨，为景德镇陶瓷美术界培养了一批优秀人才，学生石宇初、王恩怀、徐亚凤、詹铁城等人后勤部均成为一代名师，有的评为非作歹国家工艺美术大师。当今瓷坛中国工艺美术大师王隆夫年轻时也是曾慕名向刘雨岑学绘花鸟。某年大年三十除夕夜，王隆夫到刘家辞岁，席间，王隆夫向刘雨岑讨教画世，刘氏便将年夜饭桌子当画台，铺纸研墨，以、即席施教，师徒两人义重情深，两位年龄30多岁的美术家结成忘年之交。
刘雨岑画作，在继承“文人派”彩瓷融诗书画印为体的艺术风格的同时，非常注重瓷画题材和色泽的安排。刘雨岑喜画公鸡，刘氏笔下的公鸡，色泽丰富，羽翅蓬蓬，毛色绒绒，神形兼备，显“五德俱全”之风采，能在瓷上将花鸟毛色画得蓬蓬绒绒，是刘雨岑翎毛瓷画之特色。
刘雨岑作画，多有题记。书法个性鲜明，题跋文气雅致。香港关善明先生藏刘雨岑瓷画多件。其中有块《花间白头》瓷板，题跋“旅食珠山二十秋，鬓毛如雪多为忧。幽禽不识春风趣，底事花间也白头。”此画为非作歹刘氏40年代所绘。见画如见人，以画叙衷情。
又见刘雨岑之子刘平先生，藏其父1963年作纸本画作，题跋“山家除夕无他事，插了梅花便过年。癸卯除夕前日山妻、稚子拥炉灯下写此遣兴。巧翁刘雨岑时年六十。铃印：巧翁、雨岑。”此画作，笔者于上世纪70年代随家中兄长在景德镇市人民公园“迎春书画展”中细看过，影响很深。此次重见，更多回味。正如香港艺术馆馆长朱锦鸾先生在《二进制十世纪前期绘瓷名家》一文中所评价：“刘雨岑的艺术，在于捕捉自然里永恒的一刹那时空，把真善美凝结成画。”
刘雨岑在陶瓷粉彩技法上革故鼎新，创立“水点技法”，即直接用绘瓷颜料“玻璃白”点出花朵形象；然后以含色料的水笔加以点染，色彩浓淡自如，花头更显活泼自然，在粉彩花鸟艺术上产生极大影响。由此技法延伸的“水点桃花”，已成为当今景德镇瓷绘体系之一，广泛运用于陶瓷彩绘之中。其子刘平，1975年为国家设计*用瓷，“红色官窑”瓷品中的画面，就是采用其父创立的“水点桃花”。
新中国成立后，刘雨岑任职轻工期部陶瓷研究所，全身心投入陶瓷美术创作，作品大都收藏于国内外博物馆。1959年，刘雨岑获陶瓷美术家称号，任中国美术家协会会员，历任中国美协江西分会副*，以及全国政协委员、景德镇政协副*。他在60岁生日时，取名巧翁，希望能活到77岁。可惜这愿望毁于文化大*那场浩劫。1969年，刘雨岑狠遭批判，批斗中精神失常，突发脑溢血辞世，时年65岁。刘雨岑走了，带着遗憾撒手人间。他从事陶瓷艺术40多年，给后人留下很多，很多……著名戏剧家田汉先生曾有诗《赠刘雨岑先生》，诗曰：
南枝如雪馥雄关，
又在先生笔底看；
何止珠山留劲腕，
早传春色满人间。
刘雨岑l5 岁时就读于饶州府江西省立甲种窑业学校饰瓷科，1922 年到景德镇画彩瓷，擅花鸟，并创“水点”技法，在粉彩艺术上产生了极大影响。刘氏晚年多见任伯年、新罗山人原作，技法大迸，其陶瓷艺术成就得到了著名戏剧大师田汉的称颂，田汉在《赠刘雨岑先生》诗中有“何止珠山留劲腕，早传春色满人间”之句。著名的“750l”用瓷就是采用了他所开创的“水点桃花”技法。
刘雨岑作品传世不多。生前系中国美术家协会会员，原江西省美术家协会副*，景德镇美术家协会*，全国政协委员，江西省政协常委，景德镇市政协副*。
