什么是研究色彩的重要手段和重要方法之一？
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发布时间：2022-04-19 23:32
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时间：2023-06-25 21:55
一、色彩表现形式的主观性
装饰绘画的色彩表现不受自然物象色彩的影响，更不受客观物象色彩的约束，而是在追求色彩对人的情感表达及审美取向。然而，装饰色彩的表现形式并不是凭空臆造的，更不是对大自然色彩的临摹，而是根据作者的意念在观察客观事物的基础上来进行归纳、概括变化所形成的。它并不受固有色的约束，更不受环境色的影响，不以光色现象为色彩配合的原则它是运用装饰色彩形式美的规律，强调主观意念的情感表现，对固有色彩进行装饰、包装和合理化的处理，将固有色彩与装饰色彩巧妙地结合在一起，由于装饰色彩的表现形式和一般的色彩的表现形式有所不同，它比较注重的是抓住艺术家内心的情感表现，对于色彩在画面中的表现往往要超出画面色彩本身的视觉意义，因此，色彩实际上已经超越了很多科学意义上的规律，所以了解和研究装饰绘画色彩中的个人情感表达也就更重要了。
在伸手不见五指的黑暗场所，你就什么颜色也看不出。可见有光才有色，没有光就没有色。不同的颜色会给浏览者不同的心理感受。光源的颜色取决于发出光线的光谱成分，即光的波长情况如果想要提高色彩不同颜色的综合运用，不仅表达了他们不同的个人情感，同时也给予了人们以不同的审美感受。表现色彩对人的主观思维情感表达是具有一定的影响力，人们通过视觉去观察色彩的同时，也在无形之中便被色彩象征力影响等，色彩在心理学上的影响所感染，从而导致对色彩的感性认识及理性认识全面的把握其规律，对于色彩，它既有环境和灯光的感觉，又有冷暖、光源和色调的感觉，同时还具备华丽与朴素之分，还有主观与客观之别。等等这些，都会使人们深深的感受到色彩的审美表现以对色彩自身所独特的魅力所在。
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时间：2023-06-25 21:55
一、色彩表现形式的主观性
装饰绘画的色彩表现不受自然物象色彩的影响，更不受客观物象色彩的约束，而是在追求色彩对人的情感表达及审美取向。然而，装饰色彩的表现形式并不是凭空臆造的，更不是对大自然色彩的临摹，而是根据作者的意念在观察客观事物的基础上来进行归纳、概括变化所形成的。它并不受固有色的约束，更不受环境色的影响，不以光色现象为色彩配合的原则它是运用装饰色彩形式美的规律，强调主观意念的情感表现，对固有色彩进行装饰、包装和合理化的处理，将固有色彩与装饰色彩巧妙地结合在一起，由于装饰色彩的表现形式和一般的色彩的表现形式有所不同，它比较注重的是抓住艺术家内心的情感表现，对于色彩在画面中的表现往往要超出画面色彩本身的视觉意义，因此，色彩实际上已经超越了很多科学意义上的规律，所以了解和研究装饰绘画色彩中的个人情感表达也就更重要了。
在伸手不见五指的黑暗场所，你就什么颜色也看不出。可见有光才有色，没有光就没有色。不同的颜色会给浏览者不同的心理感受。光源的颜色取决于发出光线的光谱成分，即光的波长情况如果想要提高色彩不同颜色的综合运用，不仅表达了他们不同的个人情感，同时也给予了人们以不同的审美感受。表现色彩对人的主观思维情感表达是具有一定的影响力，人们通过视觉去观察色彩的同时，也在无形之中便被色彩象征力影响等，色彩在心理学上的影响所感染，从而导致对色彩的感性认识及理性认识全面的把握其规律，对于色彩，它既有环境和灯光的感觉，又有冷暖、光源和色调的感觉，同时还具备华丽与朴素之分，还有主观与客观之别。等等这些，都会使人们深深的感受到色彩的审美表现以对色彩自身所独特的魅力所在。
二、色彩的重要性
色彩是绘画的表现语言和最重要的表现方式，对于绘画中的形象、抒发情感、烘托气氛等具有独特的重要作用。“造型与色彩是绘画的两个重要语言，形状是一种比颜色更为有效的表现手段;另一方面，用形状却不能取得颜色的表达效果。就表情而言，最显著的形状的效果也比不上落日或地中海蓝的美丽效果。”事实上，色彩能更为直接有效的表达画面的情感与视觉效果。色彩可以说是一种视觉信息，是人们接受外界色光的刺激而产生的感观感受。色彩本身并没有任何情感，是人们的观察、了解、情感抒发等诸多因素给色彩披上了感情的面纱。色彩与情感相互联系、相互影响，在艺术家与欣赏者之间架起一座心灵沟通的桥梁。一般来说，装饰绘画是一种关于形式的装饰性美感，它是通过不同的表现形式和色彩来表达画面的情感。不同形式和色彩又有着不同的形式语言，它们能提供给我们很多表达方式，形式对于艺术创作的意义是非常重要的。形式是任何绘画作品中都离不开的，但形式美感要经过“装饰”，才能达到其自身的魅力所在。因此从造型到造型美不是随意发生的，必须要有作者参与创作才能完成。绘画是一种有创作的形式，绘画内容和题材的表现方式也具有形式的意味和形式的美感。所以形式的产生是随着形式化的因素的反复探索和广泛运用。
三、色彩的情感表达
情感色彩本质在于自由精神状态下转移到画面上用色彩情感律动主导着绘画形式通过色彩的单纯化给予绘画更恢宏的风格并以新的色彩观念增加了色彩表现的精神含量从而使绘画色彩具有更强的精神震撼力。自然界中的色彩不仅是客观存在的，同时也是人们的主观感受。不同的色彩，还能给人们带来不同的色彩感受，产生不同的视觉效果。彩*感这些联想，是人们主观的视觉冲击和心理因素作用的结合。人们在与自然界的物象所呈现的色彩反复接触之后，便在大脑中留下了一定的印象，形成了不同的感观感受。但是色彩的情感并不是一成不变的，它还受到很多主客观条件的制约，表现色彩的运用效果是相对的，在进行画面色彩构成时对情感色彩要灵活运用，应该用心体会，感受客观世界中色彩的情感，画出富有情感内涵的优美作品。创作者要在创作中坚持独立的自信的艺术主张，只有这样的艺术语言才是有思想，有深度的情感迸发。
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时间：2023-06-25 21:56
正确的观察方法应是整体的观察和比较的观察即整体观察同时比较，我们做画，不是在画单块的色彩而是在画一组色彩相互之间的关系，一块颜色画的好不等于整张好，整个画面色彩组织的好才是真的好。
1.所谓整体观察主要是对描绘对象整体色调的认识。黄、红、高、低、冷暖调，初学者可采用小色稿的办法来训练自己把握色调的能力。
2.所谓比较观察是在整体统帅下的物体个性色彩的观察，它是观察色彩的重要手段之一。
色相的比较:相同，不同色相的比较
明度的比较:明与明，暗与暗，明与暗的比较。
纯度的比较:纯与灰、纯与纯、灰与灰比较。
暖的比较:冷与暖、冷与冷、暖与暖。
第一步:起形
1.构图
2.以小号扇形笔勾勒出物体外形
3.做出单色素描关系
第二步:铺色
1.确立画面整体色调
2.铺出台面、背景、垂面、台布大的色块关系
3再从最亮的物体依次铺到最暗的物体
4.除主体物以外所有物体以一个面为主，主体物以两个面为主
5.区分同类色
第三步:做出暗面及投影的形
1.暗面与投影形体要完整
2.主次关系明确
3.亮暗关系清晰
4.所有物体暗面与投影能够串联成一个整体
单个物体铺色练习:
①确立画面整体色调
②铺出台面、背景、垂面、台布大的色块关系
③再从最亮的物体依次铺到最暗的物体
④除主体物以外所有物体以一个面为主，主体物以两个面为主
⑤区分同类色
如图我们按照画面相应的比例归纳出几大色块，很明显以冷色块为主，所以整幅画面我们以冷色调为主其它色块配合。
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时间：2023-06-25 21:57
选色彩，做对的安排。首先需要了解色彩，研究色彩，这就绕不开色彩体系。因为人眼看到的颜色是非常多样的，色彩体系涵盖的色彩只是其中一部分，挑选的色彩逻辑不一样，就形成了不一样的色彩体系。如今的色彩体系有四种，分别是：德国奥斯瓦尔德颜色体系、瑞典NCS色彩体系、美国Munsell颜色体系、日本PCCS颜色体系。
奥斯瓦尔德颜色体系：德国
奥斯瓦尔德（简称奥氏）颜色体系是元老级的色彩体系，由德国化学家威廉·奥斯特瓦尔德（Wilhelm Ostwald）于1920年发表，他的颜色体系，主要依据是画家用颜料来调色的办法：用饱和度最高的单色颜料，依次添加白色和黑色，形成不同明度、饱和度的等色相三角形。
单色颜料被分为了基本的八种颜色：黄、橙、红、紫、蓝、蓝绿、海绿、黄绿。每一种又细分出3种色相，于是一共形成了一个24色的色相环，24个色相组成的等色相三角形走一圈，就是奥氏色空间，该体系尝试建立色空间将全部色彩正确标定，还尝试找到指导和谐配色的定律，对后世的颜色体系有着深远的影响。
NCS色彩体系：瑞典
NCS的基本色是红、绿、黄、蓝四色，其理论根源是来自色彩视觉理论中的赫林的四色学说，加上黑和白，NCS是用6个基本色混合出来的色空间；NCS色彩体系应用是非常广泛的，瑞典国家的国旗颜色就是采用了NCS标准色：*号S 0580-y10r，蓝色号S 4055-r95b，而IKEA宜家、法拉利也是运用NCS色彩系统做设计配色的。
由于NCS色彩体系是用视觉感受来给黑白量定级，把颜色分级分得很细很细，根本不怕标号不够用，而且它的颜色分级基本和视觉感觉一致。如果你对画画调色那一套熟悉的话，对使用NCS色彩会非常容易上手。NCS体系在当今社会是一个非常实用的颜色空间，在欧洲的工业、商业、设计行业很常用。NCS系统的适用对象涵盖了世界各地的建筑师、设计师、材料生产商、色彩行业、产品制造商和零售商。
NCS系统提供了一个独特的交流色彩的方法，使得颜色加工能够呈现出理想的效果。在接近2000个NCS的颜色里，每一个颜色都有一个相应的编号，并能从编号上直接找到每个颜色的色彩成分。比如这个颜色中的红的比例和黄的比例，白色和黑色所占的比重等等。NCS是一种自然的肉眼观察颜色并能描述它的色彩系统。每一个颜色都可以用NCS的名称去描述它颜色里的色相、明度和彩度、还有跟黄、红、蓝、绿以及黑白之间的色彩关系，这些颜色编号之间存在的配色规律使得很多品牌企业做设计为什么看上去如此高级和不同，这也是北欧建筑及室内配色规律的精华所在。
Munsell颜色体系：美国
Munsell颜色系统是一种通过科学方法来识别和匹配颜色的方法，作者为著名的Albert H. Munsell教授，1915年研究出Munsell（孟赛尔）颜色系统，1917年创立了Munsell颜色公司，1942年，Munsell颜色基金会成立，旨在促进色彩科学的发展。
Munsell颜色系统广泛的应用到色彩研究，艺术设计，包装产品设计，色彩详述以及质量控制等等行业。我国高校色彩教育基本是以孟塞尔色彩体系为基础，在学术界色彩相关的技术工作者和研究者更是常用之作为色彩分析工具。
孟塞尔颜色系统是色度学里透过明度、色相及色度三个维度来描述颜色的方法，这个颜色描述系统是第一个把色调、明度和色度分离成为感知均匀和独立的尺度，并且是第一个系统地在三维空间中表达颜色的关系。孟塞尔的色彩系统，尤其是其后的再标记法，是基于严格的人类受试者测量的视觉反应，使之具有坚实的实验科学依据。至今孟塞尔颜色体系仍是比较颜色的标准及广泛使用的色彩系统。
PCCS颜色体系：日本
PCCS（Practical Color coordinate System）色彩体系是日本色彩研究所研制的，色调系列是以其为基础的色彩组织系统。其最大的特点是将色彩的三属性关系，综合成色相与色调两种观念来构成色调系列的。从色调的观念出发，平面展示了每一个色相的明度关系和纯度关系，从每—个色相在色调系列中的位置，明确的分析出色相的明度、纯度的成分含量。
PCCS，非常年轻的色空间，最在意配色应用，商业性强，在日本常用。作为最年轻的PCCS色彩体系，它集合了Munsell和NCS、Oswald各自优点的色空间，各方面都成熟，在配色上下了不少功夫。
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时间：2023-06-25 21:57
正确观察色彩的方法应该是整体观察和反复比较。
（1） 整体观察：当一组错综复杂的静物摆在你面前时，在光线与环境的作用下，便呈现出了物体的大小主次，色彩的冷暖明暗，前后空间虚实等等，实际已经形成一种互相贯通，互相依存，互相连接，互相对立的整*约关系。在这种关系中，一切局部的、琐碎的、偶然的物体色彩现象，都必须服从整体的要求。如：物体中出现的众多的高光点，所有暗部的重颜色，在这个总的整体中必须依次排列出不同的亮与暗。具体的方法是：眯起眼睛，眼睛的视点自然会落到主体物上，一切物体中的高光跳跃点会依次分出来，而最亮的只有一点，其它亮点依次减弱；在观察暗部时，我们可睁大眼睛看物体中暗部的重颜色，通过不断比较，从整体中发现最暗的部位，其它暗部依次减弱。
（2）反复比较：比较是观察色彩的最重要的手段之一。严格地讲，色彩变化是相对于比较而言的。不比较就难以准确地鉴别色彩的微妙变化。物体色彩的比较主要是从色彩的三种因素中加以区别：一是从色相上，有冷与暖的对比、暖与暖的对比和冷与冷的对比；二是从明度上，有明与暗的对比、暗与暗的对比和明与明的对比；三是从纯度上：有纯与不纯的对比、纯与纯的对比和不纯与不纯的对比。通常我们把这种比较的方法，称之为“九比较”的方法。任何复杂多变的色彩，只有严格地按照这种方法比较，才能区别出来。
错误观察色彩的方法：孤立地看某一物或某一色彩，往往死盯住物体的某一局部，不把观察的部分与整体作任何联系；被动地照抄局部的一些偶然现象，见红涂红，见绿涂绿，很少考虑色彩在光和环境影响下的变化。这种观察方法使画出来的东西既无色彩关系也无素描关系。
当我们了解了正确与错误观察的区别，就应从整体的角度出发，由此及彼，由表及里地去观察
