发布网友 发布时间:2022-04-29 19:45
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热心网友 时间:2022-06-22 01:17
在我个人看来,我是比较喜欢这部电影的。在看之前,就有看过电影的媒体同行对这部电影表示了嗤之以鼻,混乱无序,逻辑不通,是他们对这部电影的评价。但也有人挥一挥手,说,电影还是要自己去电影院看过才能评价。看完电影之后,我还很想感谢说这部电影不好看的人,因为他们降低了我的预期,反而觉得电影还不错。
之所以喜欢这部电影,是因为徐克在这部电影中的各种奇思妙想实在令人拍手称赞。不说别的,就说雾隐门对战天外来妖这个设定,就一下子穿越古今,打通了地球和宇宙的界限,是过去国产奇幻电影从来没有过的类型。徐克为什么会开这样一个脑洞呢?在接受媒体采访时,他表示是“吸日月之精华”这个过去仙侠题材中常出现的词,给了他灵感。他把这种“日月之精华”变成了宇宙中的一种能量,所以外星人想来地球抢这种能量就没什么不可理解的。
在我看来,这部电影也确实有不足的地方,就是虎头蛇尾。开头确实比结尾精彩很多。当很多观众还在等着看两个大反派合体的时候,周冬雨饰演的小圆圈竟然复活了,一下子就把两个反派给干掉了。关于这个,也很想替徐克和袁和平鸣不平。因为打探了一下内部消息得知,他们真的是拍到后面没钱了。
怎么样?如果喜欢我的回答的话欢迎给我留言和点赞吧~
热心网友 时间:2022-06-22 01:17
《奇门遁甲》的剧情非常空洞,故事性不强,且纯粹以叙述剧情为主,根本没有什么深刻的立意和想表达的核心观点,所以让观众看着感觉很肤浅。但是服化道的精良,以及武戏动作设计的新颖程度,观众一眼便可知是大制作的手笔。
《奇门遁甲》是一部已于2017年上映的作品,但是不得不说它和2018年上的那部香港的烂片《武林怪兽》,就像是一对双生子,有着异曲同工之烂。但是因为《奇门遁甲》早一年诞生,所以很多人都说《武林怪兽》不仅抄袭了《奇门遁甲》的元素和表现形式,就连《奇门遁甲》的烂,《武林怪兽》也一并抄了过去。
我觉得造成《奇门遁甲》失败的原因,主要来自于导演袁和平。因为目前中国的电影制作体系,还是以学习欧美的三幕剧形式为基准,但是因为研究的不够透彻,所以仅学到皮毛后展示刻画出的人物,就会特别的单薄且单一。而且目前大多国内电影的主心骨是导演,因为整个大环境都是以导演中心制为主,所以所有的把控安排,以及演员的说戏,都是以导演为基准。
很多人都知道,袁和平导演是武术指导出身,所以他的戏文把控并不是很到位,因此就导致《奇门遁甲》表现出来的导演个人特色,就是武术动作的设计特别出彩,而文戏和叙事相对较若。可是一个武侠作品的主要精髓,其实还是在于文化艺术性内容的输出,所以这就直接导致了《奇门遁甲》的豆瓣大众评分仅为4.4分,距离6分的及格线,仍有着不小的距离。
所以由《奇门遁甲》就能看出现在电影制作的一个辩证性的弊端,那就是绝对化的导演中心制。我觉得其实还是应该以剧作中心制为主,因为当导演有些偏离或者立意阐述不明时,可以及时根据剧本内容来进行自纠,这般便能至少保证不偏离,不松散。
热心网友 时间:2022-06-22 01:18
2017年版《奇门遁甲》是很久没拍出啥好片的袁和平颇具自嗨意味的自我复制,也是“有酒有江湖”的徐克对国内3D电影第一人的自我褒奖,但在观众看来,就成了两位曾经的影视圈老炮,仗着自己曾经影响一代人的江湖名号,以奇思妙想之名,行库存甩货之实。
《奇门遁甲》并不是一部彻头彻尾的烂片,但比烂片更令人作呕。
本片就是一部典型“作者电影”、一部过于风格化的产物。徐克的潇洒随性与袁和平的天马行空在《奇门遁甲》中都有着浓墨重彩的体现。
它让我仿佛想到了一个场景:酒过三巡、菜过五味的饭局,两位半醉半醒的老炮嬉笑着推杯换盏,不知谁的只言片语,引得一阵带着酒气的头脑风暴,于是,在酒精、浪漫和惺惺相惜的暧昧氛围作用下,脑洞大开的《奇门遁甲》,便应运而生了。
徐克的江湖气和袁和平的匠人气,撑起了《奇门遁甲》超凡的想象力,但源于上世纪经典港产电影的套路化,以及杂七杂八、毫无逻辑的人物和剧情,却结结实实的毁了观众的好脾气和好胃口。
徐克和袁和平的珠联璧合,创造出这么一锅乱炖杂碎汤,让我想起了近年来同样“出手是烂片,烂片不断出”的“大话西游缔造者”刘镇伟,以及拍出了恶评如潮的2017年版《追捕》的“暴力美学大师”吴宇森。
或许,这些所谓的“烂片”,是这些老家伙们向巅峰时期港产电影的某种致敬,是浪漫而感性的追忆似水年华,他们甚至动用了手里最后的大IP,和自己早已看不懂的市场搏上一把。
可惜,“富贵险中求”的时代过去了,套路化毁了港产电影的生命力和创造力,唯一剩下的只有务实、高效的敬业精神,以及总是顽固不化的脑洞大开。
在《奇门遁甲》中,几乎所有元素和细节都那么似曾相识,仿佛让人回到了上个世纪;充满意识流的“章回体”武侠意境,带来的断裂、杂乱、匪夷所思,彻底毁掉了本片的可看性。
大胆启用了大鹏和倪妮,请到了李治廷、周冬雨、伍佰、柳岩,《奇门遁甲》将一堆不相干的人,莫名其妙的安排进来,让人看不懂用意,也摸不透玄机,大家姗姗而来,又匆匆而去,没留下印象,只留下了背影。
可能两位大师不知道,明星脸扎堆这种事,早几年都没人干了,没一个过硬的故事构架串联起来,电影就成了明星秀、大串烧,明星越多,口碑越烂。
故事烂了、人物毁了不可怕,可怕的是,愣是配上了当时业界顶尖的视觉特效。我猜,这是3D第一人的主意,但他却忽略了,唯特效大片的风口都过去十年八年了,在审美疲劳仍处“冷却期”的观众面前,如此任性的滥用特效,跟自掘坟墓没什么区别。
至于“敢于突破自我”演员们,再次让我瞠目结舌。古灵精怪人设的周冬雨,演了个天然呆的“傻姑”,看不下去她努力装疯卖傻的样子;在《煎饼侠》里誓言“女人当自强”的柳岩,再次使出了胸大腿长的看家本领,将观众*得一愣一愣的。
滥用情怀等同于圈钱,节操碎地等同于妥协,与其说是徐克和袁和平玩砸了,不如说,是两位大师背后的资本玩砸了。透支名声固然是一个一本万利的好买卖,但千万别玩上了瘾,这种变了味的资本游戏,大师们真心玩不起。
热心网友 时间:2022-06-22 01:18
一直以来,传统文化与妖魔鬼怪的碰撞一直都能迸发出不错的创意。尤其是中国影坛,不少彰显堵门绝技,凸显奇幻的电影都能够吸引一定的看点。然而一部电影从构思到推进,不但要有强大缜密的剧本做铺垫,在于题材的选择上,也要明白有取有舍,才是最重要的事情。
2017年电影《奇门遁甲》一经上映,就背负着观众的不少的骂名。虽然其导演是著名的徐克,魏君子等等。或许正是因为导演的众多,从而电影本身不再有浓浓的“徐克之风”,更像是多人合作联合导演的一部“团建作品”。
《奇门遁甲》从故事背景,看似是娓娓道来在一个妖孽横生的年代,江湖上神秘组织为维护百姓的安危,而彼此团结一致展开的玄幻类探险故事。
故事融合了人们爱的“妖”,也彰显了大胆的“怪”,同时也通过人物逐步的体现出剧中角色的超强法力。可是人们不免想到四个字,“喧宾夺主”,导演企图用美妙绝伦的特效以增加剧情的刺激,反而忽视了,在电影大片不断更新的今日,口味提升的看客早已看惯此种喧嚣的特技,更在意影片故事本身。
其实今天看来“幽默”反而是这部电影的致命伤。
优秀的武侠奇幻电影,本身应该是严肃并认真的。就好像有名的《东成西就》,从一开始就确定立意,是一部电影最重要的事情。如果开始就决定走无厘头的路线,那么就要坚定的放弃肃穆的拍摄方式,这样才能适应市场,适应电影这个浓缩型的特质产业。
其实《奇门遁甲》系列,早在1982年就有一部为原型,那部奇门遁甲之所以取得成功。
一方面是当时电影的兴起,人们对于此类题材的电影还有庞大的好奇空间。其次就是浓重的港式拍摄手法,在早些年影坛,还是有一定威望的。
然而2017年的《奇门遁甲》其实已经预示着港式电影的没落。
导演企图去融合全新的故事来覆盖守旧老套的故事情节,在电影中,我们看出了导演们的分歧,也能感受到彼此对于编剧的一意孤行。电影中虽然大牌云集,但是人物特点毫无自己的风格,太多的漏洞展现在细节之中,也难免观众会给予不高的评价。
近年来,小人物电影的崛起,让不少大牌明星深感危机。
尤其越来越多的大牌电影反而口碑平平,引起了很多人的反思。《奇门遁甲》想要分得魔幻系列的一杯羹,所以就在武侠的城池里,口碑摔的粉碎。
一部好的电影,赢得是观众的尊重。
而一部不太优秀的电影,消耗的掉的其实观众的耐心。每一位观众在内心都有一个打分的机器,久而久之就会不再期待。徐克电影在很多年前,真的是电影界的一个品牌。然而这部导演众多的艺术作品。却反而失去了以往徐克电影的风采。不得不说,电影在进步,观众的审美也在进步,跟上时代和不断反思,才是塑造好电影的关键。
热心网友 时间:2022-06-22 01:19
挂了徐克袁和平的名头,整出来个大烂片!没情节,没演技,全靠动画凑!袁和平武指出身,自己拍的片却武打动作假的没法看!中国所谓的名导演已经沦落到靠名头出来骗钱了。