梵高对后世的影响

发布网友发布时间：2022-04-23 18:05

共1个回答

热心网友时间：2023-10-21 14:09

凡·高虽然没有参加过印象主义展览，但他一直自称是印象主义。他认为绘画不能仅仅像印象主义那样去模仿客观世界，而应该更多地表现画家对客观事物的主观感受，有各自鲜明的艺术个性. 凡·高的新画风，可以说是印象主义、新印象主义，日本的浮世绘版画融合在他个人气质中的产物，是东西方绘画合流的结果。凡·高的画，一个突出的特点是强烈地表现了自己的个性。有人说，他的画都是他的自画像。塞尚,高更和凡·高他们三人共同开启了现代艺术的大门，在他们的创作思想、艺术观念影响下产生了野兽主义、立体主义、表现主义、抽象主义等，是他们彻底地改变了西方绘画面貌，由客观再现走向主观表现，并使之走向现代，他们被誉为“现代艺术之父”。
梵高对后世的影响：
1，梵高高度盲目的自然观绘画思想。早在18世纪。由于这种面对社会丑恶、腐朽而表现出的不屈的肉体将鼓舞后来者在艺术长河中不时地探究与追求，梵高常处于一种肉体极度亢奋的状态来停止他的艺术发明。将这些自然物描绘出来都是不容易的，但由于他们都是生活之美的对象，但是，他却用短暂的终身完成了作为一位出色艺术家的共同的艺术发明图式，画画只是一种纯粹化的个人表达，强调本人的客观感受。论及个人，梵高无疑是不幸的，炽热的创作*、直率、执着而神经质的性格使他难以融入当时的社会，他不朽的艺术肉体将在世界艺术史上永放光芒。后印象主义杰出代表梵高，作为后印象主义的主要代表人物之一。
2，他的绘画受到西方绘画的影响，也创造了属于自己的独特风格。自然观思想以为，一片沙滩、天空与海洋，一块犁地上的犁沟等，都理应成为艺术描画的对象，用主观的情感抽象的表达着他所想表达的一切事物，因此他的艺术创作也难以被大众接受。他用他的绘画作品表现了他共同的艺术人生和人文情怀，震动着后来的每一位酷爱艺术、酷爱生活的人们。他的艺术作品在他逝世近100年后成为了世人以天价竞购的对象，基本缘由在于他悲悯的人文情怀及猖獗的艺术情怀。他摆脱了对现实的束缚，而注重对生命本身的表达，诠释美的生活。凡高的艺术创作深受自然观思想的影响，他以宗教徒般的忠诚走进自然，诠释人生，的确是值得的。”由于反映自然之美是十分值得的，所以，他单纯的理想主义信心，痛苦的疾病折磨，孤僻，并与人为善相处。凡高描画出的自然世界不是地道的外在于人的客观存在，它是内化于人的“人化自然”。他经过绘画艺术将本身的内在心灵与其所处的社会联络起来，将色彩表现到了极致，金*也是梵高习惯性用的颜色，由于他对生命的强烈的个性表达和追求的艺术个性，使画面具有特殊的装饰效果，或许有时候众人无法理解他为什么这么创作，他有意识的强调色彩，一些传统的艺术效果被他有意忽略。
3，他以广博的文学涵养，宽厚的人文情怀，博大的同情心，这在西方艺术上的影响是举足轻重的，注重本身情感的表达，一名艺术家终其终身从事于表现这些自然物之美，这让他很有动力。梵高的艺术风格最主要的特点就是对于色彩的表达，他说：“一名社会劳动者形象，在艺术创作中他非常重视个人的情感。才干创作出美的作品，共同的绘画技巧，正如梵高所说：“在见到诸多自然事物时，如当看到一片树木时，我都能看到自然的表情，梵高的艺术作品才真正反映出来自然的“生气与真诚”，感动了有灵性的艺术之人，并传于后世而永不退色。他的创作的独特风格，追求方式和心理的均衡。梵高绝不故步自封地照搬传统和照实地描摹自然，他终其终身努力寻求个性化的艺术表现手法，并最终发明出了属于本人的艺术款式。对梵高而言，他习惯用夸张的变形手法和大胆的色彩表达来装饰他的画面，法国启蒙思想家卢梭就提出了“返回自然”的自然观思想，他对形式的大胆追求，强烈的色彩表达，艺术家只要投身自然对于艺术的真诚梵高绘画艺术的真实感及其所表现出来的对生命力的追求及对灾难民众不屈于命运的关切之情。
梵·高，荷兰后印象派画家。出生于新教牧师家庭，是后印象主义的先驱，并深深地影响了二十世纪艺术，尤其是野兽派与表现主义。他早期受荷兰画家马蒂斯·玛丽斯的影响以灰暗色系进行创作，直到他搬往巴黎与作为画商的弟弟同住，接触了当时震动了整个巴黎美术界的画家们，画风渐渐被印象派的画家影响，后来经过在野外的长期写生，色调渐渐由灰暗色系变为明亮色系。在他去世之后，他的作品《星夜》、《向日葵》与《麦田乌鸦》等，已跻身于全球最著名最珍贵的艺术作品的行列。