低奏音乐有什么别称?

发布网友发布时间：2022-08-21 00:40

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热心网友时间：2023-05-11 22:52

巴罗克的乐曲大多数是情绪单一的，每首作品往往只表现一种情绪，从头至尾没有变化，这是一个总的特点。不过，17世纪的作曲家开始为在音乐中更多地注入情感(注意：当叫所谓情感的表达，并不是艺术家个人的情感，而是一种普遍意义的情感)，还从音乐的各种素材入手，进行了探索和试验。

巴罗克音乐作品的节奏一般都是每首乐曲自始至终保持基本一致。为了更好地表达情感，大体采用两种节奏方式，即：严格的、划分节拍的节奏型与无节拍的节奏型，作为一对相互对比的形式，如托卡塔与赋格、宣叙调与咏叹调等。

巴罗克时期的旋律带有持续性和开放性的特点，经常重复某一乐思，有时扩充、展开,有时在不同的音高进行重复。这些旋律通常不容易记忆，不好哼唱，没有平衡和对称的感觉。

巴罗克音乐的力度变化是突然的，梯形的，如同从一个台阶踏上另一个台阶那样，只有强或弱，没有渐强渐弱，这是因为当时的乐器如管风琴、羽管键琴做不出渐强渐弱的效果。

巴罗克音乐的织体以复调为主，一般以两个或两个以上旋律为最常见。其中最高声部和最低声部越来越重要。晚期巴罗克作品有时为了对比的需要，往往有复调织体与主调性的织体的转换，不过，这要看作曲家的兴趣，例如亨德尔常用复调与主调性织体的转换，而*则多用复调织体。

通奏低音(又称数字低音)是巴罗克音乐的重要特点之一，它是一种固定的低音与流动的上方声部用谨慎的和声相结合的形式。作曲家只谱写旋律和低音，并在低音旁用数字标出该音在和弦中的位置(如用数字“6”表示在该音的上方奏出六度音程。演奏者会根据当时约定俗成的原则同时奏出三度，构成一个和弦)。作品演奏时，强调的是低音，一般用大提琴或倍低音提琴、大管等乐器演奏，由键盘乐器(管风琴、羽管键琴)、吉他或琉特琴填充和声。在具体处理过程中，演奏者有较大的自由，而演奏者对乐曲的理解和装饰加花的不同，使得演奏水平有高有低。通奏低音流行了一百余年之久，因此有人称巴罗克时期为通奏低音时代。