发布网友 发布时间:2022-09-16 13:47
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懂视网 时间:2022-10-01 00:14
1、新闻类的构图上,为配合后期剪辑和播出的需要,拍摄时,尽量把新闻现场的所有场景分为不同的景别进行拍摄,比如,大全景的现场环境交代、重要人物的中近景和特写、各种活动内容的全景、活动或者新闻元素的特写、辅助新闻的相关信息、参与的观众、有趣或者生动的突发内容、现场气氛镜头。
2、其中,任何新闻事件的最重要的内容或者有代表性的镜头画面一定要及时准确地抓拍下来,比如,重要的人物、重要的讲话内容和重要的仪式等等。这个时候,可以多采用全景或者中景的景别来拍摄,就是为了保证画面内容的完整性,避免失去精彩的瞬间。
3、拍摄的机位选择也要求摄像师灵活掌握,绝对不能懒,要擅于观察现场。拍摄之前,做到构图心中有数,比如,占据什么位置可以得到大全景、站在什么位置能够更接近拍摄主体,而不会被观众或者同行的记者所阻挡镜头,如果有时间,在新闻开始之前,可以拍摄一些空镜头,作为后期制作的候补素材,比如,相关的产品、相关人员的准备工作、相关事件的资料、观众关注的情绪、现场的气候、季节、周边的环境等等,都可能作为一条视频新闻的好元素,对整个新闻的表达具备重要的作用。
4、拍摄新闻,应该尽量以固定镜头、固定的景别来进行分镜头拍摄,因为,在视频剪辑中,静态的固定镜头时间较短,在一条本来时长有限的新闻中,尽可能多的静态画面,可以在不同的角度更大范围内表达新闻的内容,如果使用较长的摇移镜头,由于此类镜头时长比静态的固定镜头要长,那么,整段新闻就会被拉长,要是新闻限定为几十秒,摇移镜头占用了很多时间,必然导致观众看到的新闻内容减少,弱化了新闻涵盖的内容,显得有些单调,让观众无法了解更多的表达,这就不符合新闻传播的基本理念了。
热心网友 时间:2024-12-12 21:23
在日常生活或是工作学习中,大家或多或少都接触过一些经典的句子吧,句子是由词或词组构成的语言基本运用单位。那些被广泛运用的句子都是什么样子的呢?以下是我为大家收集的纪实摄影怎么构图,欢迎阅读,希望大家能够喜欢。
一、了不起的小人物
这类照片的主要特点在于人物只是画面中很小的一个元素,人物变成了符号来使用,他的高矮胖瘦穷富美丑可能跟画面一点关系都没有,他有时候甚至都不需要是一个真人,只要他有人形,他需要做的只是用合适的姿态在合适的时间出现在合适的地方。
我的几张小人物:
这种用人作为符号的照片有很多很多,有的时候人小到很难被发现,而正是因为人的小,才衬托出场景的大。人在这里可以作为一个参照物,人的姿态也可以作为情绪表达的方式。
你看不到小人物的面部表情,但是能从他的姿态上感受他的欢喜、悲伤、平和、亢奋……画面只需要留一处白给他,他就能让也许本来平淡无奇的画面充满了情绪。虽然他很小,但是离开他,就没有别的可以更好地支撑画面了。
二、虚掉的大人物
这类照片的特点是人物离镜头非常近,近到只能被虚化做了前景。
我的大人物照片:
这类照片的前后景要形成呼应的关系,前景的人物虽然被虚化掉了,但是虚化的尺度要拿捏好,前景人物的表情会左右照片的情绪。
更加夸张一些,就是让这些前景的人物变成相框,相框中再加入别的元素:
例如:
前景人物很重要,后景的部分也是相当重,虽然前景可能占据了大部分的画面。
尤其是前景在做相框的时候,但是后面对上焦的部分才正是整张照片的亮点所在。
即使第一眼可能先看到前景,第二眼也会去找前景后面那对上焦的部分,那是会让人多读一会儿的部分。
前景先定调,后景说故事。
那么后面再来看看如何打破黄金分割式的构图。
三、打破黄金分割式构图
我就把人物放正中间,我就让人物盯着镜头看!
这类图片好拍又不好拍,好拍的是很多人如果答应你拍照,一般就会这么让你拍;不好拍的原因是,这种照片想出色,很难。这就需要被摄者很特别才行,不能像小人物那样不管他的面部表情,这种照片里的人,要么他长得有特色,要么他表情有特色,要么就是光线或者色彩有特色,否则都会很平。但是这种照片一旦拍好了,被摄者直勾勾的眼神还是很能震慑人的。你想想,人物就在画面的正中间,眼睛又直直地看着你,你往哪儿躲?
四、抓住他的手
这种照片我拍好的不多,但是胳膊腿儿都是人类除了面部表情外,第二好表现的东西,因此不少大师都拍过。
先上几张我的,最后放一张摄影大师的作品:
手,是人类的第二张脸。手的动作和情绪的表达也比密切相关,抓住了被摄者的手,或者其他的身体部位,有的时候能给照片带来意想不到的效果。
五、看摄影大师如何人物构图
一些大师作品,我的模仿对象,看看他们是如何“用人”的。
虽然把大师们的照片和我的放一块儿显得不自量力,但是这些照片基本涵盖了我上面所说的四种“用人”的方式。
新闻纪实类的照片,人物非常重要,怎样将人物加入画面,也不是这四种方式能概括的,方式有千万种,我个人比较喜欢这四种。在这四种拍人的方式下练习,能很好地学习掌握环境与人的关系,能很好地学习掌握人物表情对画面的作用,能很好地学习掌握利用人体局部来表达情感。
还是那句话,有这四种,但不仅有这四种,且这四种我也不知道有没有什么学名来称呼,这都是我平时翻照片的时候自己琢磨的。
形式跟内容比,内容永远是第一位的。现在在形式上模仿, 为了以后能让自己的照片容易表现内容。而拍摄的最后,是不拘泥于形式,只为了内容而生。
拍人的时候,最重要的还不是以上那些,是真诚的微笑。
1、回望国内十年纪实摄影道路
国内的纪实摄影,尤其是新闻纪实摄影在十几年前就曾经走过一段这样的弯路。那段时间新闻照片过度追求冲击力,尤其是都市类媒体摄影人,相机上整天挂着广角头,拍出来的东西严重变形。为此有人还喊出口号“你拍得不够好是因为你离得不够近”。结果照片冲击力有了,画面看上去现场感很强,人物却变形严重、面目狰狞,影响了实质内容的记录。今天再看这样的照片,多数无法真实还原现场,也未能准确地记录历史,岂不悲哀!
2、尽可能地做到减少人为干预
这一点很好理解,新闻记者也好、纪实摄影师也罢,在拍摄时尽可能地做到少干扰,以一个旁观者的身份去记录,不要改变和影响现场的真实性。比如,不要摆拍,不要人为地去改变被记录者的表情。在实际工作中,纪实摄影人摆拍的问题较为严重,最常见的便是很多摄影人会指挥被摄者“笑一笑”等,甚至是让被摄者多次重复一个动作多次拍摄,直到摄影人认为满意为止。这样的.行为在商业摄影中是完全可行的,但是在纪实摄影中则是大忌,甚至可以说是造假。
3、纪实摄影尽量少玩光影技法
在纪实摄影的拍摄中,很多摄影人为了追求主体突出,在拍摄时往往是闪光灯不离手,非必要的环境下都要进行补光,或者是拍摄时按照现场亮度欠曝一档到两档,然后对拍摄主体进行闪光灯“补救”,目的是让主体更突出,这其实是一种摄影技法的运用,但仔细推敲,这是对现场环境的一种改变,也属于改变拍摄环境的范畴。当然,这和低照度环境下的闪光灯补光拍摄不是一个概念,切勿混淆理解。
4、不要过度被构图形式束缚
搞摄影的人都知道,摄影的构图形式很多,比如说三角形构图、对角线构图、大S形构图、对称式构图等等,这些构图运用到摄影中来会增加画面美感,但是,当新闻现场出现时,往往是转瞬即逝,此时千万不要被这些构图形式所束缚,去搬去套,而是第一时间先拍下来,如果现场依旧,你再静下心来酝酿,从而获得你心目中更理想的画面。如果是老练的摄影人,凭借经验可以做出预判,从而做到提前走位,这也是业务能力的一种体现。
5、纪实摄影的生命与灵魂
纪实摄影也罢、新闻摄影也好,首先所拍的照片必须要能够真实地记录历史,做到现场还原最大化,这才是纪实摄影和新闻摄影的意义,否则,失去了灵魂的“纪实”照片,只能是化着浓妆、穿着华丽外衣的躯壳,剥掉这些之后你会发现,眼前的照片空洞无味不知所云。
6、拍经得起时间考验的照片
说到这里我的个人观点已经非常明确,那就是切忌不要在纪实摄影中玩技法,减少拍摄者对现场的干扰,最忌讳的便是摆布被摄者,或者情景再现式的拍摄,严格地说情景再现是纪实造假,属于摄影圈子里的打假范畴。还有就是内容为王,这是纪实摄影的魂,只要这一点被牢牢掌握在摄影人手中,就不愁会有让人思考的好作品出现。说得更直白一些,那就是“挤出水分、排除假劣、只要干货”,只有这样,我们的纪实摄影才对得起读者与历史。