男模特具备素质及姿势技巧

发布网友发布时间：2022-10-09 16:17

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热心网友时间：2023-12-16 19:58

男模特具备素质及姿势技巧

　　模特的自我形象包括两个方面。一方面是模特的自然形象，主要指模特的相貌、身材、表演风格、特点、技能。另一方面是模特的道德形象，对待工作，对待周围人的态度，对自我价值的评价以及在公众面前和生活细节上的修养水平。那么，下面是我为大家分享男模特具备素质及姿势技巧，欢迎大家阅读参考。

　　男模特所具备的必要素质

　　身高的话平面模特我觉得不是很重要，因为身高这种事物的存在是从比较中来的平面模特单人出镜居多，不用过分苛刻。

　　宣传方面的话，你可以找小广告公司作一本若干页的杂志(可以模仿时尚杂志的封面和版式)，附上你的个人简历和自己觉得好的照片如果你觉得写作方面还可以就可以附上点心情小日志或者对行业和时尚的见解现在不都提倡多才多艺吗。

　　平面模特时常出现在杂志的封面、报刊彩页、商品海报、产品画册、挂历、户内外灯箱上。成功的平面广告作品常常使观众过目不忘，达到宣传的目的。平面广告作品与摄影师、化妆师和后台制作息息相关。

　　平面模特作为模特，需要具备以下基本要素：

　　一、外型：

　　(1)比例

　　整个身材比例协调。

　　(2)脸型

　　模特的脸型以瓜子脸、鹅蛋型脸、长方型脸为佳。其他脸型要根据其他条件酌情选用，并在化妆和发型上给予弥补。

　　(3)皮肤

　　模特的皮肤粗糙与细腻及颜色直接关系到使用的机会。皮肤好，机会就会多一些，适应范围更大一些。影响美感的青春痘或皮肤粗糙都会影响机会。即使皮肤较好者也应特别注意保护。因为模特职业化妆较多，生活起居不规律，要想保持皮肤的美感，就特别要注意控制对烟、酒、糖及刺激性食品的摄入。

　　(4)手型

　　好手型的要求是手指纤细、修长，关节不能粗大，指甲修剪精细，皮肤细腻而富有弹性。

　　二、素质：

　　1、职业素质

　　模特的职业素质主要体现于敬业精神。因为模特的价值表现于能为客户艺术性地创造产品的广告形象，所以客户在挑选这一形象时，必定最先考虑模特外在形象的特点及生命力。这就意味着做一名职业模特要时刻保持一种良好的形象。这个形象不仅仅是在台上，也不仅仅是指艺术标准，而是贯穿在训练中、生活里和对工作的态度上。在社会活动中，模特名气越大，人们对他的要求标准就越高。同时，出于形象的需要，也意味着模特个人的一切已经不属于自己，而归属于模特所创立的这一形象，他的一切行为也必须是以服从和维护这一形象为准则。

　　2、职业道德

　　3、创立形象的基本要求

　　(1)对待工作、训练、事业要有认真追求的态度.要有敬业精神

　　(2)要遵守行业的规则，正确评价自己，尊重他人劳动成果。

　　模特的自我形象包括两个方面。一方面是模特的自然形象，主要指模特的相貌、身材、表演风格、特点、技能。另一方面是模特的道德形象，对待工作，对待周围人的态度，对自我价值的评价以及在公众面前和生活细节上的修养水平。这两个方面涵盖了模特的素质，即职业素质和道德素质。

　　男模特走秀摆POSE技巧：

　　1. 静态的 POSE ：最常见的 POSE 引导方式。

　　静态的 POSE 先建立在美姿美仪的项目上，让模特儿有一基本的平面演出仪态基础，然后搭配场景、色彩要素，来做画面的构成，模特儿只要注意到 POSE 的基本要求，表情的自然变化，即可胜任。

　　对于没有经验的模特儿，摄影者通常得一个POSE 一个POSE 逐一带领、讲解要诀与注意、考量事项。

　　在试镜时，除了尝试找出模特儿的特质、给予演出建议、产生可发表的试镜照之外，也兼具了初阶的 POSE 解说要素。

　　解说的重点是依场景范例来说明身体的重心位置、肢体与场景搭配的考量，POSE 变化的方式，各种 POSE 肢体用力的方式及位置，摄影者构图的考量... 等。

　　2. 连续式 POSE：

　　静态的 POSE 会较单调，若可以就单一的 POSE ，在原本的美姿美仪基础上，考虑 POSE 的'变化性，那么一个单一的 POSE 可以再衍生出不同的感觉及差异。

　　例如，一个简单的拨动头发POSE，便可以再衍生出 10 几种不同的差异及改变，让画面有更多的选择与变化。

　　3. 情境揣摩及表演：这是较进阶也较困难的演出方式。

　　因为静态的POSE及连续式POSE，思考的重点在于姿体的美妙。模特儿就定位后，表情的丰富化及动作的自然化常流于过于固定与刻板。

　　许多有经验的模特儿会在就定位后，就场景来模拟情境、情绪，以力求画面的自然及变化。

　　4. 动线式的演出：

　　动线式的演出是就一个较大的场景，以不同的位置及情境，来做一个连续的身体移动及肢体变化。它有点类似舞台上的走秀，但又有许多不同的地方。

　　模特儿除了要掌握移动的顿点及节奏外，还要就动线来展现肢体及表情的变化。动线式的演出有时对于舒解模特儿的情绪、带出更自然的感觉，会有很大的帮助。

　　另一方面，动线式的演出有时也需要一点天份，并不是每个模特儿都适合。动线式的演出由于在拍摄上较具挑战，因此，安排在一般外拍的比例也就没有放的那么重。

　　5. 动态动作：

　　通常可以再配合道具或特定的场景来做。例如，跳跃的动作、转身的动作...等。

　　6. 对谈、采访：

　　应用的层面很广泛，包括一对一的拍摄，二个模特儿的拍摄，或是以纪录的手法去拍摄模特儿带出的事件，都可以使用此方式。

　　主要的目的通常有参个：a. 更自然的画面 b. 更具故事性的演出 c. 含人文思维的拍摄。

　　7. 情节安排：

　　以一个故事的发展，切割成不同的段落，再以不同的场景、服装及演出，来呈现完整的故事。

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