动画番剧《忧国的莫里亚蒂》质量不错,却为何却表现平平?
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发布时间：2022-04-23 02:55
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好二三四
时间：2022-07-14 07:10
《忧国的莫里亚蒂》漫画是从 2016 年开始 Jump SQ 杂志上开始连载的作品，以《福尔摩斯探案集》作为故事蓝本，由竹内良辅担任编剧，三好辉负责作画，故事是完全从福尔摩斯的死对头莫里亚蒂的视角出发，讲述莫里亚蒂的成长以及他内心对于改变英国社会的抱负。故事的舞台是在大英帝国极盛的 19 世纪末，虽然此时的英国是个发达的工业国家，但是自古以来这个国家完全被等级制度所支配，如果是上流社会的一份子，生活、工作、结婚都是一流的，但如果生在底层社会迎来的则是伴随一生的悲惨生活，这个社会等级制度加深了人们之间的歧视。
好二三四
时间：2022-08-22 06:10
《忧国的莫里亚蒂》漫画是从 2016 年开始 Jump SQ 杂志上开始连载的作品，以《福尔摩斯探案集》作为故事蓝本，由竹内良辅担任编剧，三好辉负责作画，故事是完全从福尔摩斯的死对头莫里亚蒂的视角出发，讲述莫里亚蒂的成长以及他内心对于改变英国社会的抱负。故事的舞台是在大英帝国极盛的 19 世纪末，虽然此时的英国是个发达的工业国家，但是自古以来这个国家完全被等级制度所支配，如果是上流社会的一份子，生活、工作、结婚都是一流的，但如果生在底层社会迎来的则是伴随一生的悲惨生活，这个社会等级制度加深了人们之间的歧视。
热心网友
时间：2023-07-10 17:25
《忧国的莫里亚蒂》的背景设定在19世纪末，工业*进行中的英国。但技术的进步并没有将英国变成一个理想的国度，自古以来的阶级制度依旧禁锢着人们，且贵族与底层之间的矛盾愈演愈烈。
而主角威廉·詹姆斯·莫里亚蒂则希望通过由犯罪来打破这种*的阶级制度，建立理想中的国度。
这种“以*之路通往光明之国”以及“罪犯主角”的设定深深吸引了我，虽然动画的制作上算不上精良，但是如果剧情把控到位，个人认为是很有机会成为秋季番中的“黑马”的。
但4集播出后，我打消了自己之前的想法，而B站上仅有330万的播放量和66万的追番数，也证明了这部动画并没有表现出黑马之势。
接下来我将从人物塑造和悬疑作品中反转结构的内在逻辑来阐述为何对这部动画失望。
1、刻板的人物塑造
《忧国的莫里亚蒂》的故事核心十分明确：通过莫里亚蒂三兄弟提供犯罪咨询的活动来表现背景设定中英国社会阶级矛盾。
这意味着只有通过对底层人物和贵族的刻画，以及他们之间的矛盾才能够更为深刻地表现阶层矛盾的固化以及个人在这种环境下的无力感。
加上动画采用单元剧般的形式播出，这也使得这部动画需要主要刻画的角色从莫里亚蒂三兄弟变成了他们遇到的那些人和事。
个人对于这种立意深远的悬疑类动画要求并不高，把事件的过程叙述清楚的同时，重点放在写人上。尤其需要塑造丰富的人物性格，揭示出人物复杂的内心世界，展示出人物独特的生活道路和生活命运。
立体生动、细腻可感的人物，以及人物塑造带来的真实感、熟悉感，让观众对故事乃至整部影片的所指产生认同。
但《忧国的莫里亚蒂》中的人物角色，无论是贵族还是底层人物，塑造得都太过刻板化和脸谱化。
第一集中的伯爵、第二和三集中阿尔伯特的弟弟、以及第四集中的男爵，三个角色无论是在行为还是性格上都十分相似，甚至可以说将这三个角色在三个故事中互换也不会对剧情产生多少影响。
尤其是在最需要表现的恶劣面上，除了第一个伯爵的行为多了一种生理上的堕落之外，其他行为上三个角色并没有太多不同，都表现为了一种极端的对下层人民的鄙视和冷漠。
虽然这种冷漠通过了三个不同案件表现，有一定的戏剧性和张力，但是缺少了太多的细节刻画，使得这种冷漠感显得悬浮。
观众观看时便无法做到和剧中人物“共情”，对于他们的悲欢离合也只是一种“观看”的态度。
影片中的真实，也许不是观众亲身经历的现实，但“真实与幻想是密不可分的共同体，人类可以借助作为物体的‘镜子’将内心对现实的自认与*‘外化’成为一种可见的‘真实’，一切混淆现实与幻象的情境皆为镜像。”
而影视作品便需要实现受众对于真实的想象，为其提供心理补偿。观众们的带入感和认同感，是一部作品中角色塑造成功与的关键。
从这一点上来看，《忧国的莫里亚蒂》无疑做得不好，使得原本要表现出阶级冲突的矛盾变成了个人恩怨矛盾的悲剧。
而这方面个人认为韩国电影《金福南杀人事件始末》做得比较好。该电影讲述了一个淳朴女性转变成屠村凶手的故事。
影片想表达的主题和《忧国的莫里亚蒂》有着异曲同工之妙，都是一种尖锐的社会问题。但影片对于这种问题通过不同的细节不断表现在观众们面前，里面的每个“反派”所代表的都不一样，闺蜜是上层的冷漠、丈夫是极端的夫权，而那些老人则是被驯化了女性。
同时在底层人物的“失语”状态上也不仅仅表现为单方面的压迫，也表现出了金福南等人的“自我失语”和“自我麻痹”。
所以，当金福南将镰刀砍向那些人性泯灭的禽兽时候，观众们不仅获得舒畅感，同时也会回顾现实，思考当下。
此外，在人物塑造上，《忧国的莫里亚蒂》还有一个十分严重的问题，那便是人物角色形象与内核的割裂。
《忧国的莫里亚蒂》的背景设定是在十九世纪的英国，但是动画中的人物形象塑造却并没有跳脱出制作组的地域观念*。
动画中角色的语言、行为和个性都表现出一种浓浓的“日本”感，人物与背景设定呈现出一种严重的割裂感。比如在第四集中，当园艺师夫妇对莫里亚蒂三兄弟点头鞠躬的动作便是一种日本常用的礼仪行为。
2、悬念感太弱
“悬念”之于《忧国的莫里亚蒂》这种犯罪和悬疑类作品的重要意义是毋需多言。
这不仅是作品的自身艺术需求，也是观众们的心理需求。大部分的观众在选择观看悬疑类作品时，本身就在期待着一场悬念迭起的观影经历。
他们渴望被人物命运和故事走向牢牢吸引，如同解答困难的数学难题时，题目越难，得到答案时的愉快感越好。
创作者将不悬置的细节勾连，而观众们跟随剧情展开进行“头脑推理”。所以，好的悬疑类作品都是创作者与观众之间的一场共谋。
但《忧国的莫里亚蒂》作为一部犯罪类作品，在悬疑的表现上却有些简单和平缓。
第一集中莫里亚蒂破解伯爵犯罪的过程虽然符合逻辑推理，但表现上却并没有多少细节和悬念，更像一次流水账日记，很难调动起观众们的情绪；第二集中的纵火过程也是如此，更多是叙述，而不是设置悬念。
这种表现手法在无意间便将观众剔除在外，自说自话，对于悬疑片是一种硬伤。
在这一点上我想安利一部日本悬疑电影——中岛哲也的《告白》。
在影片中女儿被害的母亲对于恶性犯罪后却毫无惩罚青少年的报复，通过大量的细节和反转来表现，那些一切看似不经意的举动，都是精心布局引诱凶手走向最终毁灭的“血”的计算。
3、写在最后
虽然个人对于《忧国的莫里亚蒂》有些失望，但也只是因为它的设定带来的过高期待，作品本身的质量中规中矩，有好有坏。
最后说一下，我真的很喜欢它的ED。
在明媚阳光下的后花园里，三个天真的少年在白墙上描绘着自己的理想王国，但不知不觉中自己身上已经沾满了各种颜料，暗示着三人在实现理想的途中已经不知不觉地堕入深渊。
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热心网友
时间：2023-07-10 17:25
热心网友
时间：2023-07-10 17:26
热心网友
时间：2023-07-10 17:26
热心网友
时间：2023-07-10 17:27
