发布网友 发布时间:2022-04-23 05:32
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热心网友 时间:2022-07-13 08:30
学习唱歌应先学习的内容:
1、唱歌姿势
头部伸直,面部和颈部肌肉放松,下巴微收。挺直*,放松肩膀、手臂和手。肩膀向下和向后伸展,有助于*扩张。背部的脊椎骨始终要有向上、下两端延伸的感觉,即脊椎要立起来。双脚自然地分开,或前后站立,有一种向上的成就感。整个人都处于积极和放松的状态。
2、共鸣方式
口腔自然地打开,面带微笑,下额自然放下,上腭有上提的感觉。这种共鸣效果明亮、靠前,易于和头腔取得联系,并可减少喉咽部的负担,进而起到保护声带的作用。(点在硬腭前部)
3、呼吸方式
歌唱呼吸是在自然呼吸的基础上进行的一种可控的呼吸运动,它的目的不仅是为了获得在大量空气中呼吸的能力,而且是为了以一种有意识的控制力量呼出空气,从而保证声音的流畅和统一。*和腹部呼吸从美声唱法中借用,在美声唱法中横膈膜和肋骨结合呼吸。
当吸入时,隔膜下降,肋骨扩展到周围,气体吸入丹田(现在肚脐两指)。它是根据生理机能的规律,帮助脊柱的两根支柱的伸展,更充分的吸气,和歌唱状态可以协调,得到全身的歌唱效果。需要快速吸气,外部动作小,动作平稳轻盈,不要吸入太深。
扩展资料
发音练习的目的,归根到底是为了更完善地演唱歌曲,所以必须注意咬字、吐字的清晰,正确地掌握语言的回声,明确汉字语言的结构规律,将歌曲曲调与咬字吐字结合起来练习。
练唱时,将每个字按照出声引长归韵的咬字方法,先念几遍,再结合发声练习,以字带声,力求做到字正腔圆,声情并茂,演唱时发元音的着力点,应尽量接近声区的集中点,使三个声区的共鸣得到衔接和灵活调整。
歌唱艺术是声音与文学相结合的艺术,我们唱好歌曲,不能只讲声音,不讲感情,反之也不行,我们应对歌曲的思想内容、表现手法以及词曲作者、歌曲的时代背景,有个全面的了解和分析,再进行适当的处理,把歌曲的艺术形象准确完整地再现出来,达到以情带声,声音表情并茂。
热心网友 时间:2022-07-13 09:48
付费内容限时免费查看回答您好,唱歌基础知识+从零开始 一、唱歌的气息唱歌的呼吸,对歌唱的好与坏起着决定性的作用,我们经常说:“谁懂得呼吸,谁就会唱歌!”我们唱歌的呼吸和我们人正常的呼吸有什么差别呢?我们无时无刻不在呼吸,如果没有呼吸,那我们的生命就结束了。我们正常呼吸的时候,胸口会有起伏,这个时候我们主要是用胸腔呼吸,但是在我们剧烈运动的时候,我们会发现自己的肚子会有呼吸的功能,这个时候我们的腹部会一鼓一缩,不知道大家发现没有,这个时候我们主要就是用腹部呼吸,简称腹式呼吸。二、唱歌的共鸣与发声唱歌之前最好要开嗓,大叫几声都可以,帮助我们把喉咙打开,声音放出来。唱歌要运用到三个共鸣:胸腔共鸣、鼻腔共鸣、头腔共鸣。我们最容易掌握的就是鼻腔共鸣,因为中音是最好唱的,鼻腔共鸣对应的就是中音,胸腔共鸣对应的是低音,而头腔共鸣对应的就是高音,男生的胸腔共鸣比女生更容易运用,这个是跟人的构造有关,男生说话声音更低沉。三、节奏感节奏感不好的同学,就会出现跟不上伴奏,进歌会快或者慢,这样导致唱歌与伴奏不在同一频道上。我们可以先学下节奏的基本类型,练一练节奏,或者听一些节奏比较快的歌曲,练练及节奏感。四、音准音准是什么呢?就是本来这个音是这么高,但是你把它唱高了或者低了,就是跑调了。我们练一首歌之前,一定要反复听原唱,仔细听很多遍,记在心里,唱歌的时候,想一下每一句怎么唱的。五、乐感乐感是一种对音乐的感觉,文字也很难形容。有的人可能小时候听歌比较多,那他的乐感可能就强一些,乐感也可以通过训练加强,那就是多听歌,一个人难过的时候更要听歌,更能够将歌曲与自己的情感结合在一起。六、咬字吐字每首歌曲之所以好听,就在于他们的咬字吐字是非常清晰的,如果你方言味儿特别重的话,那很有必要练练普通话。虽然会有很多人觉得并不是只要普通话才能唱歌,像周杰伦人家还吐字不清,虽然周杰伦吐字不清,但人家唱歌功底好,而且他的才华完全可以掩盖这个缺陷。如果我们唱歌能够咬字清晰,会好听很多。七、高音很多人唱不了高音,一般歌曲的*部分都是高音,如果高音唱不好的话,那一首歌会大打折扣,那怎么才能唱好高音呢?高音需要很强的爆发力,需要音准,要用气息将音通过头腔共鸣唱出来,但是一定不能跑调,很多人有可能没唱上去。唱高音的时候一定要让自己兴奋,情绪激动一点,将高音顶上去。