水粉怎么用
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发布时间：2022-04-22 06:44
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热心网友
时间：2022-06-16 18:31
水粉的特殊性，对色彩来说，最大的影响就是在绘画技巧和调色技巧上。之所以把调色技巧从绘画技巧里单独拎出来，就是因为楼主问的是水粉，而水粉的调色虽然和油画比简单一些，但确实比CG要复杂的多。
一、每一次都要比上一次厚，才能保证上一次的颜色被覆盖住。所以第一遍上色应该稍微薄一些，水多一些(当然不要薄到盖不住白纸)，这样第二次覆盖的时候只要稍微厚一些就行，容易覆盖掉。这就给第三次覆盖留下了空间，紧急情况下第四遍也能上。
二、调色的时候最好不要超过2种主色(也就是添加比例相近)一起调，不然很容易脏，这是水粉这种材质的先天*。暗部能不用白色就不用白色，很容易粉，这也是材料*。调重色的时候可以简单搅两下就往上画，没有完全融合的颜色会看上去不那么闷。不用担心太火，干了之后都会变灰的。
1、你要随时关注水桶的浑浊度。因为会影响你调出来的颜色的纯度。所以最好先画颜色纯度高的部分，再画纯度低的部分--尤其当你在换水很麻烦的野外写生时。
2、 别以为刚画上去鲜艳的颜色能保持住，他们干掉后会自动掉一个饱和度等级，所以要打好提前量。
3、 湿润的笔触和能拉出飞白的干笔结合是可行的，这会让你的画面生动很多。
4、随时关注你的色盒，时常喷水，不然会让你的笔连颜色都抠不出来。
热心网友
时间：2022-06-16 18:31
水粉使用方式：
先备好一桶清水以备洗毛笔一小瓶准备调色 的清水 ；
一支毛笔蘸出颜料在色盘后要洗干净后才能 蘸别的颜料；
怎样调配颜色表：
红＋黄=红橙（红多黄少，俗称桔红） 橙色（等量混合，俗称桔黄)；
黄＋蓝＝黄绿（黄多蓝少）草绿 绿色（等量混合）中绿 蓝绿（蓝多黄少）深绿；
蓝＋红＝红紫（红多蓝少） 紫色（等量混合） 蓝紫（蓝多红少） 原色适当相混： 二间色适当相混： 红灰色：红多，黄、蓝少 黄灰：橙加黄 黄灰色：黄多，红、蓝少 蓝灰：绿加紫 蓝灰色：蓝多，红、黄少 红灰：橙加紫；
少红+少黄+多白=肉色；
熟褐色 = 柠檬黄 + 纯黑色 + 玫瑰红；
粉玫瑰红 = 纯白色 + 玫瑰红；
朱 红 色 = 柠檬黄 + 玫瑰红；
暗 红 色 = 玫瑰红 + 纯黑色；
紫 红 色 = 纯紫色 + 玫瑰红；
褚 石 红 = 玫瑰红 + 柠檬黄 + 纯黑色；
粉 蓝 色 = 纯白色 + 天蓝色；
蓝 绿 色 = 草绿色 + 天蓝色；
浅 灰 蓝 = 天蓝色 + 纯黑色 + 纯紫色；
粉 绿 色 = 纯白色 + 草绿色；
黄 绿 色 = 柠檬黄 + 草绿色；
墨 绿 色 = 草绿色 + 纯黑色；
粉 紫 色 = 纯白色 + 纯紫色；
啡 色 = 玫瑰红 + 纯黑色；
粉柠檬黄 = 柠檬黄 + 纯白色；
藤 黄 色 = 柠檬黄 + 玫瑰红 桔 黄 色 = 柠檬黄 + 玫瑰红；
土 黄 色 = 柠檬黄 + 纯黑色 + 玫瑰红。
热心网友
时间：2022-06-16 18:31
热心网友
时间：2022-06-16 18:32
水粉着色技法：
一、干画法和湿画法
在水粉画中，干画法一般是指厚涂重叠的方法。此法可以反复地画，一遍不行再画一遍，表现对象比较充分、深刻，也宜于初学者掌握。这种厚画的画面，类似油画的效果，有浑厚之感。湿画法是以薄画为主，发挥水色渗化的效果，着色遍数不宜多，甚至白色部分可以空出白纸，具有水彩画湿润流动的意趣。当然，一些局部加厚也是可以的，干湿结合会增强表现力。
二、并置和重置
并置是笔触在画纸上并列摆置，着色遍数较少，开始用色即厚一些。如强调二度空间的画面。先用毛粗暴色线勾一下轮廓及结构，添色时用并置的方法把颜色摆上去，压出色线。 重置是一种叠色的方法，以色点、色线、色块进行重叠着色。作画大都是重置与并置结合运用，以利充分地表现对象。
三、干湿变化的掌握
颜色干湿变化是水粉颜料的特性之一。将颜色涂在画纸上，湿时感觉比较恰当，干后才会发现变淡变灰一些。不了解这一特性往往给着色带来被动。掌握这一特性，事先预计干后的效果，可避免后加之色成为不协调的“补钉”。 作画时，应从薄到厚进行着色。先厚画再薄涂干湿变化大；先薄画，逐步减少用水画厚，干湿变化不明显，较易掌握。修改画面时也适合厚涂。也可在要修改的周围涂一点清水，修改的部分干后就会自然统一。
四、色彩的衔接
画面需两块颜色衔接要自然，从明到暗要过渡圆润，色彩要衔接恰当。方法有三：
a、利用湿画，使明色与暗色、此色与彼色，由于水的作用交互渗化，这样效果会自然而柔润。一遍不行，可照此方法再画一遍。
b、在两色之间用中间明度的颜色画上去，虽有明显笔痕，远看过渡自然。
c、两色衔接生硬之处，可用其中一色在邻接处干扫几下，增加过渡的色阶。也可用笔蘸少量清水在生硬之处轻扫几下，使两色衔接处从明度或色彩方面揉出过渡层次，转折即会自然。
d、用笔 笔色在纸面上运动，出现笔痕，即谓笔触。一般通过画面中的笔触可以看出画家大致的作画顺序和怎样用笔来塑造对象的，用笔不是目的，是一种表现手段，许多画家的笔法是有所区别的，有的大笔纵横，有的小笔点绘。哪一种笔法好呢？怎样用笔才对？应该从表现对象的目的着眼，根据不同物象的不同结构、不同质感和作者的不同感受，立足于表现。要从表现对象出发，为表现形体结构和色彩，灵活运用涂、摆、点、勾、堆、扫等各种笔法进行描绘。
热心网友
时间：2022-06-16 18:33
一、干画法和湿画法
在水粉画中，干画法一般是指厚涂重叠的方法。此法可以反复地画，一遍不行再画一遍，表现对象比较充分、深刻，也宜于初学者掌握。这种厚画的画面，类似油画的效果，有浑厚之感。湿画法是以薄画为主，发挥水色渗化的效果，着色遍数不宜多，甚至白色部分可以空出白纸，具有水彩画湿润流动的意趣。当然，一些局部加厚也是可以的，干湿结合会增强表现力。
二、并置和重置
并置是笔触在画纸上并列摆置，着色遍数较少，开始用色即厚一些。如强调二度空间的画面。先用毛粗暴色线勾一下轮廓及结构，添色时用并置的方法把颜色摆上去，压出色线。 重置是一种叠色的方法，以色点、色线、色块进行重叠着色。作画大都是重置与并置结合运用，以利充分地表现对象。
三、干湿变化的掌握
颜色干湿变化是水粉颜料的特性之一。将颜色涂在画纸上，湿时感觉比较恰当，干后才会发现变淡变灰一些。不了解这一特性往往给着色带来被动。掌握这一特性，事先预计干后的效果，可避免后加之色成为不协调的“补钉”。 作画时，应从薄到厚进行着色。先厚画再薄涂干湿变化大；先薄画，逐步减少用水画厚，干湿变化不明显，较易掌握。修改画面时也适合厚涂。也可在要修改的周围涂一点清水，修改的部分干后就会自然统一。
四、色彩的衔接
画面需两块颜色衔接要自然，从明到暗要过渡圆润，色彩要衔接恰当。方法有三：
a、利用湿画，使明色与暗色、此色与彼色，由于水的作用交互渗化，这样效果会自然而柔润。一遍不行，可照此方法再画一遍。
b、在两色之间用中间明度的颜色画上去，虽有明显笔痕，远看过渡自然。
c、两色衔接生硬之处，可用其中一色在邻接处干扫几下，增加过渡的色阶。也可用笔蘸少量清水在生硬之处轻扫几下，使两色衔接处从明度或色彩方面揉出过渡层次，转折即会自然。
d、用笔 笔色在纸面上运动，出现笔痕，即谓笔触。一般通过画面中的笔触可以看出画家大致的作画顺序和怎样用笔来塑造对象的，用笔不是目的，是一种表现手段，许多画家的笔法是有所区别的，有的大笔纵横，有的小笔点绘。哪一种笔法好呢？怎样用笔才对？应该从表现对象的目的着眼，根据不同物象的不同结构、不同质感和作者的不同感受，立足于表现。要从表现对象出发，为表现形体结构和色彩，灵活运用涂、摆、点、勾、堆、扫等各种笔法进行描绘。
