辰河戏有哪些特点?

发布网友 发布时间：2022-04-23 20:58

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好二三四 时间：2022-06-20 01:00

地方大戏剧种。主要流行于怀化地区和湘西土家族苗族自治州，并及于黔东、鄂西、川东南部分地 区。清乾隆、嘉庆年间即有职业班社。分高台班（舞台演出），矮台班（木偶戏）和围鼓堂（坐唱）三种演唱形式。建国后，溆浦、沅陵、辰溪、芷江、泸溪等县建有专业剧团。1955年定今名。

辰河戏以高腔为主，兼有低

腔、昆腔、弹腔。旧时称“高腔班”。十九世纪引进弹腔，后又受常德汉戏影响，加入了汉剧艺人和剧目。声腔以高腔和弹腔为主，传统剧目中有许多整本高腔戏。弹腔则由南北二路组成，属于板式音乐，南路深沉柔和，北路明朗活泼。

辰河高腔源于弋阳腔，融入湘西民歌、号子、傩腔而成，音乐为曲牌联缀体。早期演唱时，一人启口，众人帮和，其节以鼓，不托管弦，辰河戏高腔颇有特色。它以唢呐代替人声帮腔，即高亢、粗犷，又饱和、浓郁，起到人声难尽的妙处。

辰河戏表演艺术朴实、化妆简单，无成套武功。至今乐师仍保留着古老的“圈腔点板”记谱法。角色行当分生角、小生、旦角、花脸、丑角五大行。擅长表现悲剧。高腔传统剧目中，保留了较多明清传奇剧本，以擅演目连戏著称。

辰河戏有高腔剧目183个（其中包括6个连台大本戏），是湖南保留高腔剧目最多的剧种。另有弹腔剧目350个。整理、改编的传统剧目有《破窑记》、《李慧娘》、《烂柯山》、《周仁献娘》、《金玉记》等，创作的现代戏有《寡妇链》，影响较大。

热心网友 时间：2022-06-19 22:08

辰河戏因流行于沅水中、上游俗称“辰河”一带，故名“辰河班子”，又叫“辰州班子”，是湖南地方戏曲大戏剧种之一。

辰河戏主要流行于沅水中、上游的广大地域，包括怀化地区、湘西土家族苗族自治州，以及贵州省的铜仁地区、黔东南苗族侗族自治州，四川省的酉阳、秀山，湖北省的来凤、咸丰等县。

辰河戏剧种的形成，经历了久远的历史发展。明王朝建立之初，不少江西移民来到辰河地域开垦荒地，经营新区。迁徙、劳作、经营之时，也将当地的戏曲声腔弋阳腔，带到了新的家园。

弋阳腔传入辰河地域之后，与当地语言、民歌、号子、傩腔以及宗教音乐结合，逐渐形成了特色鲜明的辰河高腔。早期的辰河高腔，多演唱连台本戏《目连传》，这种艺术传统，一直保留到20世纪40年代。

在辰河高腔的形成过程中，青阳腔也有一定作用，《金盆捞月》等早期青阳腔剧目，还保留在辰河高腔的演出剧目中。

清乾隆、嘉庆年间，辰河高腔配合宗教祭祀活动，已极为盛行。各种祭祀酬神活动中，演唱辰河高腔戏，已成为不可缺少的内容。这一时期，沅水也是我国与东南亚地区缅甸、老挝等国往来的交通要道，外事交往中，亦常有辰河高腔的演唱活动。

沅水最大的支流酉水流域的土家族聚居区，以及周边的苗区、侗区，都有辰河高腔的流布。在地理环境的影响下，辰河高腔在沅水中、上游沿江城镇盛行的同时，也向周边的少数民族地区发展。

辰河戏在演出形式方面，辰河高腔除了高台演出之外，还有“矮台班”木偶演出。“矮台班”多由半职业艺人组成，剧目、音乐、排场与高台班相同。有时两种演出形式还同时在民间的祭祀娱乐活动中出现。

“打围鼓”也是辰河高腔的一种重要的演出形式。城乡间喜唱辰河高腔的人们，在邻家喜庆之日，一起到他家唱高腔戏，不化妆。当时不少政界和文化界人士，都喜欢参加这种演出活动。

辰河戏的表演原始粗犷，豪放明快，幽然深情，一般是用表演舞台演唱的“高台戏”、表演木偶戏的“低台戏”，以及坐唱的“围鼓堂”3种形式演出，唱腔分高、低、唱、弹4大类，并以高腔为代表。

辰河戏是源于地方巫、傩、道的娱神而逐步演变过来的，是一个古老的地方戏剧种，被国外学术界称为中国戏的“活化石”。系曲牌联套体，高亢、粗犷，具有湘西地方特色。

曲牌用“犯腔”转调，手法多变，与其他高腔不同的是用唢呐帮腔。辰河戏在表演武戏的过程中，融合了湘西民间拳术的招式，有浓郁的乡土气息。随着山区的开发，艺术交流增多，辰河戏吸取汉剧和其他剧种的长处，使表演艺术更加丰富。

辰河戏以高腔为主，兼有低腔、昆腔、弹腔。旧时称“高腔班”。19世纪引进弹腔，后又受常德汉戏影响，加入了汉剧艺人和剧目。声腔以高腔和弹腔为主，传统剧目中有许多整本高腔戏。

辰河高腔源于弋阳腔，融入湘西民歌、号子、傩腔而成，音乐为曲牌连缀体。早期演唱时，一人启口，众人帮和，其节以鼓，不托管弦，辰河戏高腔颇有特色。它以唢呐代替人声帮腔，即高亢、粗犷，又饱和、浓郁，起到人声难尽的妙处。

辰河戏表演化妆简单，无成套武功。至今乐师仍保留着古老的“圈腔点板”记谱法。角色行当分生角、小生、旦角、花脸、丑角5大行当。

辰河戏中，还包含有辰河昆腔、低腔和弹腔。辰河昆腔源于昆山腔。大约在明代中期，昆山腔传入辰河地域。辰河低腔在唱腔上与昆腔大同小异。不同的是昆腔用笛子伴奏，而低腔用唢呐伴奏。

清道光、咸丰后，洪江成为经济繁荣的商业口岸，会馆林立，戏班云集。清同治、光绪年间，荆河弹腔艺人周双福、周松贵兄弟先后来到洪江，参加辰河戏班的演出，为辰河戏带来了弹腔艺术，不少辰河艺人赶来学艺。

另外，毗连地区祁剧的影响，也促进了辰河弹腔的形成。至此，辰河戏逐步发展成为以高腔为主，兼有昆腔、低腔和弹腔的多声腔剧种。

辰河高腔的舞台语言是在湘西浦市官话的基础上提炼而成，宗法中州音韵。高腔音乐系曲牌连缀体，现存曲牌200余支，音调高亢、风格粗犷，旋律婉转悠扬，与山歌、号子相融，常用人声帮腔和唢呐帮腔，很有湘西地方特色。昆腔现存曲牌162支。低腔现存曲牌300多支。

辰河戏之中昆腔存世曲牌162支，低腔存世曲牌300多支。演唱时，昆腔较为典雅、文静、清新、优美，用竹笛伴奏；低腔较为奔放、热烈、有气势，用唢呐伴奏。弹腔的舞台语言与高腔不同，沅水中、上游沿岸市镇，多采用常德官话。其音乐由北路和南路组成，有多种板式连缀的成套唱腔，表现力丰富。

辰河戏的伴奏乐器主要是唢呐、备子、京胡、二胡、三弦和大鼓、小锣、云锣、钹、小鼓、大桶鼓、旗子鼓、课子、尺板等。当地特制的高腔唢呐，声音高亢，发音柔和，音色优美，近似于女高音，能与唱腔融为一体，在帮腔和伴奏中作用重要，特色浓郁。

辰河戏发展早期，辰河高腔角色分为生、旦、净、丑、外、副、末、贴8行。清末之后变为生、旦、净、丑4行。生角分正生、老生、红生、小生。旦角分正旦、小旦、摇旦、老旦。

辰河一带旧称职业戏班为江湖班，其演出可分为大愿戏、小愿戏、神会戏、堂戏、卖戏5种。

大愿戏是地方为祈祷上苍、保民平安的酬神演唱，必演《目连传》，一般在旷野空坪搭草台演出；小愿戏由某家、某村或数村联合举办，目的是为祈求家人、村坊清泰、丰收，多在村坊中祠堂的固定戏台演出；神会戏即各地神庙、同乡会馆、行业会馆，为所供奉之神的生、忌日而举行的娱神演唱；堂戏则是官绅、富户为红白喜事举办的演唱活动；卖戏则是人们常见的售票演出，一般在城镇、乡村的剧场演出。后者已成为辰河戏演出的主要形式。

辰河戏表演艺术分下河路子、中河路子、上河路子、白河路子4个流派。

下河路子，以泸溪县浦市为中心，包括沅陵、辰溪等地，由于那里围鼓堂盛行，不少艺人是由唱围鼓堂开始，走上高台唱戏的，形成了讲究唱功，多唱传奇本高腔，擅演《目连传》的特点。

中河路子，以溆浦为中心，艺人多是由木偶班走向舞台，表演艺术粗犷、诙谐，且保留了一些木偶表演的痕迹，除演出整本高腔外，还将一些矮台班的高腔剧目搬上了舞台，演出时，随意性较大。

上河路子，以洪江为中心，包括黔阳、芷江、铜仁等地，艺人多出自清末民初洪江等各地科班，表演艺术严谨规范，上演的剧目高腔、弹腔并重，因与来自常德和荆河的弹戏艺人长期同台演出，交流技艺，对辰河弹腔的形成与发展有较大贡献。

白河路子，以永顺县王村为中心，包括永顺、古丈、龙山等地，艺人们多兼演木偶戏，戏班有舞台演出和木偶表演两套用具，唱腔、道白多用当地的方言。

辰河戏剧目丰富，已存高腔剧目有连台本戏6个，整本戏47个，散折戏57个，以及有部分定本的条纲戏71个，是湖南保留高腔剧目最多的剧种。

新中国建立之后，辰河戏恢复了生机，建立了一批职业剧团，民间的业余剧团多达200多个，1955年正式定名辰河戏。党和*重视对这一古老剧种艺术遗产的挖掘和整理，一批有特色的剧目重新搬上舞台。

其中泸溪县辰河戏高腔剧团，每年都要排演两三部大戏，他们排演的现代剧、历史剧、优秀传统剧目，均受到观众欢迎。使得被称为“世界上最早的意识流艺术”的辰河戏这一古老戏剧之花，绽放得更加绚丽。

辰河戏