发布网友 发布时间:2023-04-11 13:48
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热心网友 时间:2023-10-16 07:19
字画装框对于大多数人来说,欣赏中国画仅仅局限于能否“看懂”,他们的欣赏步骤是:画的是什么?画得像不像?画家这种造型的寓意是什么?如果都回答出来了,便认为这幅字画他们看懂了,如果回答不出来,便认为是看不懂。这种欣赏的方式其实就是线性的思维方式,很片面不深入。用这种方法来欣赏中国画,一般来说,工笔山水比较容易看懂,因为他描绘的都比较真实。如果水墨大写意画,就很难欣赏了,因为它不具体,太抽象。当然,一般人用这种方法欣赏国画是完全可以理解的,因为画得像,看得明白,才容易引起联想、产生共呜。但是我们必须明白,一幅山水画作品的好坏,却不是以“像”或“不像”来衡量的。就艺术而论,我们衡量一件国画作品的好坏,或我们欣赏一件国画作品,首先不在于它像或不像,而在于山水画作品的主题,或者说国画作品中所辐射出的某种观念、某种思想、某种情绪,能否紧紧地抓住观赏者的心弦,能否给人以充分的艺术审美享受,并使人从中获得某种启迪和教育。 那么,画家们是怎样来看画的呢?就国画而言,内行人看画一般是看画面的整体气势,用美术术语来说就是先体味其“神韵”,或者“神似”,然后再看它的笔墨趣味,构图、着色、笔力等。最后才看它的造型,即像不像或“形似”。内行人的这种抓“神韵”的欣赏方法当然是抓住了实质,因为“神韵”就是一种高的艺术审美享受,常常是中国画家们的追求达到的目标。当然,一般的人要从画中去体验到一种“神韵”却并非是一件容易的事,那不但需要一定的审美能力、艺术修养,也还需要具备一定的国画方面的基本知识,特别是通过国画而训练出来的一种“感觉”。所以要很好地欣赏中国画,还得具备多方面的才能和艺术修养。但是,如果我们从以下几个方面去欣赏国画作品也许更能理解一些。有人提出,字画鉴赏需要经过审美感知、审美理解和审美创造三个阶段,那么从这样三个方面去欣赏山水画作品是很有道理的。审美感知就是要求我们直观地去感知审美对象,即艺术作品本身,我们可以去感知国画上画的是什么?画得像或是不像,色彩是鲜明的或是灰暗的,线条是流畅的或是笨拙的,表现手法是工笔的或是写意的等等,总之要自己亲自地平心静气地进行直观的感受。第二步,在审美感知的基础上进行审美理解。即在直观感受的基础上,进行理解和思考,把握作品的意味、意义和内涵。这种理解包括对作品的艺术形式和艺术技巧的理解;对作品表现的内容和表达的主题的理解;以及对作品的时代背景和时代精神的理解等等,这就需要充分调动我们的思考能力。 棕椎谆纂奏渍 字画装框(易从字画商城)