史铁生的《我与地坛》怎么赏析
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发布时间：2023-01-20 10:24
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时间：2023-10-17 09:57
《我与地坛》赏析1
《我与地坛》所讲述的是有关生命本身的问题：人该怎样来看待生命中的苦难。这问题的提出首先是由于他自身经历中的残酷事件，即“活到最狂妄的年龄上忽地残废了双腿”。这种并非普遍性的事件落到了个体的头上，使他的命运顿时与他人判然有别，而他对这命运的承受也只能由他独自来完成。从这个意义上说，史铁生对生命的沉思首先是属于他个人的心境内容。
在整篇散文中，这沉思大致是历经了前后两个阶段。在最初的那个阶段中，史铁生观察与反省个人的遭遇，渐渐地看清了个体生命中必然的事相：“这样想了好几年，最后事情终于弄明白了：一个人，出生了，这就不再是一个可以辩论的问题，而只是上帝交给他的一个事实。”这样的结论便引出了无法反抗的命运的观念：人生就是一种不可捉摸的命运的造就，包括生命中最不堪的残酷与伤痛也都是不能选择的必然，人对于由超越个体生命的外在力量所设定的事实显然没有任何改变的余地。
接下来，史铁生将视界稍稍越出自身的范围，写到来这园子里的其他人，去看看别人都有什么样的命运和活法。先是写到他的母亲。他自己的不幸在母亲那里是加了倍的。
他在园子里又遇到一个漂亮但却是弱智的少女（删节部分），再一次感受到“就命运而言，休*道”，这就是一个因苦难而有差别的世界，如果你被选择去充任那苦难的角色，“看来就只好接受苦难——人类的全部剧目需要它，存在的本身需要它”。既然如此，事情也就变得非常绝望了。不幸的命运已经为你规定了承受苦难的角色，那么你还能有什么别的方式来度过你的人生呢？或者说，你还能有属于自己的救赎之路吗？很显然，问题的关键就是在于那个想不透的方式：人到底应该怎样来看待自己的苦难。
史铁生个人的问题其实已变成了众生共同的问题——“一切不幸命运的救赎之路在哪里呢？”有论者从“平常心和非常心”的关系来看史铁生的写作，所谓“平常心”的根基所在，是指“他把内在的痛苦外化，把具体的遭遇抽象化，把不能忍受的一切都扔给命运，然后再设法调整自我与命运的关系，力求达到一种平衡”。这种在根本上认可了苦难的命运和不幸的角色，却不是看轻生命自身的残酷和伤痛，而是把这生命的残酷和伤痛从自我中抽离出来，去融入到一个更大也更恢宏的所在之中。这个“所在”就关系到了“非常心”。它是指“以最真实的人生境界和最深入的内心痛苦为基础，将一己的生命放在天地宇宙之间而不觉其小，反而因背景的恢宏和深邃更显生命之大”。这就是史铁生在这篇散文中最后画出的自我形象了：他静静坐在园子的一角，在融会了过去现在和未来，融会了死生的时刻里。看到了包容任何孤独的个体生命在内的更大的生命本相。关于怎样活着和怎样达到自我救赎的困扰，也终于为所有生命永恒的*所涤净，当投入到永无终结的生命之舞中时，对于个体苦难以及一切不幸命运的自我超越就都变成了一种必然。这样一种洋溢着生命本色之美的境界，既成就了史铁生内心的希冀与不舍的探询，也完成了他为文的寄托。为文与为人在此才是真正的一体。整篇《我与地坛》都是那样的和美亲切。
《我与地坛》赏析2
《我与地坛》是一篇在当代非常难得的、值得人反复吟读的优美散文，作品篇幅不短，将近一万五千言，读过之后，我们分明可以感到这篇作品的份量非同一般，可以体会出它对于史铁生的特殊意义，作家显然十分珍视这次机会，他试图通过这次写作去回顾自己过往的生活尤其是自己残疾以后的心中历程，它是回忆，是自省，弥漫着沉郁的人生况味，闪烁着澄明的智慧之光。全部讲述所围绕的核心是有关生命本身的问题：人该怎样来看待生命中的苦难。这问题的提出首先是由于他自身经历中的残酷事件，即“活到最狂妄的年龄上忽地残废了双腿”。这种并非普遍性的事件落到了个体的头上，使他的命运顿时与他人判然有别，而他对这命运的承受也只能由他独自来完成。从这个意义上说，史铁生对生命的沉思首先是属于他个人的心境内容。
在整篇散文中，这沉思大致经历了前后两个阶段。在最初的那个阶段中，史铁生观察与反省个人的遭遇，渐渐地看清了个体生命中必然的事相。这是在地坛里面默坐呆想出来的：他在腿残之后，有一天无意中来到了地坛公园，感悟到自己心里与这荒园产生了神秘契合，“在满园弥漫的沉静光芒中，一个人更容易看到时间，并看见自己的身影”。从此他几乎天天都要来到这里，摇着轮椅走遍了园子里的每一处角落，他在这里度过了各个季节的天气，专心致志地思考着生命的难题。专情、美丽、伤感而又带有一丝禅意。它让人一下想起了里尔克、瓦莱里和荷尔德林等德国诗人们如作者一样面对时间、历史、自然和生命时的一往情深的浪漫歌吟。对四季的不同感受喻含对生命的不同况味的理解和咀嚼，一个精神垂死万念俱灰如行尸走肉的人是不可能对世界有如此敏感入微洞幽察深的感觉的，地坛成了史铁生的再生地，所以，作者从心底里说：“因为这园子，我常感恩于自己的命运”。难怪作者一见到地坛便觉得“它为一个失魂落魄的人把一切都准备好了”，“这中间有着宿命的味道：仿佛这古园就是为了等我，而历尽沧桑在那儿等待了四百多年”。
置身于“这样一个宁静的去处”，人或许就渐渐达到了物我合一的从容，于是“这样想了好几年，最后事情终于弄明白了：一个人，出生了，这就不再是一个可以辩论的问题，而只是上帝交给他的一个事实”。这样的结论便引出了无法反抗的命运的观念：人生就是一种不可捉摸的命运的造就，包括生命中最不堪的残酷与伤痛也都是不能选择的必然，人对于由超越个体生命的外在力量所设定的事实显然没有任何改变的余地。
接下来，史铁生将视界稍稍越出自身的范围，写到来这园子里的其他人，去看看别人都有什么样的命运和活法。作家写了与地坛相关的几个人物。一是他的母亲，这段文字与作者的小说《合欢树》非常相似，他细致地刻划了母亲复杂的心理，大部分以生动的细节来完成。写他残疾后母亲是多么悲伤，而为了儿子能活下去她又不得不把这悲伤压在心底，儿子不声不响摇着轮椅走向古园的孤独举动在母亲心里引起了怎样不祥的预感。母亲又是如何在不伤及儿子自尊的情况与看护着他，残疾的儿子活下来了，而健康的母亲却匆匆离开人世。二是一对夫妇，他们无论春夏秋冬风霜雨雪都要来园子散步，相依相偎。三是一位唱歌的小伙子，与作家曾互致问好。四是一位运气不佳的长跑者，这一节文字曾被改编成电视散文，这位跑长跑的小伙子希望自己的成绩得到别人的承认，他天天到园子里练，结果他终于在环城长跑中跑出了好成绩，但却并未使他出人头地。五是一对兄妹，他们从小就在园子里玩，美丽的妹妹竟是一个天生 的弱智。除此，作者还极简练地勾勒了饮酒的老人、捕鸟的汉子和朴素而优雅的女工程师。特别是那个漂亮但却弱智的少女，使史铁生再一次感受到“就命运而言，休*道”，这就是一个因苦难而有差别的世界，如果你被选择去充任那苦难的角色，“看来就只好接受苦难——人类的全部剧目需要它，存在的本身需要它”。既然如此，事情也就变得非常绝望了。不幸的命运已经为你规定了承受苦难的角色，那么你还能有什么别的方式来度过你的人生呢？或者说，你还能有属于自己的救赎之路吗？很显然，问题的关键就是在于那个想不透的方式：人到底应该怎样来看待自己的苦难。
思路到了这里，史铁生个人的问题其实早已变成了众生共同的问题，“一切不幸命运的救赎之路在哪里呢？”有论者从“平常心和非常心”的关系来看史铁生的写作，所谓“平常心”的根基所在，是指“他把内在的痛苦外化，把具体的遭遇抽象化，把不能忍受的一切都扔给命运，然后再设法调整自我与命运的关系，力求达到一种平衡”。这种在根本上认可了苦难的命运和不幸的角色，却不是看轻生命自身的残酷和伤痛，而是把这生命的残酷和伤痛从自我中抽离出来，去融入到一个更大也更恢宏的所在之中。这个所在就关系到了“非常心”，它是指“以最真实的人生境界和最深入的内心痛苦为基础，将一己的生命放在天地宇宙之间而不觉其小，反而因背景的恢宏和深邃更显生命之大”。这就是史铁生在这篇散文中最后画出的自我形象了，他静静坐在园子的一角，听到有唢呐声在夜空里低吟高唱，“清清楚楚地听出它响在过去，响在现在，响在未来，回旋飘转亘古不散”。就在这融会了过去现在和未来，融会了死生的时刻里，史铁生看到了包容任何孤独的个体生命在内的更大的生命本相。底下一直到文章结尾是一段绝好仿若天成的文字。史铁生写出了自我的三种不同样态：刚来到人间时是个“哭着喊着闹着要来”的孩子，一见到这个世界便成了“一刻也不想离开”的情人，而在时光的流逝之中，他又变成“无可质疑地走向他的安息地，走得任劳任怨”的老人。在时间中的自我就是这样处于稍纵即逝的`无常，但是这无常却又仿佛太阳永远的轮回往复，“它每时每刻都是夕阳也都是旭日。当它熄灭着走下山去收尽苍凉残照之际，正是它在另一面燃烧着爬上山巅布散烈烈朝辉之时”。史铁生因而想到自己“也将沉静着走下山去，扶着我的拐杖。有一天，在某一处山洼里，势必会跑上来一个欢蹦的孩子，抱着他的玩具”。这是生命永恒的最动人心魄的画面，他因而向自己问道：
当然，那不是我。
但是，那不是我吗？
由个人严酷的命运上升到生命永恒的流变，史铁生终于超越了个体生命中有限的必然，把自己的沉思带人到了生命全体的融会之中，这时所体现出的个人对苦难的承受已不再是偏狭的绝望，而呈现为对人类的整体存在的担当。他在反复说着*不息（写作的*也就是活着的*）使个体生命的延续得到了最充分自明的理由，而这理由使他对残酷和伤痛的忍受都成为一种阔大的境界，因为个人已不仅仅是个人，个人的局限也已不再成为问题，个人的苦难都已为全体存在所包容。与此同时，有关于怎样活着和怎样达到自我救赎的困扰，也终于为所有生命永恒的*所涤净，当投入到永无终结的生命之舞中时，对于个体苦难以及一切不幸命运的自我超越就都变成了一种必然。
这样一种洋溢着生命本色之美的境界，既成就了史铁生内心的希冀与不舍的探询，也完成了他为文的寄托。为文与为人在此才是真正的一体，整篇《我与地坛》都是那样的和美亲切，而又内蕴着一种实在的*。所以成其为艰难的是真正完全地投入到那生命本身的舞蹈，而这一点唯独还需经过真正的苦难才能做到。由此，我们也就可以更深地体会到史铁生写《我与地坛》所体现出的个人心境的痛切之处以及他对自我所执的真正超越。
《我与地坛》赏析3
在生命最灿烂的季节，他双腿残废；当辉煌的成功就要走近他的时刻，他至爱的母亲却永远地 合上了疲惫的双眼。作家史铁生的人生何其痛苦！然而人生的苦难经史铁生咀嚼，竟焕发出神 奇、瑰丽的光彩，痛苦让它如此美丽；第一次读《我与地坛》，我不禁惊异于它的美丽。
一、浑融的结构与深邃的主题 文章以相对独立的两部分结构，深刻地展示了作者走出残疾阴影的心路历程。
第一部分 写“我”与地坛，以景物描写为主，表达作者对生命的感悟；第二部分写“我”与母亲，采用追忆 回想的方式，表达了作者对母亲的怀念。两部分内容看似不相关，其实贯穿着明暗两条线索
明线———“我”与地坛的缘分；暗线———作者对人生的思考。在第一部分中，“我”去地 坛是为了逃避现实；“我”思考了三个问题：①关于死。②为什么出生。③怎样活。在第二部 分中“我”去地坛则是为了感受亲情，追念母亲，因为这里处处都有关于母亲的回忆。在这里 “我”也思考了两个问题：①母亲为什么就不能再多活两年。②母亲盼望我找到的那条路到 底是什么。最终作者找到了答案，两部分于是在不同的层次上突出了相同的中心：对照地坛荒 芜而不衰败的景象，作者感悟到“我残疾但不能颓废”，应该像地坛那样，让生命张扬出活力； 而对照母亲苦难坚强的一生，作者明白了自己应该像母亲那样，勇敢坚强地面对人生的不幸， 让“坎坷”灿烂。不仅如此，作者在结尾处还用这样的语句将文章两部分结构融成一体：“这 园中不单是处处都有过我的车辙，有过我车辙的地方也都有过母亲的脚印。因而这篇文章尽 ” 管篇幅长、容量大，行文奔放洒脱，却不失严谨，充分显示了作者结构行文的功力。
二、细节化的景物与传神的虚写 文中的景物描写动静结合，生动、新奇、细腻。
作者或捕捉静态的景物写“古殿檐头剥 蚀的琉璃” “门壁上淡褪的朱红”，用以表现地坛沧桑的历史；或描摹动态的景物，写“蚂蚁摇 头晃脑捋着触须，猛然间想透了什么，转身疾行而去”，来表现渺小生命生存、思索、奋斗的快 乐；写“露水在草叶上滚动、聚集，压弯了草叶轰然坠地摔开万道金光”表明即使短暂平凡的 小生命也能创造出生命的辉煌。作者笔下的景物完全细节化了，它们富有穿透力地体现着作 者赋予它们的哲理或是情感。
再如作者调动多种感官写秋天经霜的落叶 “或飘摇歌舞或坦然 安卧，满园中播散着熨帖着微苦的味道”，将秋叶的凋零写得那样快乐自在、祥和安逸，表现了 作者热爱眷恋生命、顽强乐观的生存意志。有时作者还在自己细节化的景物描写中穿插虚写来传神。
“冬天雪地上孩子的脚印” 如写 加入了这样的联想、想象：“总让人猜想他们是谁，曾在哪儿做过什么，然后又都到哪儿去了”， 借助这种虚写，作者把生命痕迹中蕴含的活力、情趣传神地表达出来。又如“譬如那些苍黑 的古柏，你忧郁的时候它们镇静地站在那儿，你欣喜的时候它们依然镇静地站在那儿，它们没 日没夜地站在那儿，从你没有出生一直站到这个世界上又没了你的时候”，此中的虚写突出了 生命的成熟凝重、从容刚毅、坚强不屈、执著忠诚。 其实，文章第二部分表现母亲对作者毫不张扬的爱，就运用了设想的方式（设身处地地想 象母亲当时的心理） ，这本身就是一种虚写。这些虚写很好地突出了母亲的苦难与坚强以及儿 子的懊悔与痛苦。
三、哲理性的语言和真挚动人的情感 文章语言极富哲理性。
如“死是一件不急于求成的事，死是一个必然会降临的节日”，它 告诉人们 “修短随化，终期于尽” ，死亡是不可避免的，人应该乐观面对，而对当时还未走出残疾 的阴影的作者来讲，死亡的来临无疑也是痛苦的解脱，就像节日。又如“祭坛石门中的落日， 寂静的光辉平铺的一刻，地上的每一个坎坷都被映照得灿烂”，常人眼中衰败的落日、泥泞的 沟坎，被作者描绘得如此壮丽，其中寄寓着这样的哲理：生命充满劫难，而苦难的人生也能够辉 煌和灿烂。
作者对古园景色的描绘洋溢着生命的活力和*。如“祭坛四周的老柏树愈见苍幽，到 处的野草荒藤也都茂盛得自在坦荡” “满园子都是草木竞相生长弄出的响动， 片刻不息” ，又如 ， 作者用拟人、用声响、用敏感的心在捕捉着生 命的律动，只有热爱生活的人，才能写出如此*的东西，作者热爱生命、 热爱生活的情怀真挚 动人。
作者对母亲的思念、眷恋之情更是感人肺腑。母亲已逝，依旧在老柏树旁，在草地上、颓 墙边，思念母亲的儿子，从雾罩的清晨，一直呆呆地坐到鸟儿归巢的傍晚，直至古祭坛上落满黑 暗，然后再渐渐浮起月光，幻想着母亲还会像从前那样再来这园中找自己，此中景色描写成功 地渲染了物是人非的沧桑感，把儿子思念母亲的痛苦写得如此深沉悲哀。
真挚动人的还有母亲对儿子的爱，母亲情愿截瘫的是自己而不是儿子，而这事无法替代， “只要儿子能活下去，哪怕自己去死呢也行，可她又确信一个人不能仅仅是活着？？”这样一 个母亲，注定是活得最苦的母亲。她爱得小心翼翼，回避着诸如“踩” “踏”一类的字眼，要照 顾儿子男子汉的自尊，她走遍整个园子惶急地寻找儿子，看到儿子后，却悄悄走开。她用顽强坚 韧的意志承受着儿子的不幸带给她的痛苦与打击，她用天使般的笑容想重新唤起儿子对生命 的信心，这是多么崇高伟大的母爱！
《我与地坛》赏析4
《我与地坛》乃史铁生先生的代表之作。苏教版必修一仅选取其中两节，但已为之所打动。其含而不露的表现方式，品之有味，回味无穷。现在将对《我与地坛》的部分理解，整理如下，作为教学心得，供以后重温。
对于一篇文章，要有一个好的切入点来进行清晰的分析。在讲解《我与地坛》第一节时，我首先从标题入手。既然标题为“我与地坛”，那地坛是什么呀，有什么特点呢？请同学们阅读第一段，用文段词语进行简单的概括。此问题很简单，学生极易得出结论：地坛是一座古园，它荒芜、冷落（比喻），无人问及。接着，进一步引导学生，分析第三段，地坛到底荒芜成什么样了。“四百多年里，它剥蚀了古殿檐头浮夸的琉璃，淡褪了门壁上炫耀的朱红，坍圮了一段段高墙又散落了玉砌雕栏。”此处的分析很重要，要细细梳理。在四百年前，地坛是什么样的呢？明确对象：琉璃、门壁、墙、台阶、栏杆。琉璃是浮夸的，华美夸张；门壁是炫耀的朱红之色，夺目耀眼；墙是高耸的；台阶是玉石般光滑，栏杆是精雕细刻的。而四百年后的今天呢，琉璃剥蚀（剥落侵蚀）了；门壁的朱红淡褪（暗淡褪色）了；高墙坍圮（倒塌零碎）了；玉砌雕栏散落一地了。此处描写一个很重要的手法就是运用了动词“剥蚀”“淡褪”“坍圮”“散落”，暗含了对比，写出了在四百年的时光流逝中，地坛前后的巨大变化。标题既为“我与地坛”，那我呢？“在20岁最狂妄的年龄忽地残废了双腿。“20岁之前是“最狂妄的”，朝气蓬勃，胆大包天，世界尽在脚下。而之后呢，“双腿残废”，“失魂落魄”“找不到工作，找不到去路，忽然间几乎什么都找不到了”。我与地坛的命运是何其相似，于是作者才说跟地坛是“缘分”“有宿命的味道”，于是乎地坛成了作者“逃避一个世界的另一个世界”。作者在地坛身上看到了自己的影子，找到了自己的同类，寻求慰藉，于是“最初几年就一天到晚耗在园子里”。在那做什么呢？“园墙在金晃晃的空气中斜切下一溜荫凉，我把轮椅开进去，把椅背放倒，坐着或是躺着，看书或者想事，撅一杈树枝左右拍打，驱赶那些和我一样不明白为什么要来这世上的小昆虫。”在思考命运何其残酷，在思考为什么让他来这个世上受这样的磨难。此处，作者设置了问题，事关人之生的大问题，却没有直接回答，而是借助地坛中的景物予以解答。“蜂儿如一朵小雾稳稳地停在半空；蚂蚁摇头晃脑捋着触须，猛然间想透了什么，转身疾行而去；瓢虫爬得不耐烦了，累了祈祷一回便支开翅膀，忽悠一下升空了；树干上留着一只蝉蜕，寂寞如一间空屋；露水在草叶上滚动，聚集，压弯了草叶轰然坠地摔开万道金光。”乍一看，此处写景运用了比喻和拟人，生动形象，观察入微。其实，景语的背后恰恰是作者人生之悟的过程。“蜂儿如一朵小雾稳稳地停在半空”，起初，万分不明白，为何比作“小雾”，思之顿悟，作者在如此年纪受如此打击，对于为何而生刚开始自然是一头雾水，“停在空中”，可见是作者之绝望悲观，一动不动。“蚂蚁摇头晃脑捋着触须，猛然间想透了什么，转身疾行而去”，渐渐地，作者似有所悟，而且“摇头晃脑”，有了生机和活力，不似以前那般绝望。“瓢虫爬得不耐烦了，累了祈祷一回便支开翅膀，忽悠一下升空了”，为何而生毕竟是大问题，不可能思之即得，作者在思考中自然也会有“不耐烦，累了”的时候。“树干上留着一只蝉蜕，寂寞如一间空屋”，经过几年的思索，作者终有所悟，似金蝉脱壳，作者已经摆脱了躯体对自己的束缚，渐渐摆脱了双脚残废对自己的影响。“露水在草叶上滚动，聚集，压弯了草叶轰然坠地摔开万道金光”，经过不断地思考，逐步积累力量，终于“摔开万道金光”，作者终于顿悟，明白了为何而生的人生之大问题。而这一切，是从这从地坛中得到的感悟，“满园子都是草木竞相生长弄出的响动，窸窸窣窣片刻不息。”“园子荒芜但并不衰败。”“我”虽然身残了但志不残，也要在“荒芜”中焕发盎然的生机。而作者又借助地坛之景，含而不露地表达了自己的感悟。
于是在第六段中，作者说“一个人，出生了，这就不再是一个可以辩论的问题，而只是上帝交给他的一个事实；上帝在交给我们这件事实的时候，已经顺便保证了它的结果，所以死是一件不必急于求成的事，死是一个必然会降临的节日。”生死明了，生不可选择；死不必急于求成，而且，死是一个节日，如你起早熬夜准备考试的时候，忽然想起有一个长长的假期在前面等待你，你会不会觉得轻松一点，并且庆幸并且感激这样的安排？
既然生死既明，那接下来就是“如何活的问题”。作者也说“这却不是在某一个瞬间就能完全想透的、不是一次性能够解决的事，怕是活多久就要想它多久了，就像是伴你终生的魔鬼或恋人。”于是，十五年间，作者总去地坛“理一理纷乱的思绪，去窥看自己的心魂”。“十五年间，这古园的形体被不能理解它的人肆意雕琢，幸好有些东西是任谁也不能改变它的。”人的躯体会被命运之手不断摧残，但依然有一些东西无法改变。“落日在寂静中将坎坷映照得灿烂”“雨燕在最寂寞的时间放声高歌”“古柏、冬雪、夏雨、秋叶”一切都按照自己的轨迹生活着，“散发着熨帖而微苦的味道”。“味道是最说不清楚的，味道不能写只能闻，要你身临其境去闻才能明了。味道甚至是难于记忆的，只有你又闻到它你才能记起它的全部情感和意蕴。”这种味道，就是人生的味道。唯有亲身经历，切身体会，才能得其真味。这个过程谁也无法替代。“如何活”，在人生的过程中自己体味，而地坛之景也隐约给出了答案。
第二节可以粗略讲解，让学生找出直接刻画母亲的语句：“她不是那种光会疼爱儿子而不懂得理解儿子的母亲”“注定是活得最苦的母亲”“她艰难的命运，坚忍的意志和毫不张扬的爱”，让学生把握母亲的形象，体味母爱的伟大即可。从全文看，更是通过母亲，解答“如何活”的问题。“母亲生前没给我留下过什么隽永的哲言，或要我恪守的教诲，只是在她去世之后，她艰难的命运，坚忍的意志和毫不张扬的爱，随光阴流转，在我的印象中愈加鲜明深刻。”母亲已经通过自己的行动告诉了作者答案。
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时间：2023-10-17 09:57
《我与地坛》赏析1
《我与地坛》所讲述的是有关生命本身的问题：人该怎样来看待生命中的苦难。这问题的提出首先是由于他自身经历中的残酷事件，即“活到最狂妄的年龄上忽地残废了双腿”。这种并非普遍性的事件落到了个体的头上，使他的命运顿时与他人判然有别，而他对这命运的承受也只能由他独自来完成。从这个意义上说，史铁生对生命的沉思首先是属于他个人的心境内容。
在整篇散文中，这沉思大致是历经了前后两个阶段。在最初的那个阶段中，史铁生观察与反省个人的遭遇，渐渐地看清了个体生命中必然的事相：“这样想了好几年，最后事情终于弄明白了：一个人，出生了，这就不再是一个可以辩论的问题，而只是上帝交给他的一个事实。”这样的结论便引出了无法反抗的命运的观念：人生就是一种不可捉摸的命运的造就，包括生命中最不堪的残酷与伤痛也都是不能选择的必然，人对于由超越个体生命的外在力量所设定的事实显然没有任何改变的余地。
接下来，史铁生将视界稍稍越出自身的范围，写到来这园子里的其他人，去看看别人都有什么样的命运和活法。先是写到他的母亲。他自己的不幸在母亲那里是加了倍的。
他在园子里又遇到一个漂亮但却是弱智的少女（删节部分），再一次感受到“就命运而言，休*道”，这就是一个因苦难而有差别的世界，如果你被选择去充任那苦难的角色，“看来就只好接受苦难——人类的全部剧目需要它，存在的本身需要它”。既然如此，事情也就变得非常绝望了。不幸的命运已经为你规定了承受苦难的角色，那么你还能有什么别的方式来度过你的人生呢？或者说，你还能有属于自己的救赎之路吗？很显然，问题的关键就是在于那个想不透的方式：人到底应该怎样来看待自己的苦难。
史铁生个人的问题其实已变成了众生共同的问题——“一切不幸命运的救赎之路在哪里呢？”有论者从“平常心和非常心”的关系来看史铁生的写作，所谓“平常心”的根基所在，是指“他把内在的痛苦外化，把具体的遭遇抽象化，把不能忍受的一切都扔给命运，然后再设法调整自我与命运的关系，力求达到一种平衡”。这种在根本上认可了苦难的命运和不幸的角色，却不是看轻生命自身的残酷和伤痛，而是把这生命的残酷和伤痛从自我中抽离出来，去融入到一个更大也更恢宏的所在之中。这个“所在”就关系到了“非常心”。它是指“以最真实的人生境界和最深入的内心痛苦为基础，将一己的生命放在天地宇宙之间而不觉其小，反而因背景的恢宏和深邃更显生命之大”。这就是史铁生在这篇散文中最后画出的自我形象了：他静静坐在园子的一角，在融会了过去现在和未来，融会了死生的时刻里。看到了包容任何孤独的个体生命在内的更大的生命本相。关于怎样活着和怎样达到自我救赎的困扰，也终于为所有生命永恒的*所涤净，当投入到永无终结的生命之舞中时，对于个体苦难以及一切不幸命运的自我超越就都变成了一种必然。这样一种洋溢着生命本色之美的境界，既成就了史铁生内心的希冀与不舍的探询，也完成了他为文的寄托。为文与为人在此才是真正的一体。整篇《我与地坛》都是那样的和美亲切。
《我与地坛》赏析2
《我与地坛》是一篇在当代非常难得的、值得人反复吟读的优美散文，作品篇幅不短，将近一万五千言，读过之后，我们分明可以感到这篇作品的份量非同一般，可以体会出它对于史铁生的特殊意义，作家显然十分珍视这次机会，他试图通过这次写作去回顾自己过往的生活尤其是自己残疾以后的心中历程，它是回忆，是自省，弥漫着沉郁的人生况味，闪烁着澄明的智慧之光。全部讲述所围绕的核心是有关生命本身的问题：人该怎样来看待生命中的苦难。这问题的提出首先是由于他自身经历中的残酷事件，即“活到最狂妄的年龄上忽地残废了双腿”。这种并非普遍性的事件落到了个体的头上，使他的命运顿时与他人判然有别，而他对这命运的承受也只能由他独自来完成。从这个意义上说，史铁生对生命的沉思首先是属于他个人的心境内容。
在整篇散文中，这沉思大致经历了前后两个阶段。在最初的那个阶段中，史铁生观察与反省个人的遭遇，渐渐地看清了个体生命中必然的事相。这是在地坛里面默坐呆想出来的：他在腿残之后，有一天无意中来到了地坛公园，感悟到自己心里与这荒园产生了神秘契合，“在满园弥漫的沉静光芒中，一个人更容易看到时间，并看见自己的身影”。从此他几乎天天都要来到这里，摇着轮椅走遍了园子里的每一处角落，他在这里度过了各个季节的天气，专心致志地思考着生命的难题。专情、美丽、伤感而又带有一丝禅意。它让人一下想起了里尔克、瓦莱里和荷尔德林等德国诗人们如作者一样面对时间、历史、自然和生命时的一往情深的浪漫歌吟。对四季的不同感受喻含对生命的不同况味的理解和咀嚼，一个精神垂死万念俱灰如行尸走肉的人是不可能对世界有如此敏感入微洞幽察深的感觉的，地坛成了史铁生的再生地，所以，作者从心底里说：“因为这园子，我常感恩于自己的命运”。难怪作者一见到地坛便觉得“它为一个失魂落魄的人把一切都准备好了”，“这中间有着宿命的味道：仿佛这古园就是为了等我，而历尽沧桑在那儿等待了四百多年”。
置身于“这样一个宁静的去处”，人或许就渐渐达到了物我合一的从容，于是“这样想了好几年，最后事情终于弄明白了：一个人，出生了，这就不再是一个可以辩论的问题，而只是上帝交给他的一个事实”。这样的结论便引出了无法反抗的命运的观念：人生就是一种不可捉摸的命运的造就，包括生命中最不堪的残酷与伤痛也都是不能选择的必然，人对于由超越个体生命的外在力量所设定的事实显然没有任何改变的余地。
接下来，史铁生将视界稍稍越出自身的范围，写到来这园子里的其他人，去看看别人都有什么样的命运和活法。作家写了与地坛相关的几个人物。一是他的母亲，这段文字与作者的小说《合欢树》非常相似，他细致地刻划了母亲复杂的心理，大部分以生动的细节来完成。写他残疾后母亲是多么悲伤，而为了儿子能活下去她又不得不把这悲伤压在心底，儿子不声不响摇着轮椅走向古园的孤独举动在母亲心里引起了怎样不祥的预感。母亲又是如何在不伤及儿子自尊的情况与看护着他，残疾的儿子活下来了，而健康的母亲却匆匆离开人世。二是一对夫妇，他们无论春夏秋冬风霜雨雪都要来园子散步，相依相偎。三是一位唱歌的小伙子，与作家曾互致问好。四是一位运气不佳的长跑者，这一节文字曾被改编成电视散文，这位跑长跑的小伙子希望自己的成绩得到别人的承认，他天天到园子里练，结果他终于在环城长跑中跑出了好成绩，但却并未使他出人头地。五是一对兄妹，他们从小就在园子里玩，美丽的妹妹竟是一个天生 的弱智。除此，作者还极简练地勾勒了饮酒的老人、捕鸟的汉子和朴素而优雅的女工程师。特别是那个漂亮但却弱智的少女，使史铁生再一次感受到“就命运而言，休*道”，这就是一个因苦难而有差别的世界，如果你被选择去充任那苦难的角色，“看来就只好接受苦难——人类的全部剧目需要它，存在的本身需要它”。既然如此，事情也就变得非常绝望了。不幸的命运已经为你规定了承受苦难的角色，那么你还能有什么别的方式来度过你的人生呢？或者说，你还能有属于自己的救赎之路吗？很显然，问题的关键就是在于那个想不透的方式：人到底应该怎样来看待自己的苦难。
思路到了这里，史铁生个人的问题其实早已变成了众生共同的问题，“一切不幸命运的救赎之路在哪里呢？”有论者从“平常心和非常心”的关系来看史铁生的写作，所谓“平常心”的根基所在，是指“他把内在的痛苦外化，把具体的遭遇抽象化，把不能忍受的一切都扔给命运，然后再设法调整自我与命运的关系，力求达到一种平衡”。这种在根本上认可了苦难的命运和不幸的角色，却不是看轻生命自身的残酷和伤痛，而是把这生命的残酷和伤痛从自我中抽离出来，去融入到一个更大也更恢宏的所在之中。这个所在就关系到了“非常心”，它是指“以最真实的人生境界和最深入的内心痛苦为基础，将一己的生命放在天地宇宙之间而不觉其小，反而因背景的恢宏和深邃更显生命之大”。这就是史铁生在这篇散文中最后画出的自我形象了，他静静坐在园子的一角，听到有唢呐声在夜空里低吟高唱，“清清楚楚地听出它响在过去，响在现在，响在未来，回旋飘转亘古不散”。就在这融会了过去现在和未来，融会了死生的时刻里，史铁生看到了包容任何孤独的个体生命在内的更大的生命本相。底下一直到文章结尾是一段绝好仿若天成的文字。史铁生写出了自我的三种不同样态：刚来到人间时是个“哭着喊着闹着要来”的孩子，一见到这个世界便成了“一刻也不想离开”的情人，而在时光的流逝之中，他又变成“无可质疑地走向他的安息地，走得任劳任怨”的老人。在时间中的自我就是这样处于稍纵即逝的`无常，但是这无常却又仿佛太阳永远的轮回往复，“它每时每刻都是夕阳也都是旭日。当它熄灭着走下山去收尽苍凉残照之际，正是它在另一面燃烧着爬上山巅布散烈烈朝辉之时”。史铁生因而想到自己“也将沉静着走下山去，扶着我的拐杖。有一天，在某一处山洼里，势必会跑上来一个欢蹦的孩子，抱着他的玩具”。这是生命永恒的最动人心魄的画面，他因而向自己问道：
当然，那不是我。
但是，那不是我吗？
由个人严酷的命运上升到生命永恒的流变，史铁生终于超越了个体生命中有限的必然，把自己的沉思带人到了生命全体的融会之中，这时所体现出的个人对苦难的承受已不再是偏狭的绝望，而呈现为对人类的整体存在的担当。他在反复说着*不息（写作的*也就是活着的*）使个体生命的延续得到了最充分自明的理由，而这理由使他对残酷和伤痛的忍受都成为一种阔大的境界，因为个人已不仅仅是个人，个人的局限也已不再成为问题，个人的苦难都已为全体存在所包容。与此同时，有关于怎样活着和怎样达到自我救赎的困扰，也终于为所有生命永恒的*所涤净，当投入到永无终结的生命之舞中时，对于个体苦难以及一切不幸命运的自我超越就都变成了一种必然。
这样一种洋溢着生命本色之美的境界，既成就了史铁生内心的希冀与不舍的探询，也完成了他为文的寄托。为文与为人在此才是真正的一体，整篇《我与地坛》都是那样的和美亲切，而又内蕴着一种实在的*。所以成其为艰难的是真正完全地投入到那生命本身的舞蹈，而这一点唯独还需经过真正的苦难才能做到。由此，我们也就可以更深地体会到史铁生写《我与地坛》所体现出的个人心境的痛切之处以及他对自我所执的真正超越。
《我与地坛》赏析3
在生命最灿烂的季节，他双腿残废；当辉煌的成功就要走近他的时刻，他至爱的母亲却永远地 合上了疲惫的双眼。作家史铁生的人生何其痛苦！然而人生的苦难经史铁生咀嚼，竟焕发出神 奇、瑰丽的光彩，痛苦让它如此美丽；第一次读《我与地坛》，我不禁惊异于它的美丽。
一、浑融的结构与深邃的主题 文章以相对独立的两部分结构，深刻地展示了作者走出残疾阴影的心路历程。
第一部分 写“我”与地坛，以景物描写为主，表达作者对生命的感悟；第二部分写“我”与母亲，采用追忆 回想的方式，表达了作者对母亲的怀念。两部分内容看似不相关，其实贯穿着明暗两条线索
明线———“我”与地坛的缘分；暗线———作者对人生的思考。在第一部分中，“我”去地 坛是为了逃避现实；“我”思考了三个问题：①关于死。②为什么出生。③怎样活。在第二部 分中“我”去地坛则是为了感受亲情，追念母亲，因为这里处处都有关于母亲的回忆。在这里 “我”也思考了两个问题：①母亲为什么就不能再多活两年。②母亲盼望我找到的那条路到 底是什么。最终作者找到了答案，两部分于是在不同的层次上突出了相同的中心：对照地坛荒 芜而不衰败的景象，作者感悟到“我残疾但不能颓废”，应该像地坛那样，让生命张扬出活力； 而对照母亲苦难坚强的一生，作者明白了自己应该像母亲那样，勇敢坚强地面对人生的不幸， 让“坎坷”灿烂。不仅如此，作者在结尾处还用这样的语句将文章两部分结构融成一体：“这 园中不单是处处都有过我的车辙，有过我车辙的地方也都有过母亲的脚印。因而这篇文章尽 ” 管篇幅长、容量大，行文奔放洒脱，却不失严谨，充分显示了作者结构行文的功力。
二、细节化的景物与传神的虚写 文中的景物描写动静结合，生动、新奇、细腻。
作者或捕捉静态的景物写“古殿檐头剥 蚀的琉璃” “门壁上淡褪的朱红”，用以表现地坛沧桑的历史；或描摹动态的景物，写“蚂蚁摇 头晃脑捋着触须，猛然间想透了什么，转身疾行而去”，来表现渺小生命生存、思索、奋斗的快 乐；写“露水在草叶上滚动、聚集，压弯了草叶轰然坠地摔开万道金光”表明即使短暂平凡的 小生命也能创造出生命的辉煌。作者笔下的景物完全细节化了，它们富有穿透力地体现着作 者赋予它们的哲理或是情感。
再如作者调动多种感官写秋天经霜的落叶 “或飘摇歌舞或坦然 安卧，满园中播散着熨帖着微苦的味道”，将秋叶的凋零写得那样快乐自在、祥和安逸，表现了 作者热爱眷恋生命、顽强乐观的生存意志。有时作者还在自己细节化的景物描写中穿插虚写来传神。
“冬天雪地上孩子的脚印” 如写 加入了这样的联想、想象：“总让人猜想他们是谁，曾在哪儿做过什么，然后又都到哪儿去了”， 借助这种虚写，作者把生命痕迹中蕴含的活力、情趣传神地表达出来。又如“譬如那些苍黑 的古柏，你忧郁的时候它们镇静地站在那儿，你欣喜的时候它们依然镇静地站在那儿，它们没 日没夜地站在那儿，从你没有出生一直站到这个世界上又没了你的时候”，此中的虚写突出了 生命的成熟凝重、从容刚毅、坚强不屈、执著忠诚。 其实，文章第二部分表现母亲对作者毫不张扬的爱，就运用了设想的方式（设身处地地想 象母亲当时的心理） ，这本身就是一种虚写。这些虚写很好地突出了母亲的苦难与坚强以及儿 子的懊悔与痛苦。
三、哲理性的语言和真挚动人的情感 文章语言极富哲理性。
如“死是一件不急于求成的事，死是一个必然会降临的节日”，它 告诉人们 “修短随化，终期于尽” ，死亡是不可避免的，人应该乐观面对，而对当时还未走出残疾 的阴影的作者来讲，死亡的来临无疑也是痛苦的解脱，就像节日。又如“祭坛石门中的落日， 寂静的光辉平铺的一刻，地上的每一个坎坷都被映照得灿烂”，常人眼中衰败的落日、泥泞的 沟坎，被作者描绘得如此壮丽，其中寄寓着这样的哲理：生命充满劫难，而苦难的人生也能够辉 煌和灿烂。
作者对古园景色的描绘洋溢着生命的活力和*。如“祭坛四周的老柏树愈见苍幽，到 处的野草荒藤也都茂盛得自在坦荡” “满园子都是草木竞相生长弄出的响动， 片刻不息” ，又如 ， 作者用拟人、用声响、用敏感的心在捕捉着生 命的律动，只有热爱生活的人，才能写出如此*的东西，作者热爱生命、 热爱生活的情怀真挚 动人。
作者对母亲的思念、眷恋之情更是感人肺腑。母亲已逝，依旧在老柏树旁，在草地上、颓 墙边，思念母亲的儿子，从雾罩的清晨，一直呆呆地坐到鸟儿归巢的傍晚，直至古祭坛上落满黑 暗，然后再渐渐浮起月光，幻想着母亲还会像从前那样再来这园中找自己，此中景色描写成功 地渲染了物是人非的沧桑感，把儿子思念母亲的痛苦写得如此深沉悲哀。
真挚动人的还有母亲对儿子的爱，母亲情愿截瘫的是自己而不是儿子，而这事无法替代， “只要儿子能活下去，哪怕自己去死呢也行，可她又确信一个人不能仅仅是活着？？”这样一 个母亲，注定是活得最苦的母亲。她爱得小心翼翼，回避着诸如“踩” “踏”一类的字眼，要照 顾儿子男子汉的自尊，她走遍整个园子惶急地寻找儿子，看到儿子后，却悄悄走开。她用顽强坚 韧的意志承受着儿子的不幸带给她的痛苦与打击，她用天使般的笑容想重新唤起儿子对生命 的信心，这是多么崇高伟大的母爱！
《我与地坛》赏析4
《我与地坛》乃史铁生先生的代表之作。苏教版必修一仅选取其中两节，但已为之所打动。其含而不露的表现方式，品之有味，回味无穷。现在将对《我与地坛》的部分理解，整理如下，作为教学心得，供以后重温。
对于一篇文章，要有一个好的切入点来进行清晰的分析。在讲解《我与地坛》第一节时，我首先从标题入手。既然标题为“我与地坛”，那地坛是什么呀，有什么特点呢？请同学们阅读第一段，用文段词语进行简单的概括。此问题很简单，学生极易得出结论：地坛是一座古园，它荒芜、冷落（比喻），无人问及。接着，进一步引导学生，分析第三段，地坛到底荒芜成什么样了。“四百多年里，它剥蚀了古殿檐头浮夸的琉璃，淡褪了门壁上炫耀的朱红，坍圮了一段段高墙又散落了玉砌雕栏。”此处的分析很重要，要细细梳理。在四百年前，地坛是什么样的呢？明确对象：琉璃、门壁、墙、台阶、栏杆。琉璃是浮夸的，华美夸张；门壁是炫耀的朱红之色，夺目耀眼；墙是高耸的；台阶是玉石般光滑，栏杆是精雕细刻的。而四百年后的今天呢，琉璃剥蚀（剥落侵蚀）了；门壁的朱红淡褪（暗淡褪色）了；高墙坍圮（倒塌零碎）了；玉砌雕栏散落一地了。此处描写一个很重要的手法就是运用了动词“剥蚀”“淡褪”“坍圮”“散落”，暗含了对比，写出了在四百年的时光流逝中，地坛前后的巨大变化。标题既为“我与地坛”，那我呢？“在20岁最狂妄的年龄忽地残废了双腿。“20岁之前是“最狂妄的”，朝气蓬勃，胆大包天，世界尽在脚下。而之后呢，“双腿残废”，“失魂落魄”“找不到工作，找不到去路，忽然间几乎什么都找不到了”。我与地坛的命运是何其相似，于是作者才说跟地坛是“缘分”“有宿命的味道”，于是乎地坛成了作者“逃避一个世界的另一个世界”。作者在地坛身上看到了自己的影子，找到了自己的同类，寻求慰藉，于是“最初几年就一天到晚耗在园子里”。在那做什么呢？“园墙在金晃晃的空气中斜切下一溜荫凉，我把轮椅开进去，把椅背放倒，坐着或是躺着，看书或者想事，撅一杈树枝左右拍打，驱赶那些和我一样不明白为什么要来这世上的小昆虫。”在思考命运何其残酷，在思考为什么让他来这个世上受这样的磨难。此处，作者设置了问题，事关人之生的大问题，却没有直接回答，而是借助地坛中的景物予以解答。“蜂儿如一朵小雾稳稳地停在半空；蚂蚁摇头晃脑捋着触须，猛然间想透了什么，转身疾行而去；瓢虫爬得不耐烦了，累了祈祷一回便支开翅膀，忽悠一下升空了；树干上留着一只蝉蜕，寂寞如一间空屋；露水在草叶上滚动，聚集，压弯了草叶轰然坠地摔开万道金光。”乍一看，此处写景运用了比喻和拟人，生动形象，观察入微。其实，景语的背后恰恰是作者人生之悟的过程。“蜂儿如一朵小雾稳稳地停在半空”，起初，万分不明白，为何比作“小雾”，思之顿悟，作者在如此年纪受如此打击，对于为何而生刚开始自然是一头雾水，“停在空中”，可见是作者之绝望悲观，一动不动。“蚂蚁摇头晃脑捋着触须，猛然间想透了什么，转身疾行而去”，渐渐地，作者似有所悟，而且“摇头晃脑”，有了生机和活力，不似以前那般绝望。“瓢虫爬得不耐烦了，累了祈祷一回便支开翅膀，忽悠一下升空了”，为何而生毕竟是大问题，不可能思之即得，作者在思考中自然也会有“不耐烦，累了”的时候。“树干上留着一只蝉蜕，寂寞如一间空屋”，经过几年的思索，作者终有所悟，似金蝉脱壳，作者已经摆脱了躯体对自己的束缚，渐渐摆脱了双脚残废对自己的影响。“露水在草叶上滚动，聚集，压弯了草叶轰然坠地摔开万道金光”，经过不断地思考，逐步积累力量，终于“摔开万道金光”，作者终于顿悟，明白了为何而生的人生之大问题。而这一切，是从这从地坛中得到的感悟，“满园子都是草木竞相生长弄出的响动，窸窸窣窣片刻不息。”“园子荒芜但并不衰败。”“我”虽然身残了但志不残，也要在“荒芜”中焕发盎然的生机。而作者又借助地坛之景，含而不露地表达了自己的感悟。
于是在第六段中，作者说“一个人，出生了，这就不再是一个可以辩论的问题，而只是上帝交给他的一个事实；上帝在交给我们这件事实的时候，已经顺便保证了它的结果，所以死是一件不必急于求成的事，死是一个必然会降临的节日。”生死明了，生不可选择；死不必急于求成，而且，死是一个节日，如你起早熬夜准备考试的时候，忽然想起有一个长长的假期在前面等待你，你会不会觉得轻松一点，并且庆幸并且感激这样的安排？
既然生死既明，那接下来就是“如何活的问题”。作者也说“这却不是在某一个瞬间就能完全想透的、不是一次性能够解决的事，怕是活多久就要想它多久了，就像是伴你终生的魔鬼或恋人。”于是，十五年间，作者总去地坛“理一理纷乱的思绪，去窥看自己的心魂”。“十五年间，这古园的形体被不能理解它的人肆意雕琢，幸好有些东西是任谁也不能改变它的。”人的躯体会被命运之手不断摧残，但依然有一些东西无法改变。“落日在寂静中将坎坷映照得灿烂”“雨燕在最寂寞的时间放声高歌”“古柏、冬雪、夏雨、秋叶”一切都按照自己的轨迹生活着，“散发着熨帖而微苦的味道”。“味道是最说不清楚的，味道不能写只能闻，要你身临其境去闻才能明了。味道甚至是难于记忆的，只有你又闻到它你才能记起它的全部情感和意蕴。”这种味道，就是人生的味道。唯有亲身经历，切身体会，才能得其真味。这个过程谁也无法替代。“如何活”，在人生的过程中自己体味，而地坛之景也隐约给出了答案。
第二节可以粗略讲解，让学生找出直接刻画母亲的语句：“她不是那种光会疼爱儿子而不懂得理解儿子的母亲”“注定是活得最苦的母亲”“她艰难的命运，坚忍的意志和毫不张扬的爱”，让学生把握母亲的形象，体味母爱的伟大即可。从全文看，更是通过母亲，解答“如何活”的问题。“母亲生前没给我留下过什么隽永的哲言，或要我恪守的教诲，只是在她去世之后，她艰难的命运，坚忍的意志和毫不张扬的爱，随光阴流转，在我的印象中愈加鲜明深刻。”母亲已经通过自己的行动告诉了作者答案。
