音乐人类学为什么又被称为音乐民族学?

发布网友发布时间：2024-05-05 14:45

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热心网友时间：2024-12-05 04:41

揭示音乐的深层密码：音乐人类学与民族学的交融

当提及音乐与文化的交织，Alan P. Merriam——二十世纪美国的音乐人类学先驱，他的身影不可或缺。他首次提出了“音乐人类学”这一概念，其著作《The Anthropology of Music》不仅开辟了新领域，更填补了音乐研究中关于人类学维度的空白。

在Merriam之前，音乐研究领域主要聚焦于Jaap Kunst的“民族音乐学”（Ethnomusicology），该学科起源于1950年，更侧重于音乐的声音和结构。然而，Merriam看到了音乐与人类生活更为紧密的联系，他强调音乐并非孤立的对象，而是人类文化和社会行为的重要组成部分。在他的理论中，音乐人类学不仅仅是关于音乐在文化中的研究，更是“文化中的音乐”与“音乐作为文化”的双重审视。

民族音乐学的双重视角在文献中表现得淋漓尽致：有的学者深入探究音乐的结构体系，如一个音乐学派；而另一些则将音乐视为文化动态的一部分，更接近人类学视角。这种*的种子，源于音乐学与民族学的天然融合，两者在音乐研究中并行不悖，却又相互影响。

回溯至19世纪末，德国和美国成为研究的两大中心，音乐学家们在追求音乐声音的结构与人类文化功能之间寻找平衡。一个派别专注于传统的音乐学，关注声音的内在规律，而另一派则从人类学角度出发，探索音乐在文化中的位置和作用，两者在此时形成了更为紧密的联系。

音乐的产生并非孤立的事件，而是人类行为的产物，音乐学与人类学的研究相互渗透，无法分割。音乐人类学家和音乐学家虽然在侧重点上有所区别，但他们都认同两个学科的紧密联系，目标是实现二者的和谐统一。如今，"音乐人类学"与"民族音乐学"这两个术语已经不再区分得如此严格，它们共同描绘了音乐与人类文化的丰富交织。

总的来说，音乐人类学与民族音乐学的界限在不断模糊，一个完整的理解必须同时考量声音、行为与文化。正如孟凡玉在《音乐-艺术人类学》中的深入剖析，这一领域正在不断发展，寻求更加深入的融合与理解。在这个交织的音乐世界里，我们不仅能欣赏美妙的旋律，更能洞察人类的智慧与情感。