宫崎骏的风格是什么?
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发布时间:2022-05-01 03:50
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时间:2022-06-24 04:39
宫崎骏本人多次表达反战主张,他的作品始终秉承着感人的故事、温暖的画风以及反战和平思想。
宫崎骏动画作品大多涉及人类与自然之间的关系、和平主义及女权运动 ,出品的动漫电影以精湛的技术、动人的故事和温暖的风格在世界动漫界独树一帜 。受到世界各地民众的欢迎,《时代周刊》曾评价他为全球最具影响力的人物。
宫崎骏可以说是日本动画界的一个传奇,可以说没有他的话日本的动画事业会大大的逊色。他是第一位将动画上升到人文高度的思想者,同时也是日本三代动画家中,承前启后的精神支柱。宫崎在打破手冢治虫巨人阴影的同时,用自己坚毅的性格和永不妥协的奋斗又为后代动画家做出了榜样。
扩展资料:
宫崎骏是日本动画产业的中流砥柱,一个最优秀的折中主义者,从手法来看,它的艺术语言一点也算不上前卫,他一直是在别人的实验基础上耐心打磨,然而就是这样,他的技巧反而让更多的人领略到。
或许宫崎骏这样做的目的在于:他明白要想让世人警醒,那他的语言反而要温和,因为过分刺耳的呐喊有时会让脆弱的人类掩起耳朵。
或许宫崎骏吃了折中主义的亏,那使他不能成为一个耕耘者,但宫崎骏更多的占了折中主义的便宜,他成了一个收获者。其次,他完美的把握了现实和想象的平衡,他让人知道想象世界的美好,一切如天花乱坠。
参考资料来源:百度百科-宫崎骏
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时间:2022-06-24 04:39
温暖风格。
在第六届奥斯卡学院*奖现场,73岁的日本动画大师宫崎骏获得终身成就奖,这位年已花甲的老人站在领奖台上时,露出了他一贯的、如同孩童般纯净的笑容,一如他的作品一样,历久弥新。
宫崎骏动画作品大多涉及人类与自然之间的关系、和平主义及女权运动,出品的动漫电影以精湛的技术、动人的故事和温暖的风格在世界动漫界独树一帜,迪斯尼称其为“动画界的黑泽明”,可见其影响力之巨大。
从成名作《风之谷》开始,宫崎骏就或多或少会伴随温暖的故事和温情的人物,在作品中添加自己的观点。宫崎骏对自然的崇尚,对工业化与战争的排斥,对和平主义的广泛强调,使得他的作品超越了语言与文化的界限,成为一种纯粹意义上的世界性的电影。
扩展资料:
宫崎骏电影的历史成就:
宫崎骏电影中的人文性,已经完全超越了其他动画电影,甚至也完成了传统剧情片所无法完成的任务。可以说,宫崎骏重新造就了动画电影的地位,使它们不再是娱乐产品,也不单纯是青少年的专属品。
在这些有独特风格、制作精湛的动画电影里,我们虽然看不到技术*,但人文主义的表达和宫崎骏固有的和平主义的立场,却是任何技术*所替代不了的感受。
宫崎骏的动画电影在某种程度上,才是更加纯粹的电影,是一种脱离明星*和商业营销的电影形式。在注重技术革新与视觉冲击的今天,他的作品会显得更加弥足珍贵。
参考资料来源:人民网-新京报:将宫崎骏的色彩留在心底
参考资料来源:人民网-宫崎骏经典动漫图赏 独树一帜的温暖风格让人动心
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时间:2022-06-24 04:40
有很多人认为宫崎骏的风格是多变的,游走于悬幻之间。
鄙人看过了宫崎骏的许多优秀作品,大致总结出以下几点:
1.典雅。。
典型的中世纪欧洲风格,相信大家不会反对这一点吧。从《天空之城》到《哈尔的移动城堡》都有着很隆重的欧式风格,这也许有日本的民族文化崇尚典雅有关。虽然其间夹杂了许多说不清楚的文化风格,但个人认为最突出的,即宫崎骏大师最喜爱的就是崇尚典雅
2.童年。。
当然了,宫崎骏作品里面的主人公大都是未成年的小孩。这也是他在诉说对童年那纯真的向往,以《龙猫》为代表吧。
3.爱情。。
说到爱情,我所理解的宫崎骏眼中的爱情就是必须要纯洁、真诚。。千寻与白龙之间的爱情也许没有结果,但他们都非常幸福,虽然都未成年。
4.魔幻。。
这也宫崎骏作品的一大看点,用一些暗示的手法带领着观众的思维。虽然看似矛盾,却又非常合理,相信大家都有这样的感受吧?
以上都是个人的一些浅见 ,肯定会有不全面的地方。希望大家多多讨论、指教。
不过,宫崎骏的确称得上一位无可比拟的大师。
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时间:2022-06-24 04:40
. 1现实主义
宫崎骏往往把角色放在一个典型的环境里加以塑造,因而总能直接剖析出人类既顽固自私,又善良可爱的矛盾本质。亦正亦邪的行为,在良知与*的个性冲突中不停挣扎,从而使得这些角色具有现实主义特质,其"英雄"也更为人性化。
除了动画本身特点所决定的假定性外,宫崎骏的动画作品还带有明显的现实主义色彩。他将自己对当今世界的种种焦虑折射在作品创作中,但是并不极力地渲染灾难,而是通过刻画主人公面对灾难的心态与行动,让人看到人性的力量。
2. 象征主义
宫崎骏用动画的艺术形式来表现自己对生命过程、生命意义的思考,表达他的人生观、世界观。象征主义的文学手法在宫崎骏的作品中有娴熟的运用,几乎每一部作品的主角都是一位可爱的女孩或男孩,他们无论年龄大小,都有着纯洁、善良、勇敢、宽容的个性。孩子象征着希望,宫崎骏把世界的未来、人类的希望寄托在孩子们的身上。另一个重要的象征是具有"超凡力量"的人物,例如《千与千寻》中的无面人,让现代都市人触目惊心,它象征着现代社会中人们的种种无奈与窘境。在宫崎骏每部作品中都出现了"参天大树"的形象,不管在幻想还是现实中,总有一株郁郁葱葱、富含生机的"母树"屹立在远处,象征着人类整个生命体系的支撑物。
3. 幻想与现实的交融
宫崎骏的作品中,"魔幻"往往被作为一个重要的道具,发挥出超乎常人的想象力,打破常规,让一切不合理成为合理,令观众在现实世界中形成的种种固定观念逐一瓦解,把观众带入一个引人入胜的奇幻世界,同时也让观众一次一次享受以意外的方式打破原有观念所带来的刺激和惊喜。但是,宫崎骏的影片没有变成单纯的魔幻片或儿童片,正是因为其中真实且细腻的情感刻画,他找到了现实与想象的交汇点,将幻想情境合理地融入真实语境中。在他笔下,甚至连动物也展现出各种极具人性化的神态和动作。宫崎骏很少以迪斯尼动画片常用的夸张变形的动作来取悦观众,他甚至没有个性化的人物造型形象,也不以迎合儿童的趣味为出发点。虽然故事的主人公几乎都是小孩,但是每一部影片都有着不同于童话故事的庄严感和使命感,具有一种摆脱不掉的严肃和冷静,这是一种矛盾的统一。宫崎骏动画在创作中表现了两种反差,一是严肃深沉的主题与带有幻想的浪漫主义表现形式的反差;二是富于幻想、浪漫的影片与写实手法的反差。他的影片结局大多是开放式的,留下的往往是深深的忧虑和感慨。
4. 多元的美学追求
宫崎骏是"唯美"主义的忠实追求者,从环境到风俗民情,始终展现着美的画面,遵循着扬美抑丑的原则。宫崎骏对于美的追求不仅仅局限在形式上,那些看似皱纹满面相貌丑陋的老奶奶、睿智的老人、女巫都因善良而美丽;那些男装打扮、干重体力活的山村妇女具有一种朴实的美;那踩风箱炼铁的劳作显示的是早期工业化有序的美、力量的美;锅炉爷爷那无数只能够各司其职的蜘蛛般的触手是一种奇异的美;那只四处寻找自己失去的头颅的麒麟兽,每走一步,脚下野花立即绽放,但随即枯萎,显现的是神秘的美。观看宫崎骏的动画,在吸收其健康思想的同时,观众得到的更是美的享受。
结语
宫崎骏是一位将动画上升到人文高度的思想者,他改变了人们对动画电影的种种狭隘认识以及儿童是动画主要观众的固有观念定位。他的作品跨越了观众层次和年龄的区别。宫崎骏充分发挥了动画电影形式的特性,创造出神奇而丰富的想象空间,同时又赋予作品深刻的思想主题,从而使他的作品具有了极强的观赏性,并展示出他对各种社会现实问题的思考。作为新世纪的中国动画人,更应该从宫崎骏这里获取一些养分,得到一丝灵感,为创造中国动画的未来发奋努力。
热心网友
时间:2022-06-24 04:41
宫崎骏创作的影片背景的画风始终是清新浪漫的,总有一种能让人想要回归自然的感觉。尤其是影片中出现的天空背景,给人以广阔无垠的感觉,使人不禁生出一种遐想,似乎想要到那背景中去寻找远离城市污浊空气的清新中,去感受自然之美。大片大片的洁白云朵如棉花糖般,柔软而又充满着幸福和甜蜜的回忆,衬托出片中主人公结局的美好。绿色的掩映下,一个个充满了生机的世界又重新展现到了我们的面前。这更为影片增添了美感。可以说,只有在宫崎骏的影片中,才能释放自己许久以来为工作、学习而感到的压力,重新找到真、善、美,重新找到返璞归真后的悠然与惬意。
背景的画风,意味深长而久远,又同清茶漾出的清香,久久在心中回荡,难以消散。
再从人物形象来说。宫崎骏笔下的人物是全部采用手绘的方式创造出来的。人物(也包括动物)线条简洁明快,并不复杂,令人看后更觉简约朴实,贴近生活。
这都表现出宫崎骏对于自然与生活的热爱,也颇富有意义。