元明时期苏绣技法有哪些创新?
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发布时间：2022-04-30 02:00
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时间：2022-06-28 15:43
元代的苏绣，见诸文献记载的并不多。在苏州博物馆内收藏有元代黄绢刺绣金龙云纹衣边。
这是在苏州盘门外，元末周王张士诚母亲曹氏墓内出土的，有苏绣衣裙残边4件，其上各绣4龙，相向而行，两龙之间有云纹，构图对称，形象生动，针法用接针、缠针、施毛针、刻鳞针、铺针、扎针、正戗针、反戗针、平套针、打籽针，是元代苏绣的精品。
在我国台北故宫博物院收藏有元代苏绣《先春四喜图》，此绣轴为深蓝色绢地，用深浅蓝、深浅绿、正红、橙红、赭石、白色丝线绣出图案。对比十分强烈，但是却很雅致。
此绣针法以深浅色彩推晕的戗针为主，花蕊用锁绣的打籽针，喜鹊的身体羽毛用单套针和刻鳞针，喜鹊脚用扎针。这幅作品绣法上的特色是用了“水路”，如相叠的花瓣、交叉的叶片，叶脉的纹理等轮廓均留以白线勾出。
这开启了后世刺绣留白技法的先河。再如梅树干上的斑苔用石绿笔染点渍，水仙根部和坡地草茵也以笔染绘制。
苏绣在明代一度得到飞速发展，这与当时的经济发展有关，因为在明代，江南已成为全国的丝织手工业中心。这个时期的苏绣是在吸收了顾绣的基础上得到继续发展。
在苏州刺绣研究所收藏有明代苏绣《松鼠葡萄图》，此绣轴为明代露香园顾绣珍品。刻画精细，松鼠动态传神，师法自然，对明代以后刺绣的影响很大。
在明代，苏州城东成为丝织业中心，其郊区的木渎、唯亭、陆墓、横圹、蠡墅等农村，也以刺绣为副业，有“家家养蚕、户户刺绣”之说。
1368年，明朝廷复建苏州织造局于苏州天心桥东。永乐年间设织造府，总管丝织刺绣宫货的采办。
在苏州刺绣研究所收藏有明代苏绣《山鸡白兔图》。此绣轴为明初苏绣精品，以白色斜纹绫作地，用劈丝极细的丝线绣山鸡羽毛和白兔，用针严密，精细传神。衬景如山石花卉半绘半绣，点染有致。
传说，苏州城里有一家姓唐的人家，据说是唐伯虎的后人。这家主人唐小凤是位画家，唐小凤的夫人也是一位心灵手巧的画家，但她比唐小凤多门技艺，就是从小跟着母亲学做苏绣，人们称她唐绣娘。
当年唐伯虎是有名的吴门画派四君子之一，他和沈周等大画家在苏州一带很有名气。唐伯虎晚年购买一处园子取名“桃花坞”，他在这里画画写诗，但是，唐伯虎并没有给后人留下什么财富，只是把自己的绘画技艺传给了后人。所以作为唐伯虎的后人唐小凤一家就只有靠卖画度日。
由于时代在变，明代人们对刺绣装饰品的需求超过了绘画，因此，唐绣娘的刺绣生意很好。那时家家挂刺绣，是一种时尚。
有一天，一位南京的商人来到苏州，找到唐绣娘，想让绣娘绣一幅唐伯虎的山水画，然后，他想把这幅刺绣捐给祠堂。临走的时候，这个商人给了唐绣娘10两银子做定金，并说一月后来取。
这位南京商人走后，唐绣娘就跑到丈夫房里，她说：“我当时碍着面子，怕辱没祖宗的名声，就答应下来了，可我那里绣过唐伯虎的画呢！”
唐小凤听后说：“是啊，这唐伯虎的画连我这个传人都画不到他的境界，你能绣好吗？这不是让祖宗丢脸吗！”
唐绣娘听后说：“要不咱把这生意给退了吧！”
唐小凤忽然想起上海露香园有一位刺绣能手韩希孟，他与韩希孟的丈夫是好友，不如去拜她为师，把顾绣手艺学会，就能把唐伯虎的画绣好。
唐小凤把这一想法告诉了唐绣娘，唐绣娘立即同意。
唐小凤就带着唐绣娘来到上海露香园，拜见了韩希孟。当韩希孟得知唐绣娘是唐伯虎的后人时，便答应收她为徒。
唐绣娘在上海露香园跟韩希孟学习顾绣技法，然后回到苏州，开始绣唐伯虎的山水画。唐绣娘以针作笔，成功地绣制了唐伯虎的山水画。
那位南京的商人看后，大加赞誉，给了她一大笔钱。从此，唐绣娘在苏州出了名，前来买她绣画的人络绎不绝。
在顾绣的发展中，韩希孟最为杰出。据说她所绣的山水、人物、花鸟达到了“无不精妙”的程度。后来，故宫博物院陈列有韩希孟的《宋元名迹册》十余帧，其中的《洗马图》《白鹿图》《松鼠葡萄》《扁豆蜻蜓》皆为精品。
其实，韩希孟创立“画绣”阶段是顾绣发展的初期，绣品多为家庭女红，世称“韩媛绣”，基本用于家藏或馈赠。后来顾名世的曾孙女顾玉兰，因家道中落，遂设帐授徒，将家传秘绣技艺传于外姓。
在当时，在苏州城中四乡许多妇女都来学习顾绣，形成了一定规模，故有“百里之地无寒女”之说。那时达官显宦、富商巨贾们争相购藏顾绣珍品，使得顾绣身价陡增。
顾绣在明代曾风靡天下，大有“无绣不姓顾”的势头，后来，以韩希孟为代表的顾绣传世绣品，文化艺术内涵颇深，皆是文物珍品，被各大博物馆所收藏。所以明代苏绣受顾绣的影响很大，得益于顾绣的技法，为后来苏绣的发展奠定了坚实的基础。
