温州的地方剧种及其的现状
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发布时间：2022-04-26 08:21
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时间：2022-06-25 18:24
瓯剧（温州乱弹）温州乱弹是一多声腔剧种，包括高腔、昆腔、正、反乱弹、滩簧、词调等多种声腔。长期以来，戏曲界对温州乱弹所包含的各种声腔的渊源和流变未作深入研究探讨，有所误解，以为温州乱弹系由当地民歌小曲发展而成，为温州所独有的地方剧种，遂于一九五九年改称“瓯剧”。
清嘉庆、道光间，温州乱弹已在浙南流行，且为当地群众所喜爱。清人梁章钜《浪迹续谈》所记，多系在温州观剧情况，即所谓的“声色喧腾之出”，他所记的剧种是“秦腔”。这与光绪年间瑞安张震轩日记中所记述的剧种名称不谋而合，可见温州乱弹的前身确是秦腔无疑。
咸丰年间，温州出现“老锦秀”班，同治、光绪以后，班社林立，据不完全统计、温州地区的乱弹班社先后约有40多个。清未民初，为温州乱弹最兴盛时期，有踪迹可寻的有：“竹马歌”、“老同庆”、“日秀”、“三星”、“新同庆”、“大吉庆”、“小同庆”、“新益奇”等。此后，温州乱弹受外来声腔的冲激，已不再墨守旧规，大量移植兄弟剧种中的剧目，特别是福建戏班中的新颖剧目，声腔中则渗入皮簧，因此群众把这类班社称为“莲花班”，以与专演传统剧目的老牌乱弹班相区别。其活动区域，除浙江南部的温州、台州、处州等地外，有些戏班还曾到江西上饶和福建铜山，浦城、霞浦、沙城及福安、宁德等地演出。
温州乱弹的剧目组成比较复杂，原有传统剧目84本。据老艺人传说，凡是被观众承认为正式的
乱弹班，必须是84本传统戏全部都能演出。这84本戏从从声腔上分，有高腔4本：《雷公报》、《循环报》、《报恩亭》、《紫阳观》；昆腔3本：《雷峰塔》、《渔家乐》、《连环记》；徽调4本：《回龙阁》、《龙凤阁》、《双秋莲》、《天缘配》。从剧目本身的类别来分，又有所谓的5本老戏：《施三德》、《银牌记》、《赐双刀》、《苦相配》、《全家福》；4本冷戏：《四国齐》、《取宝刀》、《闹沙河》、《醉幽州》。此外，尚有一些其他剧种移植而来的剧目，统称“外方戏”，还有就是从当地流传的民间故事传说改编而成的剧目，如《双仙斗》、《黄三袅》、《洗马桥》等。就84本传统剧目的容来看，反映家庭伦理、爱情、社会道德的戏占了大多数。忠与奸、善与恶、正与邪、忠贞与背叛之间的斗争为许多剧目的共同主题。剧中人物尽管历尽沧桑磨难，最后总是“善有善报，恶有恶报”，这正是下层贫民的普遍愿望和心理特点。故瓯剧观众亦以下层民众居多。许多剧中人物的故事与性格特征，都成了温州方言中的民间谚语，如“三官堂娘舅”、“紫霞杯里大伯娘”、“雷打的周白其”等，可见瓯剧在当地民间的影响极为深远。
温州乱弹的音乐属板腔体结构，除前面提到的“三高、四昆、四徽”外，其余剧目全唱正乱弹，少量剧目中夹有反乱弹。如《珍珠塔》中方卿在后见姑中所唱的【反二汉】，高亢激越，十分动听。正反乱弹各有【原板】、【紧板】、【煞板】、【流水】等板式，定调相差5度。此外也有少量曲牌。如【二汉】、【锦翠】、【下山虎】、【洛梆子】、【小桃红】之类。伴奏乐器原先以笛子为主，后改用板胡。唱腔、宾白咬字采用中州韵，但因当地演员学习中原语音极为困难，结果出现一种奇特的现象，即咬字尽量向中州韵靠拢，而语音调值则仍保留温州方言，形成一种具有浓厚地方色彩的语音系统，称为“乱弹白”，民谚则称之为“乱弹儿搭搭边”。温州所有地方戏曲剧种都采用这种“乱弹白”，这是温州当地方音本身所决定的。
建国前，所有的乱弹班社均没有文字记录的剧本，所有的戏全靠老艺人口传心授，代代相传。1956年春，温州市文化主管部门在叶大兵同志主持下，成立了一个专门小组，小组的任务是利用业余时间，让老艺人把肚子里的戏“吐”出来，由专人进行记录。这项工作延续了约一年时间，乱弹的84本传统老戏以及一些外方戏（移植剧目），总数约200多本，分抄两套，一套交浙江省文化厅资料室保存；另一套由温州市文化处保存。温州胜利乱弹剧团丑角演员黄岩荣一个人就“吐”了30来本，直到临终前在医院里挂着盐水，还在不停地吐戏。
瓯剧的表演风格质朴粗犷，贴近自然，所有的旦角都由男演员担任，直至*20年以后才有女旦角。武打大抵以平阳一带流行的南拳套路为基础，尤以对打居多。有时演员可以离开剧情，专门卖弄技艺，称为“打台面”。在服饰行头方面也不甚讲究，旦角也仅用花布包头，俗称“懒梳妆”。*二年，温州品玉昆班到上海演出，才使旦角化妆大有改进，武打也改用了“股档”形式。
