老舍《茶馆》文化内涵
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发布时间：2022-04-25 23:29
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好二三四
时间：2022-06-17 23:48
饮茶习俗是古重庆文化的一个重要特色，不仅历史悠久，而且在饮茶的方式，茶馆的情趣上都别具一格，吸引中外游客的兴趣，体现出重庆古老文化传统和迷人的魅力。抗战时期寓居重庆的一位作家在回忆战时陪部重庆生活在香港《星岛旅游》杂志上，发表的文章中说“领略巴黎的风情在咖啡馆，领略重庆的风情在茶馆。写重庆，不可不写茶馆。用盖碗泡茶，泡上一碗，三朋四友，躺在竹椅上谈夭，想谈多久就多久。”足见重庆茶馆浓郁的巴渝风情韵味，为海内外游客所赞赏。
重庆人饮茶之风俗，历史悠久。据专家们考证，早在唐代品茶专家陆羽所著的《茶经》一书中就写道；“茶者，南方之嘉木也……巴山峡川有两人合抱者。”西汉学者王褒在《憧约》一书中，就记载巴人家中烹茶待客的情景：“舍中有客，提壶行酷。烹茶尽具、已而盖藏。”晋代诗人诗词中就有“蜀中饮茶冠六清”的诗句。自古重庆城就有“城门多，寺庙乡、茶馆多”之说。重庆的茶馆遍及城乡、大街小巷，坐茶馆吃茶，成为土农工商，男女老幼生活中不可缺少的习惯。重庆城茶馆之多，可从1947年3月重庆《新民报》所载：“方圆不到9平方公里的半岛的城区，就有茶馆2659家之多．”足见重庆人饮茶风之盛。
坐茶馆是重庆人的生活习俗，家里有茶不喝，偏要到茶馆吃茶。追溯其源，除了自古沿袭的生活习俗外，与重庆地理、气候等环境也有密切关系。重庆地势陡峭，人们爬坡上坎，走得脚腿酸软；尤其是漫长酷夏炎热的气候，走得汗流夹背，口干舌燥，很自然想找个歇脚解渴的地方。往往在坡顶和石梯高处、转弯的街口就有供人歇脚解渴的茶馆。昔时整个重庆城没有公园（直到民国18年始有一处占地1200平方文“尺地寸天”的“公园”），茶馆就成为人们休想、散心解闷的好去处。重庆城市房民居狭窄，亲友来访，无法在家中接待，往往起身招呼亲友；“走，茶馆吃茶去。”以茶待友、以茶会友，促膝谈心，既体面又方便。泡上一碗茶，想谈多久就谈多久，花费无几，十分称便。如若进一步分析，重庆人的饮茶之风，与重庆爱摆“龙门阵”之风习密切相关。重庆人豪爽热情、幽默风趣、男女老少都喜爱闲聊，侃起来就没完没了。茶馆是人们聚会聊天的最好去处。“摆龙门阵”已成为重庆人聊天、闲谈，说故事谈家常特有的代名词。坐在茶馆，手捧香茶，无拘无束，海阔天空，天南地北，前三皇、 后武帝，古往今来，陈猫死老鼠，无一不是摆谈的谈资。在 这里可听到家中听不到的、报纸上没有的轶闻趣事和小道消 息。各自倾吐发泄内心欲吐为快的思想感情，实在是人们调 剂和丰富精神生活的一种享受，是不坐茶馆的人，难以领会的乐趣。
重庆茶馆与其他城市的茶楼，茶园不同。北方茶馆的那种高桌长凳，大瓷茶壶茶碗，茶客难以久坐，大壶泡茶既不 耐喝，尤为失去饮茶品茗的情趣。传统的重庆茶馆，竹躺椅前摆小茶几，可躺可坐，久坐不累，端茶顺手，搁茶方便。 一盏“盖碗”，慢慢品茗，想坐多久就坐多久，店主不下逐客令。 如有事离开，只须将茶盖斜放在茶船上，堂馆就会给你保留。 重庆人饮茶讲究水好，茶好，茶具好。过去都用两江的江水，有 的是从太平门江边滩盘处取水，店家用沙缸过滤，打起“河 水香茶”的茶招儿，招殊茶客。重庆人历来喜爱色艳、味浓、耐泡而味醇回首的云南下关沱茶。浓茶是装模压制，外形如 北方窝窝头的再制茶，具有消暑解热去腻生津的功效，深受 气候炎热的重庆人所青陈。至于茶具，精巧美观的“盖碗茶”出自巴蜀。相传是唐代德宗建中年间（780——783年）川西节 度使崔宁的女儿发明的。原来的茶杯没有衬底，端着烫手，放 在桌上又不固定，崔宁之女巧思设计以小漆木盘承托茶杯， 名叫“茶托子”。有了茶托，吃茶时既免烫手，又使茶杯在桌 上固定，人人称便。重庆人饮茶的茶具十分考究，茶杯是江西景德镇上等细瓷，茶托（茶船）是铜或锡质，上面雕刻着图案，本身就是一件工艺品。茶盖、茶杯和
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时间：2022-06-17 20:56
作为一名小说家，老舍的艺术视野是开阔的。他能够站在世界文化和中国文学的角度，娴熟自如在小说世界流连。但老舍转向话剧创作之后，面临着新的挑战，一个他尚不熟悉的舞台，他感到舞台的*和束缚。他将舞台放置在一个茶馆里，而茶馆是三教九流会面之所，可以容纳各色人物。一个大茶馆就是一个小社会，这出戏虽只有三幕，可是写了五十年来的变迁。这种“以小见大”的手法写一个小小的茶馆，反映社会的沧桑变迁，无形之间有种立体感，将整个社会的缩影搬上了历史的舞台，用生活的变迁反映社会的变迁，同时传递出某种*消息。
一、人物安排和剧情发展的独特见解
老舍在人物安排和剧情发展上有自己独特的见解。（一）主要人物自壮到老，贯穿全剧。这样，故事虽然松散而中心人物却有些着落，就不至于说来说去，离题太远，以人物带动故事。（二）次要的人物父子相承，父子都是由同一个演员扮演，这样也会帮助故事的连续。在舞台上，父子由同一个演员扮演，就容易使观众看出故事是连续下来的，即使一幕与一幕之间相隔许多年。（三）每个角色都说自己的事情，可是又与时代发生关系。这么一来，厨子就像厨子，说书的更像说书的了，因为他们说的是自己事。同时，把自己的事情又和时代相结合，像名厨而落得去包办监狱的伙食，顺口说出这年月就是监狱里人多……因此，人物虽各说各的，可是又能反映时代，就使观众既看见了各色的人，也顺便看见了那个时代的面貌。这样人物虽然也许只说了三五句话，可是的确交代了各自的命运。（四）无关紧要的人物一律召之即来，挥之即去，毫不客气。
《茶馆》的创作，老舍已经在俯视舞台。人物表现中，已不再介绍人物性格，他已经从舞台跳出来，俯视着历史和社会这个舞台，看那些人物独立地表演。人物叙述说明性的语言逐渐减少。每个人物都具有舞台的独立性和表演性，他们的话语中包含着人物的全部信息：身份、地位、性格、生活现状等等。如第一幕唐铁嘴一上场，开口几句就包含着许多内容：
唐铁嘴：（惨笑）王掌柜，捧捧唐铁嘴吧！送给我碗茶喝，我就先给您相相面吧！手相奉送，不取分文！（不容分说，拉过王掌柜的手来）今年是光绪二十四年。您的贵庚是……
这几句话点明了时间，故事发生的背景，是在戊戌变法的大时代中。唐铁嘴作为相面先生的身份以及他的生存状态，清楚地显现在观众面前。接下来王利发的几句话更加清楚地说明了唐铁嘴困顿的原因。
王利发：（夺回手去）算了吧，我送你一碗茶喝，你就甭卖那套生意口啦！用不着相面，咱们既在江湖，都是苦命人！（由柜内走出，让唐铁嘴坐下）坐下，我告诉你，你要是不戒了大烟，就永远交不了好运！这是我的想法，比你的更灵验！
这句话表现了王利发精明的性格，也表现了一个生意人和为贵的处世特点。他有些看不起唐铁嘴的落寞，也有些厌恶他的纠缠，但他不愿意得罪这么个人，他给他一些善意的忠告，就把一个舞台形象生动地刻画出来。
二、取材上的连贯
《茶馆》的艺术构思是取材上的连贯。联想到其他的剧本无不体现这一特点如《龙须沟》等。老舍以平民世界为主要的取材对象，平民世界有着丰富而深刻的思想意蕴，以及真实动人的艺术效果。老舍目光紧盯着北京底层社会，紧紧抓住底层社会市民的命运，始终洋溢着一种北京市民社会从根底上散发出的生活气息，北京城虽然很大，甚至是皇城国都，但自古以来，北京这片土地上就更多地带有一股特定的平*味和气息，这就是北京城特有的性格。《茶馆》以茶馆为反映时代的舞台，抓住了平民的心态与性格。在某种意义上也就抓住了北京城的本质和特点。
三、叙事结构上的相通
老舍的话剧是叙事结构上的相通。对老舍话剧的艺术结构历来有两种概括：一个是“世态画卷式”，另一个是“人物展览式”。无论是哪种形式，都共同显示了老舍话剧写实型的基本形式。在老舍这种纯朴的写实的话剧形式中，又蕴含着一种诗化的特色。从“人物展览式”的角度来看。诗化则体现在剧中的每一个形象，既是那样的真实具体，又都具有高度的概括力和象征意义，每个人的性格和命运都超越了具体的人事而具有形而上学的哲学意蕴。老舍采用“人物展览式”把三个时代的各种人物搬上台、把各种丑恶现象都淋漓尽致地呈现在观众的面前，使观众从三个时代的黑暗、腐朽和反动中，看到三个时代的无可救药，也看到北京底层市民的悲惨命运。
四、人物塑造上的延续
老舍话剧是人物塑造上的延续。在老舍的人物画廊中，刻画最成功也是成就最大的就是底层市民形象。老舍不仅写出了一个个鲜活的人物，他更是把底层平民看作一个形象整体来塑造的。老舍对底层市民形象的成功塑造，又并不是简单地表现自身、描写自我，而是集中体现了老舍对底层市民这一阶层的独特见解。老舍通过他笔下一个又一个的市民形象如：秦二爷、松二爷、王利发等，诉说着他们来自社会最底层的生活感受，表达他们对社会发展的看法，同时也深刻地表明老舍自己的历史观和人生观。老舍对他笔下那些底层贫穷的市民形象，没有采取一味同情的态度，而是在充分理解他们现实遭遇的同时，也对他们身上的种种局限，甚至是他们身上的某些国民劣根性，给予了无情的揭露和深切的批判。
五、承传语言风格和体现文化属性
老舍话剧是语言风格上的承传和文化属性的体现。《茶馆》里的人物和故事，无一不是以文化审视和文化批判为核心焦点的。《茶馆》里的王利发、常四爷、松二爷以及秦仲义秦二爷这几个主要人物形象，他们各自鲜明独特的的性格，归根到底显示的是一种文化的属性，而他们各自的悲惨命运，也同样显示出一种文化的悲剧。王利发一生卑微懦弱的生活状态和生存理想，既有传统处世哲学的深刻影响，又有传统文化与现实社会冲撞的深刻矛盾。王利发作为一个安分守己的底层市民的代表，他的走投无路，既是腐朽黑暗的世道使然，也是那种逆来顺受的奴性文化使然。秦二爷在“谭翤同问斩”、戊戌变法失败的时候，敢于同庞太监叫板对阵，并不是简单的“胆大玩命”而是一个文化的侧影，他与庞太监“斗嘴皮”的底气，来自于他的实业和实力，这就是近代民族发展和民族文化进步的些许自觉与自信。
六、价值和魅力
老舍话剧的价值和魅力，还有两个重要方面：一是他的个性化的追求，老舍在这方面有自己独特的追求，他要求自己剧中的人物必须做到“开口就响”，“话到人到！”就是说剧中人物在初次出场时，一开口就能闻声见人，神形毕现，几句话甚至是一句话就能把人物最基本的性情和性格特征凸显出来。从《龙须沟》到《茶馆》，那么多的剧中人物，都显示出这种“开口就响”的本领。这一“绝活儿”既体现了老舍对生活的熟悉、对人物的熟悉，也体现了他对语言与人物、语言与生活之间关系的真切体悟和准确把握。二是它特有的朴素美，老舍话剧以其生活的原汁原味而展现出一种质朴无华的风格。从《龙须沟》到《茶馆》里的那些人那些事，不就是我们身边日常生活中司空见惯的吗？没有一丝一毫的奇光异彩，全是地地道道的原汁原味的生活。正是老舍在剧作中那些普普通通的人物命运，在那些原汁原味的生活故事中，蕴涵着诗意和哲理。来自：求助得到的回答
