简易插画背景-想学插画,怎么入门
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发布时间：2023-07-01 05:24
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时间：2024-10-15 01:57
准备材料：画笔，彩笔，白纸。
1、先在纸上画出一个圆弧线，和一个圆弧勾。
2、接着这条弧线在另一边继续画出一个弧线加圆弧勾。
3、将两条圆弧线连在一起。小兔子的身体大型已经出来了。
4、在小兔子的脑袋上面画上两只短短的耳朵，这样更显得呆萌可爱。
5、再接着画上小兔子的眼睛，和另外一个手。
6、最后加上领结作为装饰。将领结填充上自己喜欢的颜色，然后在眼睛下面用粉色的笔画几个点作为腮红。整副简单的手绘小图案即完成。
想学插画，怎么入门？一_掖庸蟠侵埃俗约阂桓鲅_安寤睦碛
我大学的专业是理工科，在国企工作了两年后辞职，辞职后的这一年我是怎样学插画的呢？
从去年这个时候开始学插画，整整一年了，跟大多数人一样，刚开始萌芽要学插画的时候，我也收到了很多阻碍的声音，比如：你现在开始太晚了...做插画是很需要功底的，而你没有......这些说的都没错，但是还是没能阻止我开始。
原因当然是热爱。如果能做自己热爱的工作真的太幸运了。
尤其是现在插画已经广泛运用到各行各业中，包括启动页、banner、专题、刷新页、详情页、icon、弹框、背景图、节日闪屏、表情包、包装、vi设计、书籍插图，还有很多的插画周边等等，甚至现在ui设计中会插画也成了一个加分项。会插画太重要了，就算是只当作一个爱好，你也会发现整个生活都更美好了。
二_鹑怂盗慊≡趺纯赡苎Ш貌寤!_宜担耗埽虻ィ荒
这一年有很多人问我，非科班、零基础真的可以学好插画吗？你真的是零基础吗？我的学习经历告诉我，是可以的！没有人生来就会插画，所有优秀的插画师都是一点点学的，所以我们也一样可以。而且很多插画师都很善于分享，我也从中受益颇多，虽然我现在画的离他们还是有很大差距，但是在我整理我这一年的作品时，很欣慰已经有飞一般的进步了。
三_没有方法的自学插画，其实只是在给自己挖坑
我刚开始自学插画的时候，就知道抱着书看，或者从网上扒拉了一堆视频教程，但是总觉的学着学着就卡壳了，学的总是散乱差，脑子一团浆糊，在自学的道路上，越前进，越费劲，越有一种想要放弃的冲动，内心真是越来越崩溃啊。
后来我请教了一下大学同学王羽柔，她大学毕业后做的是插画这一块，她说，你现在连半瓶子不满一瓶子晃悠的水平都没达到，还好意思玩自学，甚至于说，你连最基本的概念都晕头晕菜的，你这不是在自学，你这是在自我欺骗。然后王羽柔把我整到了一个原画板绘插画大型学习资源（裙），里面各种视频教程都很系统，每天都有老师在里面分享相关知识，我就在里面天天猫着听呗，还别说，我还真的正儿八经的学会了插画，我内心的疑惑也都一扫而光。
很多小伙伴一直在问我那个原画板绘插画大型学习资源（裙）怎么找到，我给大家分享一下吧，首先开头的一组数字是：二三九，其次位于中间的一组数字是：八六九，最后处于尾部的一组是：三七七，把以上三组数字组合起来即可，我个人感觉，在学习的道路上，能够有一个好的学习基地陪伴，自己心里不会发慌。
四_我学插画的过程，你们可以复制，相信自己，未来可期
（1）工欲善其事必先利其器-工具篇
我常用的工具包括一台电脑、PS软件、wacom手绘板。电脑我用的是，macbookpro15寸笔记本。目前我所有的插画都是用PS画的，PS是相对SAI、AI、SKETCH来说最综合的软件。手绘板是需要一些手感的，很多小伙伴说不是很会用，多练几次就好了。可能是我恰恰没有手绘功底的缘故，我第一次用手绘板的时候反而觉得好用，觉得在板上画几下就可以在PS里呈现出来，太有趣了，分分钟爱上了手绘板，所以我接触插画并不是从纸上过渡到手绘板，而是直接上手手绘板，根据遇到的问题反复查缺补漏。
（2）临摹---不会咱就模仿，先抄了再说
因为没有美术基础，手绘对我来说是最难的，刚开始真的没办法画出来，我就从网上找好看的插画临摹，挑一些画面简单的，比如一些植物，一只小动物，一个小人像这样的。
（3）半临摹---光模仿没意思，模仿了还要玩花样
临摹了大概三四个之后，其实板绘的大概几个表现方式就已经掌握了，而且会发现跟原作比较的话，临摹的还是不错的。接下来我就发现，光临摹是没有用的，因为临摹的再好，也是别人的成果，你只是在模仿，能学到的就只是原作的表现方式，说白了就是一些软件的技法。真要自己去画，脑子里根本没想法，手上也不知如何下笔。
这时候我开始试着半临摹了，也就是在原作的基础上，加一些自己的想法，相当于在掌握的技法上加入一些自己的手绘想法，通过搜集素材，把认为有用的，替换或者修改到原作的画面中（方法是先在纸上画草稿，再手机拍照传到PS里画），或者改变原来的画面构图等等。总之，将原作按照自己的想法修改，这些都是那个阶段的作品。对于没有美术基础的我来说，这一步能做好挺难的，那时候就感觉画什么都很费劲儿，自己也在本子上练习过，但是还是有种闭门造车的感觉，进步太慢了。
我从王羽柔说的那个学习基地里，找了一套素描教程，来恶补一直以来被所有人提到的美术功底。刚开始连线都画不直，所以从画直线开始练习，到几何体的起型、上调子、塑造明暗关系等等，通过学习素描，我开始对光影的表现、造型等都有了系统的理解。
学习素描——几何体，静物，风景，结构及速写。将学到的知识，我尽可能的运用到我的板绘中，渐渐感觉不是那么吃力了，画手绘也会好一点了。
（4）原创---把别人的东西学到手，融会贯通形成自己的
接下来就是原创了，其实原创并不是完全的凭空去想出来，然后就画，而是建立在很多素材的基础上的。我的方法是，把我想画的东西在网上搜集图片、照片，找出自己喜欢的，然后把脑海中的画面所涉及到的元素，从不同的领域搜集到一起，按照自己的想法，组合成一幅画面。这里印证了一句话：创新，就是旧元素的新组合。
另外，这个阶段我也开始研究更多的板绘技法了，经常跟学习基地的老师要很多视频教程，然后跟着画，因为插画有很多风格的，比如写实的、扁平的、肌理的等等，对我来说我喜欢扁平的、比较清新风格的，所以我就分析这些插画是怎么表现的，用的什么笔刷、颗粒感是怎么做出来的、叠加了什么材质，配色为什么好看，然后吸这些配色看怎么能运用到自己的插画等等。然后开始将这些技法总结下来，成为自己的东西，但不能照搬，而是运用到无形中，形成自己的风格。
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学习需要一个过程，需要吃苦，不要总想着一步登天，这是不现实的，既要踏踏实实，也要讲究方式方法，在努力中展现智慧，在智慧中成就努力。
（1）关于软件
对于PS软件的学习，这里有个小插曲，因为在我没有学插画之前，当然，那时候我还不知道手绘板是个啥，那时候我在研究摄影，因为我比较喜欢摄影，而摄影就不可避免到要做后期，所以，我开始学PS是为了修图或者做海报的。好了，插曲讲完了，真正的干货来了。
我学习PS是通过看了一本书，叫做《毫无PS痕迹》，这本书很厚，我去年11月刚辞职那会开始学的，零零散散差不多看了快一个月，但是当时真的学的超仔细，毕业后很少这么卖力的看一本工具书了，还做了各种标记，现在看看都挺佩服自己的。看完这本书时，当时真有种精通了PS的感觉啊，哈哈。其实，只画画的话，没必要精通啦，用到的无非是那几个工具。
（2）关于网站
我日常用的最多的网站有站酷、花瓣，上面有很多优秀的作品，可以拿来临摹练习。站酷和UI中国上还有一些设计大赛，感兴趣的可以参加一下，我参加过海报设计大赛还有一些图案的设计大赛，都是一些很好的体验，主要是能学到在同一个题目下，其他的优秀设计师会用什么样的思路和表现手法。
花瓣网好好利用起来，也是很有帮助的，平时可以把自己喜欢的插画或者素材都分类采集到花瓣网，用到的时候就可以直接去看，像是自己的一笔财富。我还专门收集了一个我的灵感库，里面都是我浏览到的一些比较有创意的素材，基本都是会有我很难会想到的一个点。然后没有灵感的时候，我就会去翻翻看，往往会有一些收获。
（3）关于书籍
我之前是在国企上班的，国企真的是感觉温水煮青蛙，现在想想那时候要么上班，要么一下班就无所事事，周末就想着怎么消遣，去哪儿逛街，逛淘宝，买各种衣服，衣柜里塞的满满的，但是一到换季还是没有衣服穿......
从去年辞职后，我慢慢改变了很多，买买买的不是衣服了，而是各种书，设计的、插画的、摄影的、学习方法的、文案的、运营的、生活品质的等等，学习资源基地的老师让我看的一些书单，我个人感觉也很有帮助。
《配色设计原理》
《速写实用教程》
《插画教室专业插画设计技法精解》
《如何成为一名插画家》
《自由绘画：插画师要知道的84个创作技巧》
（4）关于创作
创作，其实就是一个大量的积累后的有效呈现，这里的积累，我觉得是多看、多练、还要多记录。
多看是多看好的作品，激发创作*。
多练是多练手绘技巧，提高创作速率。
多记是多记瞬时灵感，增加创作思路。
以上都是我自己总结的，不知道对不对，但是我突然发现我总结的还挺好的，至少整齐，像是一本正经的胡说八道，哈哈。
多看我就不说了，上面都已经很详细的写了去哪里看。多练我也不说了，练就是了，不怕多，我也在持续练习中。
多记我要嗦一句，因为我发现很多灵感都是一瞬间的，不知道你们有没有这种感觉，比如，我在做饭的时候，突然想到一个画面一定要画下来，然后就想着，等会做好了饭，一定要记下来这个想法，但是等做好了饭，突然问自己，刚刚说要记下来的是什么来着？？？？所以不管在做什么，或者外出，我也一般包里都装一个小本子，一有想法就立马记下来，因为下一秒钟你就有可能失去它了，导致你要再想好久才能跟它相遇。当然，如果你有忘不掉它的特异功能，可以忽略这一条。
以上就是我一些主要的学习方法，希望可以帮到你。记得哦，多看、多练、多记录！
其实很简单：iPad插画procreate软件新手入门11问每次上网搜集资料最头疼的发现资料好零散，要么没有找到答案，要么有些问题别人问了但是没人解答。为了方便大家更好的用pro软件学习插画或者用插画画出自己的所想所感，特意整理了新手学习合辑，希望能帮助大家。如果你遇到了关于procreate软件的问题欢迎留言喔，一起学习一起进步～使用方法：可以先看下问题大纲然后再跳到你想知道的问题和答案。最基础篇：1、如何调整画笔大小和透明度？2、如何改变原始画布大小？3、如何快速画出常见的线条和形状？4、如何快速填色？5、如何让色彩搭配更好看？6、如何选择和选择自己喜欢的笔刷？7、如何熟悉练习常见的手势？功能篇：8、如何用好剪切蒙版？9、如何用好*？其他篇：10、如何给自己的作品录屏？11、如何学做漂亮的渐变字体？画笔的大小和透明度在左边的工具栏里。上下滑动即可调整大小和透明度。不同的画笔和透明度的搭配，对我们的构图有一定的影响。粗细深浅的把握得当，图则锦上添花。常见用法是线稿作画。它的过程好比在*我们的心态。一条线条的长短连续、拐弯转折和虚实力度，都和一个人的心境和艺术造诣有关。急躁的人画出的线条断续，犹豫的人画出的线条搓划，把握能力不够的人画面有些虚散，都和自己的能力经验水平，作画时的心境有些关系。用好画笔也是需要长期的磨练的过程。如果觉得画笔看起来没有硬度需要加大硬度有两种办法可以尝试。1、选择硬画笔。画笔-气笔修饰-硬画笔。画出来也有深浅的效果，随着用笔的力度增大，笔痕迹也慢慢变深。2、在画笔中的pencil标识中修改不透明度的参数打开软件，新建画布就开始画画啦。第一，刚开始就选好自己想画图的画布大小。如果想要给自己画明信片，那需要知道它的标准尺寸有：148×100MM和165×102MM两种。如果想给自己画绘本，儿童绘本较常见的开本大小是20开（大约为200X225MM）或者16开的长方形（尺寸大约为210X260MM）。对于年龄在1~3岁的幼儿绘本读者，16开大小的开本比较适宜，因为幼儿期儿童的注意力和观察力相对较差，一本绘本145X110MM大小，相当于*手掌大小，这样袖珍型的绘本里面的小型画面需要更细腻、简练的表现主题。尺寸的大小可以根据自己的需要来定夺。如果只是想随便涂一涂，那软件中有多种可选。点击右上方的+号便可以选择尺寸新建画布。如果没有合适的画布，也可以自己定义。以下也列出常见的尺寸作为参考。第二，如果画到了一半，发现想更换大一点的画布，应该如何把现有的图复制过去呢？简单来说，如何由大变小或者由小变大呢？软件中有一个拷贝画布的功能，只需要在图像-拷贝画布找到这个功能拷贝到另一个作品图中即可。直线：下笔不停到终点稍停，直线自动形成，不抬笔拖动可以调整线的方向。波浪线：先画一条曲线，然后通过【选择】-【弯曲】-【高级网络】进行修改调整，中间如果有不合适的可用橡皮擦擦除，然后复制拼接即可。如果需要线条粗一点的直接把画笔调到最大即可。画图形有个方法最方便快捷。选择画笔任意画一个形状，长安笔尖不要离开界面，菜单栏中间自动显示编辑形状的字样，点击编辑形状则出现了很多可选形状，可以根据实际需要进行调整。这个方法可以用来画正方形，长方形，圆形，椭圆形，多边形。除了简笔画的形状外，我们有时还需要实心的图案。实心圆形：如果要一次画很多圆，用笔刷的方法比较快。用笔刷就可以，另外会有一个章节讲笔刷制作。比如点开单线笔刷，其他自带的没有毛边的笔刷都可以的。调节笔刷的参数，点击【常规】—【尺寸*】-【最大】半圆形：先画一个圆，然后拖到画布边缘，会有自动裁剪功能，很快能得到一个半圆。正方形、长方形、三角形：用第一种方法画出形状，然后快速填充颜色即可。爱心形：先画一个实心圆，然后点击【选择】-【弯曲】-【高级网格】，再根据点来调整即可，如果需要多个爱心，则保存图片制作笔刷即可。圆角矩形：同上，先画出圆形或正方形，然后点击【选择】-【弯曲】-【高级网格】，再根据点来调整即可。第一步，在右上方的小圆点（即调色板）选中你喜欢的颜色。第二步，用笔长按小圆点，不要离开屏幕。把它拖拽到你想要上色的图案位置。注意事项：1.填充的图案一定是封闭区域。2.拖拽的时候笔不要离开屏幕。一起充电：关于颜色构成：周围的物体色彩均由三种颜色组成，红、黄、蓝。这也是我们常说的三原色。这是最简单的颜色，复杂的颜色怎么来呢？就是通过他们混色而来。简单来说赤橙黄绿青蓝紫就可以看出他们的关系。红+黄=橙、红+蓝=紫、黄+蓝=绿。这是他们的合成色的关系，可以根据你自己的想象，合成更多的颜色，最后可以形成一个色轮。关于色彩模式：RGB模式Red、Green、BlueCMYK代表印刷上用的四种颜色，C代表青色（Cyan），M代表洋红色（Magenta），Y代表（Yellow），K代表黑色（Black）如果图像只在电脑上显示，就用RGB模式，这样可以得到较广的色域。如果图像需要打印或者印刷，则必须使用CMYK模式，才可确保印刷品颜色与设计时一致。当我们要开始新图像制作的时候，首先就要根据图片的实际用途确定好色彩模式，来新建文件。方法一：借鉴优秀插画图的色彩，提取颜色盘如图示例，插入图片，点击右上角加号新建调色盘长按想选中的颜色，然后点击色盘中任意的黑色小方格区域。多选一些颜色就可以组成以及的专用色盘了。方法二：一二三原则色彩搭配就是不同色相之间相互呼应，调和的一个过程，在色环中的颜色如果靠得近则舒适，靠得远则产生一定冲击力。为了方便记忆总结为简单的三原则。原则一：颜色也是它自己独有的情绪优秀的配色可以起到渲染情绪的作用，暖色如红色、橘色给人传递的是热烈、活力、冲动的感觉，而冷色调如蓝色、绿色则给人稳重、理性、可靠的感觉，黑色、紫色则可以营造出神秘的氛围，配色需要针对不同情绪需求进行选择。原则二：必知两种色这里我们需要知道两个色：间隔色和互补色。根据红橙黄绿蓝紫这六字顺序，间隔色就是中间间隔一个颜色，红+黄，橙+绿，黄+蓝，绿+紫，蓝+红。根据红橙黄绿蓝紫这六字顺序，互补色就是中间间隔2个颜色，红+绿，橙+蓝，黄+紫互补色搭配可以表现出一种力量，气势与活力，有强烈视觉冲击力，而且也是非常现代时尚的搭配。运用得当效果很佳，运用不当就会有不协调，不含蓄，不安定的效果。原则三：颜色三种为宜日本的设计师曾提出过一个配色黄金比例，是70：25：5，其中的70%为大面积使用的主色，25%为辅助色，5%为点缀色。一般情况下建议画面色彩不超过3种，3种是指的3种色相，比如深红和暗红既可以视为一种色相。颜色用的越少越好，颜色越少画面越简洁，作品会显得更加成熟。颜色越少越容易控制画面，除非有特殊情况，比如一些节日类的海报等，要求画面有一种热闹，活力的氛围的。颜色用的多画面显得很活跃，颜色越多越要严格按照配色比例来分配颜色，否则画面混乱，美感不足。一般而言，浅色给人轻盈的感觉，深色则有厚重感。画面如果想要给人视觉以舒适感，需要注意轻重平衡，深色和浅色在画面的分布尽量均匀，以免造成画面“失重”。笔刷，即画笔工具。某宝上有专门的PS或者Pro软件专用的笔刷售卖，可以进行购买试用然后筛选。笔刷并非越多越好，即便一百多二百多个，最后也会发现常用且好用的笔刷也就那几个，把喜欢的笔刷用顺手就行。笔刷可以自己制作。例如：圆形笔刷的快速制作方法：点开单线笔刷，其他自带的没有毛边的笔刷都可以的。调节笔刷的参数，点击【常规】—【尺寸*】-【最大】把数值增至最大即可。如果要制作其他形状的笔刷，比如正方形，爱心形，方法如下：以正方形笔刷为例，点开画笔库，点击加号，【选择形状】-【形状来源-插入图片】-【颗粒来源-插入图片】然后再【常规】处调整参数。可以再画布上边调边试，尺寸*调到合适即可，记得给笔刷起一个记得住的名字。找到合适和喜欢的笔刷后就开始画画啦，最简单可以从模仿漂亮的花式英文字体开始，更容易有成就感。参考图如下：1、双指敲击撤销当前操作若按着不动会一直撤销在图库中两指可以将图片自由旋转，放大或缩小适应当前屏幕在图层区可合并图层2.三指敲击返回到当前操作3.三指左右滑动清除当前图层画面三指往下滑则显示复制粘贴界面4.四指敲击一次隐藏/显示软件操作界面剪切蒙版是一个可以用其形状遮盖其他图稿的对象，使用剪切蒙版只能看到蒙版形状内的区域。通过使用处于下方图层的形状来*上方图层的显示状态,达到一种剪贴画的效果。从效果上来说，就是将图稿裁剪为蒙版的形状，非常有趣的蒙板常常可以制作出一些特殊的效果。剪切蒙版可以有抠图的作用。方法：选择图层-蒙版点击橡皮擦工具对要抠图的地方进行涂抹，可以调整橡皮擦的大小。在图层蒙版点击反转，要抠图的对象图片就出现了。*里面有很多不一样的参考线。它可以让我们的作品看起来整齐，整体非常美观。帮助去对齐各个要素，校准它们的位置。当在设计时需要对某一部分的尺寸进行限定时，就可以使用参考线来做辅助，然后操作只对某一特定区域进行操作。在【设置】-【画布】-【绘画指南】可找到。软件本身自带录屏功能，打开软件，在【设置】-【视频】中即可找到。点开慢镜头录制，录制好之后在慢镜头回放，最后在导出慢镜头视频，一般会保存到相册处。一起充电：苹果本身的录屏功能，再控制中心添加录屏功能即可，按两次Home键即可看淡录制按钮，点击开始录制。制作渐变字体非常简单，有三种方法可以参考。方法一选择你喜欢的画笔先在白纸上面写出你想写的单词。将这个单词的图层往右手滑让它变成透明的样子。然后直接选择颜色涂上单词上面即可。方法二在白纸上先大块大块的涂颜色，然后新建图层。选择橡皮带有画笔属性的橡皮去书写单词。渐变的颜色就会再画，就会跟随画笔的轨迹而出现。方法三在白纸上，大块大块的涂颜色，将这个区域当作背景。不用新建图层，直接用橡皮带画笔的橡皮去直接书写单词。书写花体英文单词是一个难点，装饰单词也是另外一个难点。花体英文单词转化网除了网上有这个网站可以转换来参考之外，我们可以去上网去搜一些比较漂亮的花体英文图来临摹学习。进阶篇的问题整理中，请期待～