为啥动作捕捉和电脑制作的动画差别那么大

发布网友发布时间：2022-04-26 17:50

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热心网友时间：2023-10-19 00:08

关键词动作捕捉三维动画角色动画师引言部分通过对角色动画师的工作内容和动补技术的分别介绍展现它们的不同，然后进行比较，验证最后的结果 1.动画师的职责内容 1.1.三维角色动画师的定义三维角色动画师是通过电脑软件来实现动画的效果的，三维动画师可以不会画任何东西，可以不懂色彩搭配，可以不懂构图，可以不会任何于绘画相关的东西，三维维动画师的工作就是将建模绑定后的模型，通过每秒24 帧的摆动作，使之连贯起来成为动画，将故事板所讲的文字或者分镜内容转化为响应角色模型的过程。传统的动画师(二维动画师)，以前使用笔和纸来一张张的绘制上色校对，然后由动画片专用摄像机进行逐张拍摄最后合成为动画，随着电脑技术的发展，现在大部分也用电脑绘制，而三维动画师所要做的工作就比2 维动画师多的多，2 维动画师绘制时只要在所需要的帧绘制到位即可，3 维动画师则要估计镜头以及在同一个镜头中动作与动作的流畅和到位程度，做好了就是很棒的动画，甚至一些写实动画偶然看上去就像真人演员表演的一样，做不到位就很容易被观众看出来，就会看上去很假很别扭。有些人常常会讨论软件的使用，比如使用哪些软件做起动画来比较好(现在尤其是在讨论 3dsmax 和 maya)，其实这些对于三维角色动画师而言，完全没有必要，作为三维动画师即使你软件不太会用，只要懂得k帧，了解动画的原理，可以做出了颇有趣味的动画演示，其中身体力学很到位，其动画表演也很生动，这样你就可以胜任三维动画师了，当然想做这些也许要经过长期的训练，这个学习画画的原理也是一样的，除了长期的练习，还要培养自己对动作和表情方面的敏感，到达一定的时机，做出的动画就只靠的是一种"感觉"。 2.动作捕捉英文Motion capture,简称Mocap。技术涉及尺寸测量、物理空间里物体的定位及方位测定等方面可以由计算机直接理解处理的数据。在运动物体的关键部位设置*，由Motion capture 系统捕捉*位置，再经过计算机处理后向得到三维空间爱你坐标的数据。当数据被计算机识别后，可以应用在动画制作，步态分析，生物力学，人机工程等领域。我们讨论的是在动画制作上运用，其它部分不再涉及。目前在动画领域用的比较广泛的是光学式运动捕捉。光学式运动捕捉通过对目标上特定光点的监视和跟踪来完成运动捕捉的任务。目前常见的光学式运动捕捉大多基于计算机视觉原理。从理论上说，对于空间中的一个点，只要它能同时为两部相机所见，则根据同一时刻两部相机所拍摄的图像和相机参数，可以确定这一时刻该点在空间中的位置。当相机以足够高的速率连续拍摄时，从图像序列中就可以得到该点的运动轨迹。典型的光学式运动捕捉系统通常使用6~8 个相机环绕表演场地排列，这些相机的视野重叠区域就是表演者的动作范围。为了便于处理，通常要求表演者穿上单色的服装，在身体的关键部位，如关节、髋部、肘、腕等位置贴上一些特制的标志或发光点，称为"Marker"，视觉系统将识别和处理这些标志。系统定标后，相机连续拍摄表演者的动作，并将图像序列保存下来，然后再进行分析和处理，识别其中的标志点，并计算其在每一瞬间的空间位置，进而得到其运动轨迹。为了得到准确的运动轨迹，相机应有较高的拍摄速率，一般要达到每秒60 帧以上。如果在表演者的脸部表情关键点贴上Marker，则可以实现表情捕捉。目前大部分表情捕捉都采用光学式。将运动捕捉技术用于动画制作，可极大地提高动画制作的水平。它极大地提高了动画制作的效率，降低了成本，而且使动画制作过程更为直观，效果更为生动。随着技术的进一步成熟，表演动画技术将会得到越来越广泛的应用，而运动捕捉技术作为表演动画系统不可缺少的、最关键的部分，必然显示出更加重要的地位。目前像"阿凡达""火星救母记"等3D 电影都是运用这种技术，它可以达到仿真的动作捕捉。不仅在国外，国内一些游戏厂家和一些动画公司也在运用中，像秦时明月技术方面：在以往的计算机动画制作中，我们都是使用三维动画制作软件来制作三维角色的形象并调制角色动作。整个角色动作都是由操作人员逐帧调整的，这样动作的制作工作就变得十分烦琐、复杂，且极易出现误差，效率很低。所以一般使用三维动画制作软件制作出来的动作时间都不会很长，而且有些动作制作得十分拙劣。这一现象在某些电影电视作品中并不难发现。以Motion capture 为基础的动画制作系统将物体的实际动作数据记录下来输入计算机，经处理后由计算机在虚拟镜头中恢复，同时控制材质。由于它记录的是物体的实际运动，所以动作精确，效率极高。优点：光学式运动捕捉的优点是表演者活动范围大，无电缆、机械装置的*，使用方便。采样速率较高，可以满足多数体育运动测量的需要。Marker 价格便宜，便于扩充。缺点：系统价格昂贵，虽然它可以捕捉实时运动，但后处理(包括Marker 的识别、跟踪、空间坐标的计算)时间长。这类系统对于表演场地的光照、反射情况敏感。装置定标也较为繁琐，特别是当运动复杂的时候。不同部位的 Marker 很容易混淆、遮挡，产生错误的结果，经常需要人工干预后处理过程。由于这样那样的各种*，所以几乎所有的光学跟踪系统都还需要依靠后序处理程序对捕捉的数据进行分析，加工和整理然后才能把这些数据应用到动画角色模型上去。 3.动作捕捉技术是否可以取代手动K 帧这个答案是否，有些人会问手动K帧很麻烦，而且成本很大，需要请很多动画师来参与制作，而且不是随便的动画师能够达到写实的技术，要经过长期的训练才行，既然这么费事，为什么不用动补技术来取代呢，下面我来讨论下：1.动作捕捉出来的动画.迟缓,节奏慢，没有夸张，它不能爽快的将动作表达出来，很多认为动作自然就叫好，其实错了，一部好的动画是要感染观众的，不是说仅仅达到实现动画的目的就可以的。 2.这东西没有灵气,不够鲜活，没有弹性,目光呆板,表情僵硬，也许会有人说，那是动补的技术还不过关，不能够准时捕捉演员的动作和神态，当然这也是一个方面，但是最主要的还是动画的可控性，动画灵性不仅仅是通过模拟真人的举止可以达到，在传统的二维动画中，动画师常常会有一些小的花招来吸引观众的注意，虽然那些违反常态，不符合正常的生理，但其达到效果常常得到观众的认可。观众都喜欢动画师一帧帧做出来的动画，更多的表情细节,夸张搞笑的动作，好的动画师做出来的动画是动作捕捉不可能达到的3.动作捕捉具有不可控性，其需要一定的条件来实现，最重要的就是进行被捕捉的人物或者动物，作为真人表演，也许可以仿真的表演，但是有一些高难度的动作，如空中反转，一些难度比较大的武打表演，这样不是一般人可以胜任，同时存在着安全的顾虑。除此之外，当面对动物的时候，就无计可施，动画不会像人类那样听从导演的安排，按照导演想要的动作来进行表演，因此动补就无计可施了，还有一些非生物的运动，这些动补技术更是无处插针。4.动作捕捉只适合真人电影角色为真实的人类,这种写实的电影动作捕捉比动画师调效果好,效率也高。动作捕捉可以大幅减少动画师的工作量，但是不会取代动画师，任何一种动捕形式捕到的动作最终都要靠动画师再次修整的。再说动捕的设备不便宜，现在国内好多公司动作还都是手k 的。5.动补技术的确是给部分动画环节节省了很多时间，但它只是一门技术它永远不能取代动画师的工作，就像照片永远不能取代画画的。追问能简单点说明么，看了这么长的东西还是没说到我想要的答案。

热心网友时间：2023-10-19 00:09

动作捕捉技术是一种记录并处理人或其他物体在三维空间中的动作的技术，它可以广泛应用于虚拟现实、游戏、医疗、娱乐等多个领域。动作捕捉技术可以利用不同的外部设备来对人体结构的位移进行数据记录和姿态还原，例如光学、惯性、机械等。动作捕捉技术可以使数字模型的动作更加真实和流畅，也可以捕捉面部或手指的细微动作，这被称为表演捕捉。
制作虚拟角色时，常使用动作捕捉技术记录人或物体的运动，并将其转换为数字数据，用于动画化角色或物体的技术。例如，电影《阿凡达》中的蓝色外星人就是利用动作捕捉技术创造的虚拟角色。游戏《最后生还者》中的主角艾莉和乔尔也是使用动作捕捉技术和面部表情捕捉技术赋予生命的虚拟角色。动画《冰雪奇缘》中的艾莎和安娜也是使用动作捕捉技术和面部表情捕捉技术制作的虚拟角色。动作捕捉可以根据真实的角色运动和表情为虚拟角色创建*真和自然的运动。动作捉取还可以使用诸如网络摄像头、麦克风或耳机等设备将人变成卡通或虚拟现实角色。动作捕捉可以帮助在不同环境中与虚拟角色创建沉浸式和互动式的体验。

热心网友时间：2023-10-19 00:09

因为人体的动作很复杂，运用动作捕捉技术的人物动作流畅自然，手动调动作不可能模拟人体所有肌肉的微小动作