在中国艺术史上,现代性和后现代性分别在什么时候显现?

发布网友发布时间：2022-05-09 20:07

共4个回答

热心网友时间：2023-10-16 23:16

在中国艺术史上，现代性和后现代性分别在什么时候显现？

我国的文化博大精深、在艺术史上，现代性和后现代性分别在什么时候显现的你知道我们一起来探讨了解看看吧。

在我们的现实生活中现代与后现代是西方世界的说法，约略1850到1940是现代，之后是后现代，现代艺术的特点可以从艺术家强调主观观念，以及表达强烈个人情感为标准，西方现代艺术可以从库尔贝代表的新写实主义开始，以印象主义进一步发展，然后到立体主义，表现主义达到高峰。当时现代主义所揭示的几个重要的立足点都已经被打破了。比如,在思想上,现代性所标榜的是个体的建立,是一种理性,是对于前途的乐观。自清以来就不曾断过，但因中西方文化碰撞所引起的争论不休，则发生在以“'85思潮”为标志性的时期内。从全盘西化到百家争鸣，曾经被*的又回到话语体系之中。绘画的传统正是在这一大背景下懵懂地回归了，中间亦几经波折反复。

在后现代中没有所谓“独创性”这回事；假若说后现代具有独创性的话，那就是“复制”，所有的东西都是按原本复制出来的。电影就是一个最大的复制品，你并不知道原本是什么；电视中的形象也是一连串的复制品；甚至包括他自己的理论，他也认为是复制品。这些复制品在全球各地不断地发展、衍生，其结果是一般人对于文化的态度发生了改变‘人类的语言符号，是源自人类初始（original）的文化符号和发音系统的差异和相似性，从中文单音节发音到作为语音符号系统，延续下来，西方的发音粘拙以语速的变化来延伸语言，徐冰像一个艺术大师一样，临摹孩子们的绘画，以对“新英文的书法”理解进行重新临摹和翻刻，其线条不同于孩子们的幼稚书写。

中国都市文化的复苏，中国民族国家的模式过去未能做完的现在似乎又重新做下去，诸如此类。另外一方面，就杰姆逊的理论来说，现今所谓的“后”至少有两层意义：第一层意义是时间上的先后；第二层意义是后现代在质和量上与现代性是有冲突的，是不同的，甚至是对抗性的中国画家如果说有强烈个人情感与主观意识，应该从留学这批画家开始，徐悲鸿忽略，常玉和潘玉良是当然的代表人物。至于后现代，应该是从85星星画展或者89的中国当代艺术展为标志，涌现的许多艺术家，刘晓东，曾梵志这样身价最高的艺术家可以作为代表了。电影就是一个最大的复制品,你并不知道原本是什么;电视中的形象也是一连串的复制品;甚至包括他自己的理论,他也认为是复制品。这些复制品在全球各地不断地发展、衍生,其结果是一般人对于文化的态度发生了改变:从欣赏转为消费。

现代主义有关“形式主义”的逻辑可以无*地延伸和发展下去。但是，到了20世纪60年代，在欧美之外的美国*开始出现新的“波普艺术”。而格林伯格的“美国风格绘画”系统，提倡纯粹的现代主义，拒绝其他理论或者知识结构的介入，转而借由以形式主义的原则并为“抽象表现主义”不懈地进行艺术*的辩护，使得“抽象表现主义”一时间成为席卷全球的现代主义绘画价值系统中国传统中没有统一宗教，历史经验就有了一种替代性的先验价值，所以历代文献和民间志被较好保留，数量之大无法遍读。实际上，对艺术家来说当前面临的危机性问题是一个有效的出发点，这个出发点会产生方向直觉，如遇机缘配合就会接近我们想深入理解的那些思想闪光点。

热心网友时间：2023-10-16 23:16

就是在*之前的，都属于现代性作品，而在*后期的，都属于后现代性作品，所以区分还是非常方便的。

热心网友时间：2023-10-16 23:17

是在19世纪前后，这两种区别是非常大的，中国艺术是非常好的，并且中国是一个有文化的国家。

热心网友时间：2023-10-16 23:17

在中国艺术史上，现在性是体现在*的时候，那个时候大批的学生，留洋归来这个时候称为现代性，而后代性指的是在中国成立之后。